位于浦江岸边,昔日英商建造的祥生船厂,在百年岁月的洗涤下,带著时间的风华,在日籍建筑师隈研吾的改造下,翻转成为新颖的剧场艺术中心「船厂1862」,即将在五月份正式开幕。试营运邀请曾访台演出《哈姆雷特》的立陶宛OKT剧团演出契诃夫的《海鸥》,正是开幕则由现代舞蹈家赵梁的「东方灵欲」三部曲《幻茶谜经》、《双下山》、《警幻绝》领军。
三月初春的夜晚,浦江两岸灯火流荡,气温依旧个位数,冷风中寻觅新的路标,「百度搜索」上竟然是空白,人烟罕至到连个问路的影子也看不见,只有“1862”这个通关密语,要看《海鸥》似乎还要点燃热情跑起步暖身一下。
英首相梅伊成为首波到访贵宾
关于它最火红的新闻,于不久前中英企业论坛在此厂举辨,英国首相梅伊的造访,迅速让尚未开放的“1862”上了热搜榜,位居陆家嘴艺术中心的剧场里谈国际贸易,在黄金路段演戏,似乎剧场定位与「时尚」、「金融」、「高端」等密不可分。
能请到大人物来开张,其实和幕后营运商并无关系,唯一的历史渊源在西元一八六二年,它的前身是英商建造的祥生船厂,二○○五年市政动迁船厂搬离后,原址建造陆家嘴滨江金融城, 在日籍建筑师隈研吾的改造下,保留原结构,锈斑的铁管,风冽的混凝土支柱,建造车间的高敞挑空,设计中保延续巨大的空透力,成就了时尚艺术中心冷调的工业风与厚实的历史感……
「船厂1862」的试营运推出俄系风格的剧目,立陶宛OKT剧团实验室三连剧中、最受瞩目的《海鸥》,赴中首演于二○一七年的乌镇戏剧节,业内人士和戏剧学院特别追捧,诠释契诃夫式的幽默,具有独到见解,如何严肃地搞笑,夸赞了其中的笑果,成功将悲剧包裹在笑料中。观众进入剧场后,不明就里地以为是走错场地,舞台上一排列坐候场的演员,时不时来调灯的人员,彼此保持剧中的角色,却又像是普通观众般,模糊了真实和表演的边界。反戏剧舞美的装置,一切都更趋近现实生活样态,强调对排练场的自然呈现,所以被戏称「排练版」。不必被刻意设计的服装灯光等外因所扰,专注集中到演员表演吧,忽略黑幕和第三面墙吧,沉浸式的观剧体验,即在眼下发生。中场设计男主举枪示意,可以休息了,不过要早点进场,喜感中透丝丝死亡的伏笔;终场前他再度示爱也失爱,用力一扣枪,大家仅仅停顿几秒,生命结束了,演出结束了,无人为此悲伤,男主也不再悲伤,除了那一纸海鸥。
本年度演出主打前卫、跨界、创意
五月份的正式开幕,推出现代舞蹈家赵梁的「东方灵欲」三部曲《幻茶谜经》、《双下山》、《警幻绝》。首部曲的创意联动,来自唐代出土法门寺王室的茶具为元素,描述女子与樵夫、高士、僧人的相遇,铺陈禅茶一味的意境;另外两部也有所源,改编自昆曲《思凡》和《下山》,昆腔中融入现代舞而成的《双下山》,《警幻绝》则撷取自红楼梦,开篇中神话寓言的太虚幻境,探求跨越古典和当代、东西方的交流界线。
还有来自荷兰魔幻体剧《一主二仆》,导演的灵感来自默剧大师基顿的电影作品稻草人,喜剧里化不开的忧郁,简洁的肢体技巧下的内敛情绪,聚集在两性关系和女权思考,特别能引入当下探讨人工智能的热议。
本年度演出主打前卫、跨界、创意等标志,五大板块剧场新浪潮、亲子合家欢、摩登新古风、华语新生力、视听嘉年华等,针对不同受众进行分流消费,建地宽广、闹中有静且邻近昌邑渡口,摆渡船可直达浦西,假以时日搭船观剧,运用码头特殊地理特质,应该有足够的发展潜力。