骑士坠鬼马在小说中的隐喻，跟编舞家意欲表达的「知道」，倒也不谋而合。见过死亡伤痛之人，如同见过恐怖骇人的生物，要向没见过的人说明「它是什么」，恐怕是难上加难。不过，对真的经历过的人而言，恐怕也会同意，它真的「太多了」，能有一个作品来帮忙传达与诉说，无疑是健康的。
骉舞剧场《我知道的太多了》
5/13～15 新北市 淡水云门剧场
光看《我知道的太多了》节目简介与叙述，不由得想到在《哈利波特》系列小说中，瘦骨嶙峋的「骑士坠鬼马」。它有著翅膀能飞，却不是所有人都能亲眼目睹。只有看过死亡的人，才能见到它。换个角度想，看不到「骑士坠鬼马」可能是一种幸福，这表示你从未以任何方式看过他人的死亡。
如何不自溺是最大挑战
此创作缘起于编舞家刘冠详母亲的临终经验，作品中播放许多其母癌末、脑部受癌细胞侵蚀后产生的妄言谵语。因此作为观众，观看时的经验是多重的——看到一位病人的最后时光，以及病榻前陪伴著的儿子，最后借由这儿子的传达，窥得一些痛苦、悲伤，或许还有无奈。如此的题材极为私人，对于创作者而言，如何能够将个人经验清楚爬梳、传达，却又不流于过度自溺，应是此类题材最大的挑战。
值得欣喜的是舞作中除了比较具象的回忆叙述、以及医院中的对话之外，仍夹有较为抽象、单纯以肢体和音效呈现的舞蹈段落，平衡了语言及口白在作品中的比重。如安排舞者简晶滢劈开双腿，比拟时钟指针摆动，而音效滴答滴答响。搭配一开始几无布景、以灰阶为主的舞台，除了让人为简晶滢的身体能量惊叹外，也使得作品的幽暗冷冽感更加强烈，亦有一丝生命尽头的急迫感。另外，舞者林祐如手持方形灯的巧思亦为亮点，除了旋转时高度较低的闪烁效果外，她在舞台外侧绕行、刻意与另两位舞者维持的距离，使其在某些段落中，仿佛扮演著较为冷然旁观的角色，也让这出出于个人经验的作品，提供了以第一人称之外叙述的视角。
对于死亡及临终的陪伴，刘冠详处理哀伤的方式并不细腻温柔，反而还略显粗鲁直接；例如对于「鸡巴水」的描述和略显尴尬的讪笑，将肉身在生命最后逐渐凋零的过程，以大胆直视、不掩饰的方式处理；又如他在舞作中突兀的英文独白，安插在以国台语为主的录音中，显得格格不入。然而仔细聆听当中的对话，其实是以较不熟悉的语言，来表达较为深层私密的情感，不免想到这是否与较为阳刚、习惯压抑的男性情感表达有关。然而在舞作最后，刘冠详仍旧给予作品较为温柔的结尾，带出母与子情感的回忆与传递，亦不过分滥情。
「知道」太多让作品来帮忙述说
生老病死向来是创作表演常见的题材，无论是生之喜乐，老之忧伤，病之痛苦，或死之哀恸，描绘手法与呈现方式则各个不同，挑战「临终」议题的作品并不多，尤其像《我知道的太多了》大剌剌地触及「等死」一事的作品，更为少见。作品中，创作者表达对亲人妄语的困惑及质疑——「如何确定对方说的是真的，还是幻想？」在作品中未作更深入的探究，却是个可能加以发展的概念。这个对于知识论的提问，亦呼应作品名称中的「知道」与「不知道」。另一方面，除了肉体之外，面对临终之人记忆逐渐丧失、脑中世界与他人存在的真实脱节的精神状态，或许是陪伴者最无奈、也最困难的功课。
这样看来，骑士坠鬼马在小说中的隐喻，跟编舞家意欲表达的「知道」，倒也不谋而合。见过死亡伤痛之人，如同见过恐怖骇人的生物，要向没见过的人说明「它是什么」，恐怕是难上加难。不过，对真的经历过的人而言，恐怕也会同意，它真的「太多了」，能有一个作品来帮忙传达与诉说，无疑是健康的。
