当观者从黑盒子剧场走入现实空间中的「地方」，原本对于黑盒子空间可透过不同展演重新塑造单一空间的想像，替换成一座城市、一个街道社区、一栋特定建物、一段交通枢纽与运输系统，有时候打开的是人与人之间沟通的可能性，有时候则是透过身体感觉城市的流动，有时候是倾听一个地方——从观者主体身体的漫步移动、感官对周遭环境讯息的接受与交换，都让原本制式的展演关系，发生一定程度上的变化。
「空间」（space）与「地方」（place）最主要的差别是特殊性的添加——后者多了情感、记忆、认同与关系的连结，就可能让原本中性的「空间」有了「地方」日常生活的温度。以《地方：记忆、想像与认同》作者克瑞斯威尔（Tim Cresswell）的说法就是：「地方不仅是世间事物，还是认识世界的一种方式。」
从人文地理学对地方与空间认识，转换到表演艺术的领域，当观者从黑盒子剧场走入现实空间中的「地方」，原本对于黑盒子空间可透过不同展演重新塑造单一空间的想像，替换成一座城市、一个街道社区、一栋特定建物、一段交通枢纽与运输系统，都可以是展演发生的现场。从观者主体身体的漫步移动、感官对周遭环境讯息的接受与交换，都让原本制式的展演关系，发生一定程度上的变化。
机遇 体验当下的环境变因
移动与特定场域的加入，让漫步剧场（Promenade Theatre）的观演关系（Spectatorship），除了增添变动不居的现实背景，也多了几分当下不确定的环境变因。机遇有时候甚至成为左右参与体验至关重要的核心。将展演地点设置在大众交通运输枢纽「台北车站」的作品，除了近期「参零柒」的《Blablabla城市漫游版》，还有二○一八年「黄／瑞／汉」《过站不下的心理时间》。
前者希望编排（choreograph）观众，期望观众在一连串字卡指示与提问中，重新观看与体会一个城市。事实上，《Blablabla城市漫游版》在没有演员、没有故事、没有剧本的结构下，开启更多的反而是人与人之间相遇、对话的机遇。观众作为演员与故事的提供者，如何透过《Blablabla城市漫游版》与身边的伙伴进行短暂却弥足珍贵的亲密沟通，从而拉近与陌生个体的距离。后者《过站不下的心理时间》则是透过演员、耳机声音聆听、魔术与心理测验，创造一段与旅程有关的故事。置身在不停运转的城市过渡性空间，如法国人类学家马克．欧杰（Marc Augé）所谓的非地方（non-place），观众暂居暧昧的位置——一位过客、旅客或是旁观者？两个展演共同提问了台北车站、捷运站、桃园机场作为大众交通运输枢纽的中性空间与个体记忆的关系。
