PAR 表演艺术杂志

今年的台北电影节，停止了自二○○二开始、已经举办十四届的「主题城市」，但仍聚焦于初试啼声的国际青年导演。由于不受主题城市的限制，因而邀请了许多影展重量级导演，如阿莫多瓦、黑泽清、是枝裕和、宫籐官九郎、王颖等导演的新作。

新兴导演带领  看见不一样的亚洲电影

由于关注于新兴导演，出现不少亚洲罕见国家的影片，像是尼泊尔的《寻找奇鸡》The Black Hen。自从尼共于一九九六年发动人民战争，将近十二年的内战锁国，尼泊尔又蒙上一层面纱，年轻导演敏．巴哈杜尔．巴姆（Min Bahadur Bham）在自己家乡取景，拍出了饱受内战的山城光影，透过穷小孩与富小孩携手跨越阶级共同寻鸡的过程，穷小孩的姊姊投共打游击，对照无知天真少年的幸福大梦，在这被遗忘之地，未知的旅程，友谊能化解一切荒谬吗？

《海蒂不分类》Don’t Look at Me That Way是一部蒙古与德国合制的电影，背景发生在德国。蒙古裔女导演鄥珊玛．柏楚（Uisenma Borchu）自编还自演，饰演女主角海蒂（Hedi），在片中有大胆的演出，对于性别的开放来自于蒙古包的没有隔间，剧情仿佛帕索里尼的《定理》，这家人都对海蒂的身体有了遐想，她对于性爱的自主与自由，大胆又细腻地描绘跨越种族和性向的共通人性，牵动著所有观众的目光。

中亚的哈萨克不只有排球选手，这次有两部电影参展。这个全球最大的内陆国，比西欧面积还要大，是台湾的七十五倍，人口却比台湾还少六百万，拍出的电影却也著实惊人。《不欢迎来到卡拉塔斯》The Plague at the Karatas Village像是一则带著黑色喜剧的超现实讽刺寓言，具有高度批判性，低成本的拍摄却拥有夸张、剧场化的鲜明影像，导演阿迪尔肯．伊胥诺威（Adilkhan Yerzhanov）被誉为哈萨克的大卫．林区。瘟疫肆虐濒临死亡边缘的孤立小村来了新村长，但相关的财务拨款未到，村民不合作、地方势力反抗，小村更是隐藏著比疫情重大的秘密……另一部《折翼少年残酷记事》The Wounded Angel则透过四位纯真少年因环境而无奈质变：窃盗、疯癫、杀戮与堕胎的过程，描写了一九九○年代从苏联瓦解到立国期间的经济萧条，在冷静的影像中却深埋著暴力的存在。

被苏联入侵被美国占领，战火不断的阿富汗，以纪录片《烽火童年》The Land of the Enlightened让我们看见那悲惨的处境，小男孩们背起枪砲控制著从帕米尔走私蓝宝石的路线，将战争留下的炸药卖给矿场，将生锈的坦克当成游乐场。导演彼得-简．得．皮埃（Pieter-Jan De Pue）深入当地七年，以十六厘米拍摄的第一部作品，介于虚构与真实之间，透过孩童的角度，呈现当代阿富汗在战后的贫穷与军阀割据的混乱世局，夺下日舞影展纪录片评审团奖与最佳摄影。

与表演有关  不一样的台前幕后

另有几部影片与表演艺术有关，《流浪剧团之家》Ogres里四处巡演的剧团，搬演改编自契诃夫作品的招牌秀。一次失手意外演员摔伤，迫使团长找回前团员救火，却揭开剧团欢闹背后的猜忌与徬徨，让感情深厚的剧团逐渐疏离。这是七年级法国新锐女导蕾雅．佛奈儿（Léa Fehner）的童年经历，还邀请亲生父母与姊姊在剧中饰演家人，描述这个流浪剧团充满戏剧性的故事。

《矛之舞》Spear是澳洲火种舞团（Bangarra Dance Theatre）艺术总监史蒂芬．佩吉（Stephen Page）的首部电影，舞团曾于一九九八年造访台湾，二○○○年被选为雪梨奥运的开幕演出。舞团成员几乎都是澳洲的原住民，以现代的肢体动作融入原住民及托勒岛民的文化传统。这个作品有著唯美的舞蹈录像，透过肢体构图与绮丽色彩的舞步，娓娓道来一个青年的成长故事，同时反映出澳洲原住民在现代社会的困境。

《NY单身日记》Maggie's Plan的导演丽贝卡．米勒（Rebecca Miller），是《推销员之死》剧作家亚瑟．米勒的女儿，她老公是奥斯卡第一位拿过三座影帝的丹尼尔．戴．路易斯，她自己也是才女，自编自导，这个纽约题材，在严选剧本著称的伊森．霍克与茱莉安．摩尔的加持下，终于有了出头天，入围了日舞影展与柏林影展。