【台湾】
与文化部续约 OISTAT国际剧场组织总部续留台湾至2025年
在文化部支持下，OISTAT国际剧场组织2006年移设来台，迄今已14年。在双方合作协议书即将届满之际，文化部次长萧宗煌与OISTAT国际剧场组织总裁戴博德（Bert Determann）于5月28日签署OISTAT总部续留台湾5年的协议书。
萧宗煌与戴博德并共同发表「共惠世界剧场人」宣言，提出四大主张。包括「以台湾为中心，搭建国际交流网路」、「跨越地理界线，分享世界剧场脉动」、「培育青年世代，增进国际艺文参与」、「提升大众关注，重视剧场幕后专业」。文化部与OISTAT期望整合双方资源，共同成为全球剧场人的坚实后盾，为剧场界打造更理想的发展环境。
OISTAT国际剧场组织、台湾技术剧场协会及台湾团队将于6月6日至16日前进布拉格剧场四年展（Prague Quadrennial of Performance Design and Space，简称PQ），包含剧场影像设计师王奕盛与国内知名实境游戏设计团队「接力棒游戏工作室」将于国家馆展出「宝岛浮沉」，国立台北艺术大学剧场设计系江妍莹、魏以安策划之「试衣间」将于学生馆展出，以及再拒剧团演出《浑沌词典》。
布拉瑞扬舞团《路呐》 获第17届台新艺术奖年度大奖
台湾当代艺术大奖「台新艺术奖」5月25日于台新金控大楼举办颁奖典礼，从15组入围作品当中，揭晓「第17届台新艺术奖」三大奖，「视觉艺术奖」得主为苏汇宇作品《唐朝绮丽男（邱刚健，1985）》，「表演艺术奖」得主为周书毅作品《Break＆Break！无用之地》周书毅身体录像展，而最大奖「年度大奖」则由去年以《无，或就以沈醉为名》获表演艺术奖的布拉瑞扬舞团，以《路呐LUNA》夺得，艺术奖自2014年转型颁布不分类的最高额奖项「年度大奖」以来，首度由表演艺术作品获此殊荣，同时也是台新艺术奖开办以来首度「连续获奖」团队！
评选团表示此作品为：「令人激赏的一座里程碑！在这个超速变化、巨量讯息的年代，《路呐LUNA》沉潜扎实的省思与探问，触动人心的身体舞动，充分展现力与美的文化溯源能量。舞团从原住民的身体性与部落仪式寻找当代的语法与姿态，重新取样，以「人」的存在角度出发，丰富了当代舞蹈的内涵。」
「台新艺术奖」9位提名观察人从去年超过百件被提名展演作品中，选出15组年度入围作品。最后由国内外专业人士组成国际决选团，今年决选委员为：耿一伟、陈泰松、于善禄、孙松荣四位国内代表，以及来自澳洲及香港三位国际代表，包括：澳洲OzAsia艺术节总监约瑟夫．米契尔（Joseph Mitchell）、昆士兰现代美术馆当代亚洲艺术策展人鲁本．基汉（Reuben Keehan）及香港演艺学院舞蹈学院院长陈颂瑛。
第一届广艺表演《金创奖》 五作品获奖
为打造新的奖励创作、扶植推广模式，广艺基金会推出2019第一届广艺表演《金创奖》，结合「奖励创作」、「艺企投资」、「表演通路」，从创意源头到发表展演一贯的作品推广计划。今年参与《金创奖》的五十组团队，历经评审团严选汰炼，根据作品的创造性、发展性、执行性三个面向综合评估，评选出五组作品进入决选。
第一届得奖者于5月27日颁奖典礼上正式揭晓，夺下金奖的是三点水制艺文化有限公司的《Debug-笔电的使用手册》、银奖是盗火剧团的《幽灵晚餐》，铜奖是梅若颖与黄小猫的《生日派对之谁是江洋大盗》，而鸡屎藤舞蹈剧场的《大事件—台湾刁民林爽文》及唱歌集音乐剧场的《我家大姊0空窗》，则双双抱回佳作奖项。
得奖者除获得8月13日在广艺厅公开试演机会及资金，试演成果通过评核标准的作品，将获得投资运营机会，透过媒合表演公司、两岸院线、艺术节、推介会等方式，让作品得到更宽广的资源和机会。
（以上讯息均由庄珮瑶整理）
【国际】
伦敦阿尔梅达剧院举办一日免费青少年艺术节
国际知名的阿尔梅达剧院（Almeida Theatre）宣布将举办第四届的「阿尔梅达免费」（Almeida For Free）艺术节，这是一个为期一天的艺术节，让年纪未满20岁的观众可以免费参加看戏。这次主打的节目是俄国剧作家契诃夫的《三姊妹》。观赏演出之外，观众还可以参加工作坊与座谈，这个演出由阿尔梅达剧院副总监Rebecca Frecknall所执导。阿尔梅达剧院位於伦敦北区，拥有325个座位，节目制作新潮，经常一票难求。这个艺术节的设立，主要是希望鼓励更多年轻观众进入剧院。
主办单位也会举办圆桌论坛，由演员Mandeep Dhillon、作家Davina Hamilton、部落客Grace Victory、作曲家Isobel Waller-Bridge等共同主持。这些女性创作者将讨论剧中的姊妹情谊对他们来说，到底意味著甚什么。在一日艺术节于5月30日进行之前，针对青少年推广活动会先行展开，利用这些机会在校园提供戏剧工作坊，并挑选积极参与者提供免费观赏票券，以发挥最大效益。演出当天，还有导演带领的导演大师工作坊，以及驻院导演Ebenezer Bamgboye，会带领《三姊妹》表演工作坊，诗人Yomi Sode则会开设创意写作工作坊。欲知更多详情，请上剧院官网www.almeida.co.uk。（耿一伟）
赫尔辛基舞蹈剧院采用国际节目策画团队
预计将在2021年秋天开幕的赫尔辛基舞蹈剧院（Dance House Helsinki），于五月中公布负责节目规划的三位要角——新加坡滨海艺术中心的舞蹈与戏剧节目策画主管陈素音（Faith Tan），芬兰「舞动十一月舞蹈节」（Moving in November）艺术总监Mikael Aaltonen，与来自德国的「欧洲舞蹈网络」（European Dancehouse Network）董事长Pia Krämer。这项任命的起因，来自2018年夏天，舞蹈剧院就一直在寻找适当的节目经理，却找不到适当人选，到了年底剧院便决定要用团队来取代个人。
这三位的职能各有不同，陈素音担任节目发展总监，监督整个节目部的运作，任期先聘1年，从2019年11月至2020年10月止。Mikael Aaltonen担任正式的节目经理。Pia Krämer担任高级顾问，负责强化剧院与欧洲舞者还有合作计划的发展，任期也是1年。赫尔辛基舞蹈剧院是芬兰第一所专门演出舞蹈作品的剧院，是由先前的缆线工厂所改建而成，会有一个700座位的大厅，与250座位的小厅。舞蹈剧院的年度预算320万欧元，约台币一亿元，将会聘用15位正式职员。目前由Matti Numminen担任舞蹈剧院艺术总监，他来自剧场界并有长期节目制作的经验，于2018年底正式就任。 （耿一伟）
