百人木琴演出的规模庞大，集结费时费力，放眼全球都是十分少见的演出形式，但活力十足的朱宗庆打击乐团竟然要办第三次！为了庆祝乐团创立卅周年，以群策群力才能完成的百人木琴音乐会自然是最适合的庆生方式。除了出动自家三团与国内演奏家，也邀请欧美与中国的击乐家参与，乐团特地委托改编了三首乐曲演出，让乐迷在柔美温暖又厚实清亮的合奏中，体验交响乐般的波澜壮阔。
百人木琴音乐会「澎派」
11/12 19：30 11/13 14：30
台北 国家音乐厅
11/19 14：30 台中国家歌剧院大剧院
INFO 02-28919900
二○○六年，朱宗庆打击乐团主办TIPC打击乐节，首度将「百人木琴」搬上国家音乐厅舞台，创下全亚洲首次举办「百人木琴」的纪录。二○一一年，适逢建国百年，朱宗庆打击乐团结合打击乐界的好友们，以百人木琴大合奏献上祝福。今年，在朱宗庆打击乐团卅周年的重要时刻，乐团再度策划百人木琴音乐会。在舞台上排列五十部木琴、号召一百位演奏家同台献艺，并特聘指挥江靖波前来担任指挥，共同欢度一个美好的夜晚。
过程愈困难 情感愈紧密
百人木琴的规模庞大，集结费时费力，放眼全球都是十分少见的演出形式。此次担纲演出的一百人中，除了一到三团的团员及国内打击乐家外，更从海外如美国、欧洲甚至中国大陆邀请击乐家来台参与。对于此次的举办，创办人朱宗庆认为：「最重要的目的是大家一起来做一件事情。我希望能够创造更多平台，让喜欢打击乐器的人可以一起发挥。」
一百位击乐家看似人数众多，召集起来却是顺利的。然而计划进行的最大难处不在人，而是在乐器的安排上。国家音乐厅是一个专业的演出场地，五十部木琴的面积几乎已是舞台面积的上限，如何摆设更是一大学问。再者，乐器从何而来，也是一个问题。为此，乐团出动所有的木琴，加上从团员、教室、学生等各地方借用，可说是声势浩大。然而这些努力却是独具意义的，朱宗庆说：「要找到五十部乐器很困难，找到之后的展现更是困难。如何整理、上舞台，这些细节要比音乐上的合作更不容易。但也因为困难，大家工作的情感就更为紧密。」
感受木琴的交响 波澜壮阔
为了在舞台上呈现百人的壮丽澎湃，乐团特地委托改编了三首乐曲演出。德弗札克《新世界》交响曲第四乐章，由击乐家兼编曲家洛夫．阿吉瑞（Raphaël Aggery）所编，称这次改编是「独特的挑战」、「有些异想天开」的他表示：「希望透过演奏出马林巴琴上种种音色的可能性，并将不同的音乐声部之间清楚区隔出来，进而得以将此种室内乐形式的配器法，提升至如同交响乐团配器法的精致程度。」莫札特《第四十号交响曲》的改编则由作曲家蔡昀恬担纲，此曲罕见地使用小调创作，曾被形容为「从苦难中获得解放的快乐」，其抒情与热情并陈的特色，广受众人喜爱。而众人耳熟能详的歌谣《当我们同在一起》，则由鬼才官大为改编；原曲为钢琴六手联弹版本，改编给百人木琴演奏，将会是舞台上下同欢的好机会。此外，曲目还有驻团作曲家洪千惠改编的《女人香》、樱井弘二的《银河铁道的另一夜》，及吴睿然的全新创作PercPassion，每首都是脍炙人口的曲目。
「听完百人木琴音乐会，我保证您将充满惊喜并改变音乐视野！」木琴演奏先驱果登．史导特（Gordon Stout）一语道出音乐会的亮点。在柔美温暖又厚实清亮的合奏当中，体验交响乐般波澜壮阔的气势，如此难得一见的盛会，值得亲身体验。
