王尔德的童话《快乐王子》本身就是映照残酷现实的暗黑故事，在林奕华二○○三年的同名版本中，则是将男女主角的镶嵌在王尔德的价值观、世界观中；同时也将王尔德对人性、人际关系的观察，作为小鲜肉与富婆情感关系的背景。现实对照原不在于时局，更在于利欲薰心、人情冷暖。
二○○三年，香港「非常林奕华」剧团与台湾的表演工作坊，合作改编英国文学家王尔德童话的《快乐王子》。由林奕华、胡恩威编剧，吴彦祖、丁乃筝与陈立华主演的《快乐王子》，在香港文化中心剧场首演，一票难求，下半年旋即于葵青剧院载誉重演。重演版的镜框式舞台，纵然改变了《快乐王子》原先设定「三面台」观众围观的格局，在二○○三年「SARS阴影」笼罩下的童话世界抽绎现实，个人的无助呐喊、永恒的群己关系难题、良好愿望与现实的落差，还是弥漫在剧场空气之中。《快乐王子》由台港「剧场种子联队」演绎，约十段各自成篇的剧场非线性叙事，每节夹杂「香港才子」陶杰对王尔德不同名篇金句的诠释，把Daniel和Lydia的故事镶嵌在王尔德的价值观、世界观中；同时也将王尔德对人性、人际关系的观察，作为小鲜肉与富婆情感关系的背景。
觥筹交错中的化妆舞会
世上原无童话，只有悲欢离合、啼笑因缘。
Daniel和Lydia分别是一名青年实习律师和一名中年富婆（丈夫失踪多年），两者年龄相差约廿载。《快乐王子》从一个衣香鬓影的慈善酒会开始，Lydia为纪念雕像揭幕，同场还有不少社会贤达把酒寒暄。跟随师父毛立华来应酬的Daniel，由于身长玉立、脸蛋俊俏，很快便受到注目。涉世未深的他最吸引人的还有一脸稚气，俨如快乐王子，冲进香港一千元钞票图案作地毡的名利场。这时候，陶杰笑言：「王子是世上最孤独的职业。」──when we are happy, we are always good, but when we are good we are not always happy──菁英与伪菁英、中产与伪中产、上流与伪上流，在觥筹交错中上演化妆舞会，最终都稳坐既有的身份权位，谋求进一步（对他人）的操控。
语言是一套心理游戏。Daniel和Lydia从电影谈起，Lydia认为电影是有控制性的艺术形式，逆反了她最珍视的自由，特别不喜欢。然而她却每每想要掌控别人，如Daniel、立华和她那人间蒸发的丈夫。用王尔德的说法：“I like men who have a future, and women who have a past.”人人都不过是各取所需。我们所身处的「翻版社会」，又经常把人推向富裕或漂亮的翻版，走上成功方程式。语言衍生的话语，也是一套心理游戏。
童话对照现实人情冷暖
从文学角度来说，童话乃是一种小说体裁的儿童文学作品。「童话故事的结局」（fairy tale ending）通常也指向快乐的结局，如大家耳熟能详的「王子和公主从此过著幸福快乐的日子」。这是伴随著十九、廿世纪「儿童之发现」后出现的写作模式，在此之前的「格林童林系列」，甚至有不少充斥血腥暴力的「儿童不宜」情节。至于香港剧场的童话改编，却是大量的对镜自照、人欲横流。最后吴彦祖饰演的Daniel长大了，丁乃筝饰演的Lydia身败名裂。现实对照原不在于时局，更在于利欲薰心、人情冷暖。
说故事的人 林奕华
香港剧场导演、编剧。一九八○年代与友人组成「进念．二十面体」，一九九一年旅英期间成立「非常林奕华」，迄今编导五十九出舞台作品，曾凭《男人与女人之战争与和平》、《红娘的异想世界之在西厢》与《红楼梦》获上海现代戏剧谷「壹戏剧大赏」年度最佳导演奖。二○一五年推出「舞台映画」，将「四大名著」系列放上大银幕。出版著作包括《等待香港》、《娱乐大家》和《恶之华丽》等系列，二○一六年出版第一本研究其导演作品的著作《Who’s Afraid of 林奕华：在剧场，与禁忌玩游戏》（徐砚美著）。二○一七年获香港艺术发展奖「艺术家年奖」。
