PAR 表演艺术杂志

第六届大稻埕青年戏曲艺术节将于三月展开，戏苑内有元和剧子《聊斋─【幻．梦】》、杨儒强《江城子》、兆欣X侯青艺团《地狱变》、台北海鸥剧场《化作北风》，及去年杰作《1399赵氏孤儿》。剧场外，主办单位亦广邀青年戏曲团队，于邻近地区搬演户外免费演出「青春舞台」、热闹拼场；更延请升平五洲园与黄侨伟的集艺戏坊，制作两出全新掌中戏，在捷运北门站出口、连日登台。延续去年「旧典新诠」的策展主轴，今年以「文学改编」为题，创作者选用题材有宋代文豪苏东坡、清代小说家蒲松龄的作品，亦有日本小说家芥川龙之介、诺贝尔文学大师马奎斯的小说，文化横跨东西，令人充满想像。

此次访问，主要关注兆欣与侯青艺团的《地狱变》，及台北海鸥剧团的新编歌仔戏《化作北风》。在「跨界」当道的今日，这些年轻创作者虽无法避免以此作为方法，不过从访谈中，也同时发现两组团队亦讲求「回归」的重要性，回归文本、语言、表演的经营，回归具有戏曲韵味的叙事手法。他们又如何在这次的作品中回归呢？

屏风X电音X京昆  《地狱变》的戏曲新貌

因学习京剧乾旦备受关注的兆欣，虽非科班，但因热爱戏曲，曾扎实地与京昆名家学习传统剧目，也涉猎不同领域的表演艺术。如作品《聊斋》曾与古琴家、评书家合作，挑战三种不同的叙事模式；另，以唐传奇为本的《聂隐娘》，以《聊斋》故事创作的《画皮》，皆有好评。为何选择〈地狱变〉为底本，兆欣表示，「芥川龙之介的〈地狱变〉一直让我印象深刻。」学习京剧程（砚秋）派的他，明白程派剧目中多关注小人物，且关怀民间疾苦。读到〈地狱变〉中的隐喻，兆欣对芥川的〈地狱变〉有一句评价：「人间比地狱还要更地狱。」

《地狱变》叙述画师良秀如何对艺术的执著、大公如何以权力欺压良秀并害死其女，与良秀之女在现实世界失落的故事。无论是良秀对艺术的执著直至最后眼睁睁看著女儿被烧死，又或是大公因得不到良秀女儿而烧死她，都展现了人性的恐怖。「人间即地狱的变现。」兆欣说，「在《地狱变》中我们可以看尽人性的黑暗，就像以大公为原型描写的卞文是个假好人，纯真和邪恶是一体两面的。」更重要的是，「早期画师在日本的地位并不高，小说中众人以良秀之名为名的猴子正是社会对他的戏耍，而良秀刻意描绘出的丑陋与可怕，亦是一种对社会黑暗的抵抗。」将《地狱变》改编为戏曲并无隔阂，全剧基本依原情节进行，不过编剧周玉轩在剧中加入了三场梦境，让小说中留白的人物想像多了许多诠释空间。兆欣说：「戏曲叙事中一直缺乏大奸大恶之人，我希望能够打破戏曲过于包装美好的叙事习惯，开拓新的戏曲美学。」

过去，兆欣相当讲究一桌二椅的实验，不过这次他不打算再玩一桌二椅。受到日本动画《物怪》影响，除了以最具日本风味的「屏风」改变剧场空间外，兆欣将昆曲唱腔、旋律加入新曲，让曲子更具变化性，他甚至想做「戏曲味」浓厚的流行歌，在《画皮》中加入的电音，将成为《地狱变》的重点。兆欣说，「为了形塑《地狱变》中的华丽与可怖，层层堆叠并具有重拍的电子音乐更能够做到。我称这是『京昆与电音的魔鬼交易 』。」最有趣的是，兆欣邀请了在日本成长、求学的台湾落语家戴开成，满足小说中第三人称视角的需要，增加了剧中的谐谑性，也让文本变得更立体，「加入了落语，让这部戏不只是平面展演，而多了评论的价值」。与过去曾在北京京剧院、北方昆曲剧院任职，并参加台湾多部实验戏曲的京昆名家吕玉堃合作，一同导、演，扎根在传统上创新，亦是此次的一大卖点。