新世纪钢琴之声 随性自在的「新古典」 |
侯舒卡与阿尔玛弦乐四重奏在德国汉堡的易北厅演出。
侯舒卡与阿尔玛弦乐四重奏在德国汉堡的易北厅演出。(汉堡易北厅 提供)
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新世纪钢琴之声 随性自在的「新古典」

跨界钢琴家侯舒卡

这场元旦音乐会是跨界钢琴家侯舒卡今年巡回的第一场音乐会,向来以现场即兴演出为主的他,这天是与阿尔玛弦乐四重奏这个古典音乐团体合作,因为偏向古典乐,侯舒卡也透过「乐谱」与四重奏团沟通,他招牌的预置钢琴、电子声响也没缺席。作为「新古典」的代表人物之一,他的音乐融合了古典、嘻哈、摇滚、庞克等多样风格,侯舒卡难以定义也不在乎如何被定义,「我喜欢说人的故事,因为我关心人,我在乎人。」侯舒卡如是说。

这场元旦音乐会是跨界钢琴家侯舒卡今年巡回的第一场音乐会,向来以现场即兴演出为主的他,这天是与阿尔玛弦乐四重奏这个古典音乐团体合作,因为偏向古典乐,侯舒卡也透过「乐谱」与四重奏团沟通,他招牌的预置钢琴、电子声响也没缺席。作为「新古典」的代表人物之一,他的音乐融合了古典、嘻哈、摇滚、庞克等多样风格,侯舒卡难以定义也不在乎如何被定义,「我喜欢说人的故事,因为我关心人,我在乎人。」侯舒卡如是说。

就在今年的一月一日元旦这一天,柏林刚从跨年夜的疯狂中苏醒,侯舒卡(编按:Hauschka,德国钢琴家与作曲家,本名Volker Bertelmann,以Hauschka为名演奏与录音)已经展开他今年巡回的第一场音乐会。

据说他常常是到了当天,都还不知道自己会弹什么形式的音乐,要到了现场,灯亮,感受到观众的气息,现场的氛围,他的音乐即兴创作才开始发酵,手指接触到琴键的那一刹那,音乐会才正式开始。这真是令人惊奇,想想,那岂不是犹如走钢索般的惊险?主办单位常常会要他提供节目单,但他从不提供,也不会告诉他们还不知道要弹什么,怕他们的心脏会受不了,因为他的听众常常都是上千人的。他只告诉主办单位的人,他喜欢即席跟听众互动,所以会自己拿著麦克风,跟观众诉说式的,谈谈今天发生什么事,想要弹什么样的音乐,接下来会要做些什么样的安排等等。

我曾听过侯舒卡的现场独奏,真的就像他说的,他一开场弹了好一阵子之后,观众还在如痴如醉中,只见他拿起麦克风,开始用英文,悠悠地、聊天式地跟听众说几句话,然后又埋下头,弹起音乐,把大家一首又一首地带到不同的境界,等到大家好像已经飞到地球的边缘,他轻柔的声音又将大家拉回现场,我当时完全无法想像,他的现场即兴,真的是到了现场才开始即兴。

结合视觉与听觉  颠覆传统的演奏

但是,今天这一场演出是不一样的方式与型态,这是一个钢琴与弦乐四重奏的音乐会,演出侯舒卡已经创作完成的音乐。这样以他自己为主体的音乐会,邀请其他乐手共同演出,并不是侯舒卡的第一次,他经常与不同风格不同领域的音乐家或团体合作,在这样的跨界组合中,他也会去发展不同形式的技巧与风格,比如像这场比较偏重古典音乐形式的组合,就会需要用到乐谱,而预置钢琴的装置与电子声响和即兴部分,则会记录在乐谱中,这样才能与乐团搭配。

阿尔玛弦乐四重奏(Alma Quartet)是由四位年轻荷兰弦乐演奏菁英组成的团体,分别来自不同的交响乐团,在荷兰及欧洲各地已经累积了不少声望。一次旅行中,侯舒卡在荷兰一家演奏庞克音乐的酒吧碰到他们,一位新音乐的钢琴家与作曲家和一群古典音乐家的巧遇,促成了一项新的合作。侯舒卡为这个四重奏团谱写钢琴与弦乐四重奏的音乐,这对弦乐四重奏这样的古典音乐形式团体,会否是一种技巧与音乐风格的挑战?当然,先决条件,这可能是无法即兴的,而且在音乐风格与演奏方式上可能会比较偏向古典,所以这位擅长现场即兴的音乐家必须以「乐谱」的方式来与乐团沟通他的音乐概念,而且在他的舞台灯光与音响设计上也必须有所区隔,当然仍然是以他所著称的预置钢琴演奏,也会加入电子音乐的部分,这在乐谱的记录上,也会是某种的创意与挑战。

擅长运用多媒体情境的他,曾经被邀请在加拿大的艺术祭中演出,之后发现了视觉与音乐之间的巧妙关联,利用科技的软体互动程式,让声响与视觉的概念呈现完美结合,成为他现在的兴趣之一。也因此他接受了电影配乐的委托,得到了奥斯卡金像奖的提名。他这些影像的背后,似乎都含有叙事的成分在里头,因为他对「人」很有兴趣。曾经服役两年的他,工作是照顾老人,在这过程中,他体验了人际间的互动关怀,并感受生老病死的循环,使他总想在音乐中,倾注更多人文的述说。科技媒体的当代艺术介入,成了很大的助力,他开始有自己专属的灯光师与音响师,每次巡回,都至少是三人行,因为做出最好的品质,一直是他的原则。

今天的演出现场,他只要灯亮,灯暗,让观众可以闭上眼睛,好好地欣赏音乐。因为这场音乐会的每一段音乐,都有它背后的故事,而他也在演出的过程中,不时地拿起麦克风,向观众娓娓道出这些背景,让观众融入情境当中,所以这样简单的灯光,让观众只是单纯享受听觉的体验,是他今晚的诉求。

也许我们可以说这是新兴的一种演奏方式,或说是一种新的表演形式。或许,许多钢琴音乐的爱好者,仍然非常执迷那繁复艰难技巧的古典音乐高度展现,听巴伦波因(Daniel Barenboim)、波里尼(Maurizio Pollini)庄严的贝多芬,听纪辛(Evgeny Kissin)或王羽佳的音响色彩丰富的拉赫玛尼诺夫,当然满足我们的耳朵,甚至视觉。但是 一群「新古典音乐」钢琴家,以一种无比清新带点实验性质的电声雅痞,介入了钢琴演奏中 ,形成了一股新的风潮,颠覆了「钢琴演奏」穿著燕尾服,与钉满亮片长礼服的男性女性演奏家们,在豪华宽阔的演奏厅,与乐迷分享古典音乐富丽堂皇的刻板印象。

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