获国艺会「表演艺术国际发展专案」补助的两个计划：「尼可乐表演艺术－台湾国际即兴音乐节及国际连结平台计划」与「莎妹剧团ｘ第七剧场—交换手札，杜斯妥也夫斯基计划」，分别在十一、十二月演出。前者以「台湾国际即兴音乐节」推出「聚焦荷兰」的主题展演，后者则是接续前两年的合作，推出以侯孝贤二○○三年为纪念小津安二郎导演而拍摄的日语电影《珈琲时光》为本的同名剧场作品。
台湾国际即兴音乐节—聚焦荷兰
11/21 19：30 台北 国家演奏厅
INFO 02-27491506
莎妹剧团×第七剧场《珈琲时光》
12/1～2 15：00 12/1 20：00
12/6～8 20：00 12/8 15：00
淡水云门剧场
演奏的瞬间 即是永远
台湾国际即兴音乐节—聚焦荷兰
「即兴音乐」一词，对于许多音乐爱好者而言，是较其他乐种陌生，更不容易被听见的类型音乐。它的特殊性，可以用第一位专书讨论音乐即兴的学者费兰德（Ernst T. Ferand）为其下的定义来理解：「在无直接而明确的准备下，同时进行音乐创作与演出。」延伸所述，也就是在没有作曲的介入下，音乐家可透过乐器、人声甚至一切可能的发声工具，自由发挥当下的感受与想法，演出的当下即是创作。但「即兴」绝非恣意妄为，实际上更需要音乐家的想像力与创造力，以及严谨的乐理知识和应用训练；另方面，「即兴」更常见于古典、爵士、蓝调与摇滚等等音乐类型中，差别只在于其运用程度的多寡，因此即兴音乐创作一直是国外音乐教育重要的训练和发展重点。
台荷音乐人即兴激荡
今年十一月尼可乐将举办「《聚焦荷兰》－2018台湾国际即兴音乐平台国际共制音乐会」，可视为为期三年的「尼可乐表演艺术－台湾国际即兴音乐节及国际连结平台计划」的最终成果展示，此计划旨在促进台荷双方在即兴音乐上交流学习，透过各国音乐大师与台湾在地艺术家共演，提升彼此音乐视野，也在台湾共同推广较不受重视的即兴音乐。
尼可乐此计划邀请到荷兰爵士乐坛巨擘，同时也在荷兰Utrecht Conservatory任教的马克．阿班．若兹（Mark Alban Lotz）共同策划并演出，透过马克．阿班，更邀请了荷兰爵士乐奖“Boy Edgar”得主、享誉国际乐坛的大提琴家威尔博特．迪．佑德（Wilbert de Joode），这位长期与自由爵士大师查尔斯．盖尔（Charles Gayle）和桑尼．莫瑞（Sunny Murray）合作的音乐家，创作能量旺盛，能自由在爵士、古典、前卫、实验噪音等范畴发挥，偕同欧洲著名的5tet即兴乐团小号家费莉丝蒂．普罗凡（Felicity Provan）与新生代乐手Onno Govaert（鼓）、罗杰．亨曼（Rogier Hornman，大提琴）等四位连袂访台，与台湾即兴钢琴家李世扬、作曲家与古筝演奏家董昭民、前卫／声音艺术家黄大旺、萨克斯风演奏家谢明谚、定居台湾的人声音乐家马克‧范‧汤可邻（Mark van Tongeren）等人彼此激荡，较劲、聆听后再造一连串无法复制的演出。
无法预测的惊喜
世界上一般会形容荷兰即兴是种：快速、慧诘、有趣、兼容并蓄、跨领域、常有横跨音乐类别的演出文化、拒绝非裔美籍在爵士音乐的文化霸权、混乱无政府的传统与音乐剧场式的制作方式等。那台湾的即兴音乐，该如何形容？马奎斯说：「世界太新，很多事物还没有名字，必须用手指头去指。」台湾的即兴音乐，必须等著你带著耳朵，写入灵魂，来定义瞬间即是永远的惊喜。
