PAR 表演艺术杂志

林孟寰可说是台湾剧场界近期产量丰富、备受瞩目的新生代剧作家之一，作品风格独特，戏味十足，受到不少奖项的肯定。旧作《野良犬之家》以家为地点，聚焦于兄妹两人的关系变化，探讨先天与后天、文明与自然、社会与个体、人性与兽性之间的并存和冲突，渐渐地，在生命本能的驱动之下，人类一步一步地被推往最直接、最悖德、最不堪的方向走去。此次新作《前进吧！方舟》，创作企图更大，剧作线索更加复杂，时间上拉到了无法明确定位的未来，空间上则延续了《野良犬之家》的单一场域，全剧发生在一方舟上，呈现出了同样的闭锁性，借此重新解放人类、重新定义秩序，同时重新思索人性，反映出了某种人类亘古以来永久不变的本质。

科幻世界、末世方舟里的未来寓言

《前进吧！方舟》呈现了一个十分有趣的科幻世界观，饶富巧思地将古代圣经中诺亚方舟的概念，搬移至了未来世代，在充满光怪陆离的假想中，又不失人性的探讨。整个空间乍看像是一座太空舱的内部，背景是一大片宛如标本展示柜的墙面，里头装载著许许多多的小动物、小物件，地面中央是画有路径的同心圆走道，不论时空背景或整体视觉皆显得疏离，但很明显地，如此调性并非要将观众拒于千里之外，而是留给观众一个可以借由此剧观照现实的距离。

戏一开始，一位名叫阿凯的人现身，与一只活生生的柴犬，同时并置于舞台上，人狗行动状态大相迳庭：前者路径固定而反复，完全被制约，活如一具机械；后者行走随性且自由，完全不受控，动物天性毫不保留。这两者之间的对比，一方面对于未来人类趋于僵化的状态提出了反讽，另一方面，则预示了此剧接下来人类蜕变的走向。

全戏下来，阿凯身为唯一仅存的人类，于是被赋予了此人即每人（everyman）的形象，也就是说，他的一举一动、一思一想都反映著普世人类，此剧虽满载寓意，却并未全然往道德剧的说教路线走去，而是上演著规驯教化的戏码，还原了文明建构的过程，也还原了文明人类潜在的动物性，矛盾不断。此般矛盾被直接体现于阿凯这角色身上，借由一连串的失误，整座动物园的灵魂都错置于其体内，于是由演员徐浩忠所饰演的阿凯，形变成各种动物的体态，一下子举止如人、一下子东摇西晃、一下子翻滚跳跃、一下子缓爬慢行、一下子摔倒乱窜，以灵活多变的肢体，精采且精准地演绎了角色自体冲突的状态，不仅爆发出该角色压抑已久、充满直觉而冲动的动物性，亦让整体场面展现了鲜活无比的生命力。同时，这人性与动物性之间的抗衡过程，究竟是退化还是进化，也形成了一道有趣的辩证。

庞杂资讯、费解插曲，在在模糊了焦点

理论上，即便剧情发生在此般时空异化的环境中，但有了阿凯这样象征每人的角色，也能使观众在心理层面有切入的基础，而渐渐感到熟悉。但可惜的是，整场下来出现了太多干扰因子，使叙事和场面的焦点变得散漫，剧情无法集中而略显紊乱，以致最后难以推叠出该有的戏剧张力。

就叙事上来说，在这个充满科幻感而显得特异的世界里，未有足够的篇幅引导观众了解这新场域、新世界的运作逻辑，一开始就丢出了庞大的资讯量，以诸多生物科技术语刻画「科幻感」，同时交代了繁复曲折的背景：阿凯本来是生命工程师，但后来变成了实验对象；维生系统忽然被关闭片刻；两位行为举止如同机器人一般的安隆和芮文，原本是阿凯的助手，现在变成了实验科学家；阿凯不但已经死了，而且被误植入了动物灵魂。虽说这些剧情前提，是为了让当下发生的科幻事件能够合理发展，但巧合不断，线索庞杂，难免使得一切设定过于顺理成章，所幸尔后的剧情推动无碍，由主角贯穿全剧，让整出戏有了踏实发展的基础，而得以定焦。

然而，正当全剧逻辑还在建构之际，偶尔会突现脱离常理却又无助于了解这科幻世界规则的举动，例如开场没多久后，阿凯一边吐露自我心声，一边不断挥动双手，犹如同步以手语翻译著内容，但不论这样的线索或手法，在此段之后都未再出现过；两位助手的状态也不明，时而语速正常，时而机械运作，时而反复跳针，让人对于这当中转换的原因摸不著头绪。

甚至，演出过程中不时有剧情轨道之外的「小插曲」飘入：有时是博君一笑，例如阿凯说话时，安隆对他上下其手，这突来亲密却又无伤大雅的举动，反复进行，却未刺激新事件的发生；有时像是出现了看似却又非似这世界逻辑的一部分，例如当影子一角现身于舞台上，先是毫无来由地讲话中英夹杂，接著自订回音效果。突来的荒谬情境和清楚的喜剧节奏引人发噱，却令人费解，抢走了焦点，也就模糊了焦点。

喧宾夺主的妙趣创意，无害却也无益

某种程度上来说，这些略带戏谑的演出桥段，约略再现了现实社会中人类乐于消费语言的行为模式，同时也嘲讽了盲目的人们只求表面、不求实质的作法，但久而久之，反将自身推向了徒求效／笑果的窠臼，整场下来无法让人认真看待、在乎场上所发生的种种事件，致使全戏危机感始终无法完整建立。

原圣经故事中，方舟是带著万物远离大洪水的避风港。在此剧本里，方舟不但是庇护所，也宛若一座封闭而压迫的孤岛；不再只是个被单向道德化、英雄化的象征，而是乘载著指涉多重而自身矛盾的意涵，转化成了一个拓展想像极限的天堂，更有趣的是，也是个重演外部世界类似规则、相同戏码的地狱。甚为可惜的是，到了剧场里，在昙花一现的妙趣创意反而凌驾于剧本内容的情况下，这个意涵多重的载体，层次又回到了单面。整体像座乐园，浪漫而天真，美好而无害。