PAR 表演艺术杂志

约访的时间到了，但阴错阳差迟迟无法联络上。按著电话拨了过去，连话都还没说，就听到温暖的问候。急著打断他解释为何晚了几分钟，他却如同一点也没有察觉般地说：「没关系，我这个钟头都没事！」但事实上，「没事」应该是他不留痕迹的体贴，因为全世界旅行演奏的他，时间安排可得严密。紧接著飞回台北出现在TSO美巡行前记者会上，风尘仆仆的他依然彬彬有礼、谈吐得宜。直到他站上舞台拉出第一个和弦，才惊觉台下这位温文尔雅的小提琴家，竟能放射出这么慑人心魄的琴声。

快乐的学习  意外的成长

自称是「内向中的外向」，黄俊文说他从小就不是特别爱讲话。用语言或文字与人沟通，都不是他擅长的事。即使父母爱艺文，每周带他们看音乐、芭蕾、戏剧等演出，他也钢琴、管风琴都弹，还将朱宗庆打击乐系统的课完完整整地学完，却对练习小提琴没有太多好感。然而在一场小提琴的音乐会中，他不但陶醉于美妙的琴声，更突然有了启发：「我发现舞台上，是唯一能够抓住大家目光的时刻。对我来说，那是一种奇妙的感觉，让大家会注意看我、听我表达。」

不过，最始学音乐纯粹是因为好玩，相对于一般演奏家三、四岁就开始专精一样乐器，他则是迟到七岁才转到小提琴上。爸妈刚开始也抱持著轻松的态度找老师。他笑著回想：「他们订出的三个条件是：『跟小朋友玩得起来』、『不要严格』还有『离家近』，可见他们多么不在意这件事。」幸亏他真的遇上了好老师，而且每次上课、偶尔一起拉室内乐也真的都很快乐。这期间他进步神速，老师也数度提醒爸妈要让他出国深造，但他们都只认为是客气话。直到比赛得奖，评审问他「怎么还在这里？」才恍然意识要出国这件事，好像是认真的！

国中时，黄俊文便负笈美国茱莉亚音乐院先修班就读。原以为十来岁的年纪离乡背井的画面是凄风苦雨的，没想到到了新的环境，却令他格外振奋。可以认识不同文化的朋友、可以与高手切磋，听别人琴拉得好，便督促自己要更好……不是说原来个性偏内向吗？但此刻却让他外向得每天早上醒来，恨不得第一个到学校上课。

不靠比赛  也能成为注目焦点

当年可能太年轻，脑中只想著快乐地做自己想做的事情，从未想过未来的路。直到考上大学的第一年，才思考演奏是否就是他最好的选择？自己是否有能力做得到？但其实，这个思考来得也慢，因为在升大学的前一年，十七岁的他便赢得了瑞士汐昂小提琴大赛首奖。提到比赛，黄俊文笑得腼腆：「我比赛的次数，五根手指头只要三根就数完了！」不爱比赛的他，从不认为可以在短短的时间决定一个人胜败优劣。

但即使没有轰轰烈烈的光环、没有理所当然的职业通行证，黄俊文不靠比赛，名字却与众多重量级的演奏家、乐团与知名音乐节连结。同为小提琴家，明兹（Shlomo Mintz）、夏汉（Gil Shaham）都大方公开赞赏，临时替宓多里（Midori Goto ）代打与史特拉金（Leonard Slatkin）指挥的底特律交响乐团合作的演出也备受好评。还有葛济夫（Valery Gergiev）、林昭亮也都分别邀请他到白夜音乐节（White Nights Festival）及拉荷雅音乐节（La Jolla SummerFest）担任嘉宾。二○一一年得到「国际青年艺术家」的荣衔，也曾是祖克曼（Pinchas Zukerman ）、普莱亚（Pinchas Zukerman ）等人当年被赋予的；接续二○一五年艾维理．费雪事业奖（Avery Fisher Career Grant）之后，今年他又获得母校茱莉亚音乐学院提名，获颁林肯表演艺术中心的「新锐艺术家奖」。

演奏室内乐  让伙伴鞭策自己

加入林肯中心室内乐协会至今，黄俊文更拓展自己的事业版图，在国际乐坛上发光发亮。不仅如此，郑京和也特别欣赏他，不仅慷慨推荐他到纽约演出，更频繁邀请他到韩国大关岭国际音乐节担任客席与教授。回想与郑京和的爱才，他说：「那只是一个学校的实验音乐会而已，台下只有廿多人，我在台上拉四重奏。她只是下课经过听到，就主动写email给我。」这让黄俊文直笑说无论什么大小演出都一样重要；而从另个角度来说，也代表著他即使在极短的时间及简单的场地里，依然有吸引众人、成为焦点的实力。

为什么喜欢演奏室内乐？「因为拉不好协奏曲，乐团不会讲；但是拉不好室内乐，伙伴马上就会反应。」的确，黄俊文这席话，就是鞭策自己、永远保持最佳状态的好方法。然而不只是室内乐，从重奏、乐团，甚至推到社会上，人与人的关系又何尝不是相互合作、呼应，从中找出和谐的平衡吗？观察、包容、温暖、体贴……以一把小提琴和世界如此对话，这该是黄俊文在无形的音乐底下，最精确的语言吧！