《一零（二）》是去年在香港首演的《一零》延续之作，由香港音乐创作者梁基爵搭配电影导演蔡明亮的影像，发展出结合展览装置的现场音乐会，观众可在现场游走，自由聆赏。因为黄耀明牵起的两人合作机缘，过程中却从未密切接触，因为蔡明亮提出这样的要求：不求深入认识、不仗语言沟通、彼此不用改变，请你多多迁就我……却是在这样自在的互动状态下，打造出兴味盎然的惊奇。
香港周2017：梁基爵 × 蔡明亮《一零（二）》
12/2～3 15：00 新北市 淡水云门剧场
INFO 02-28212426
去年在香港首演时称作《一零》，今年应香港周之邀来台重制则续名为《一零（二）》，这是由香港音乐创作者梁基爵搭配导演蔡明亮的影像，利用观演互动、结合展览装置与音乐会的形式，让观众在空间里游走、分合，体会几个不同阶段，历经有如旅程般的独特作品。梁基爵说明，透过不同方式的演出安排，观众不会只是坐著看、坐著听，而能在场域中不同的地方、以个人的角度去「感受」所能接收的一切。蔡明亮也表示，这样的设计，其实很符合他对于创作的想法，「我喜欢这种不确定的感觉，」他说，「你看得多一点也好、少一点也好，每个人都应该开发这种接受的概念，就好像接受大自然就是这样。」
说起合作，总是令人兴奋，这几年许多跨界、跨领域，跨国、跨文化的创作，其实说到底，就是合作二字罢了，即使接近核心的路径不同、建构意象的方式各异，他们怎么「合」、一起如何「作」、相互共事、彼此连结之后会生出什么新东西，面对未知，不仅是观众就连创作者自己，亦有跃跃欲试的心情。然而作品，永远是最重要的，一如蔡明亮所言，无论是要合作的、受委托的、一直在拍的，不管以音乐会、叙事长片、影像系列、策划展览、作画典藏等各种形式完成，全都是自己的作品，他绝对慎重以对、从来不会也不曾随便看待：因为他是很「珍贵」的。
黄耀明的一言一曲 牵起前卫与简约的合作
梁基爵的创作，从流行音乐、电子乐曲出发，亦结合科技技术、开发新型态的声响乐器，更不断尝试翻新演出的形式，玩转空间、实验互动，如他所言，企图「找到一种新的方法去表现声音」。关于这个作品，他的起心动念很简单：想让现场乐团与影像导演合作。
这个想法，透过一同工作多年的香港音乐人黄耀明的建议和引介，出现了一位不可思议的人选：「他一提到蔡明亮的时候，我的眼睛也亮了起来，」梁基爵提起当初，声音变得有些亢奋，「我觉得这个提议很好！也很好奇，如果要我跟蔡导工作，出来的效果会是怎么样？那是我没有办法想像的。」一边是走在时代尖端，总是被冠上「前卫」一词的音乐创作者；另一边，按照梁基爵本人对蔡明亮的认识，是「比较基本，没有太多跨域的东西」，乍看似乎方向不一、速度不等、身处两种极端的两人，因为黄耀明的一席话而有了交集，梁基爵著手写信，介绍自己、阐述理念、分享创作，发送给不远处的蔡明亮。
「这种现代的、电子音乐合作，我从来没有被邀请过，」蔡明亮说，收到信之后，他开始调查，想知道梁基爵到底是谁、做过什么？第一印象，其实还是来自流行乐、有关黄耀明：「我特别喜欢听那些唱流行歌唱得很好的人去唱老歌，尤其是香港的老歌。这或许是我的偏见吧，总觉得香港的老歌，很有过去上海的那种气氛、一种『西风』。」所以，当他发现自己很喜欢的那首、由黄耀明翻唱自詹小屏的《忘不了的你》，即是梁基爵操刀编曲时，便也产生了与之合作的兴趣。「但我还是不太知道他创作的现代音乐到底是什么？」蔡明亮直言，他其实听不习惯、「听一下就不听了」，一面说著自己年纪大了，一面祭出类似「倚老卖老」的相互约定：不求深入认识、不仗语言沟通、彼此不用改变，请你多多迁就我……这些个合作规则。
活在废墟的导演 放手交付成就一桌佳肴
「我这几年的创作、我给出来的东西，自己觉得很好，别人却觉得很少；老实说，我没有什么想法，有的只是自己生活上的感受；而我的生活则是愈来愈局促、愈来愈小，好像跟所有事情都愈来愈有距离。」蔡明亮淡淡地说，前些年，为了照顾生病的李康生，他们搬到新店山间，在废墟里过日子，当时的他告诉梁基爵，现今的生活、想拍的对象也只有三样东西：废墟、李康生和厨房外的那堵矮墙。于是他就这么拍了，拍废墟、拍下过雨后，在灰尘积累的地里突然出现的瓷娃娃；拍李康生努力保持著姿态，不愿被镜头捕捉的病体；拍矮墙看出去的山谷风景、拍墙外的那棵树，历经了两、三次台风后的不同模样。
蔡明亮用了几个月的时间，想到就找摄影师来拍，工作时间很长、技术层面却很少，连光都不太打，按照自己的速度慢慢拍，然后一点一点丢出几张静止画面给梁基爵。直到对方终于忍不住回问能否看看动态影像，「我们都以为音乐就要配合动的影像，我不觉得，」蔡明亮这么回复他，「我的画面不是全然地安静，里面也有我很喜欢的动态，你再看看吧。」另一端的梁基爵则说，「最初的那些工作条件，我听到的时候也是蛮害怕的啦！不过后来多看了一些他的作品，觉得这是个很好的挑战。即使不用多谈、没有坐下来开会，他的影像到头来却仍是演出中如同『脊椎』一般的存在，串起这整个作品。」
一来一往之后，蔡明亮渐渐感受到了梁基爵的用心与耐心，也体贴地一面交出成品、一边建议作为这场音乐会导演的梁基爵，再次审视这些拍好的片段，「你可以自己做决定，想想看要不要使用。即使你不要，也没有关系，我们也不会觉得怎么样。」自己做导演，蔡明亮很明白身在这个位子，就必须肩负全部责任，所以在这次合作中，他自比「鲍鱼」，珍贵之余，甚至有点不好处理的食材，最后料理出来、端上桌，会是索然无味抑或丰富多变，则须入口品尝方知，「我其实很放松地在看这个作品，」蔡明亮说，当时也是在「香港演出前一天才看到全部的模样，我觉得很惊奇，我的影像也可以被用另一种方式、透过有些内在的东西，给攫取出来。」
