能再重回剧场，感受艺术在眼前当下发生的兴奋，当然非常吸引人；虽仍有量体温、戴口罩、保持社交距离等限制，但总是让人有生活逐渐回归正常的感觉。
随著疫情和缓，纽约室内聚集的禁令开始放松，密闭场所可接受原观众容纳量的三分之一，最多到150人，有些单位已迫不及待邀艺术家上台观众入场。
古根汉美术馆在3月底进行了一场Vogue舞表演，是美术馆固有的介绍创作中作品的「作品与过程」系列，但省略演后与创作者的对谈。单人喜剧明星Jerry Seinfeld为Gotham俱乐部首演现身献声。一间外百老汇剧院推出没有演员但有观众的「声音表演」。剧场明星Nathan Lane和踢踏舞星Savion Glover为150名受邀观众做了一场表演宣示百老汇重生会更坚强。纽约最新的表演场所The Shed推出一系列「与XXX会面」表演，打头阵的有女高音弗莱明（Renée Fleming）、指挥家沙隆年（Esa-Pekka Salonen）、纽约爱乐等。
能再重回剧场，感受艺术在眼前当下发生的兴奋，当然非常吸引人；虽仍有量体温、戴口罩、保持社交距离等限制，但总是让人有生活逐渐回归正常的感觉。这些拔头筹的表演当然获得很多注意，替主办单位提高了知名度。但早开的春花虽能先得蜂蝶青睐，也可能会被突返的寒流摧残，在公园军火库的比尔．提．琼斯舞团表演，就在开演前几天因有舞者染病，不得不被迫延期。
这让人联想到过去一年欧洲剧场时开时停的惨痛教训，难免引来批评，质疑重进剧场的脚步是不是太急了些？而这些最多不超过150人的演出，除了捐款者业界媒体等菁英外，能有多少一般观众买到票？与其花大笔钱让「自己人」自得其乐，是否还有其他更好的方式让人分享看表演的乐趣，像是集中资源等到夏天在各地举办户外演出？经过一年的停摆反思，表演艺术若还只是少数菁英的活动，那就太可惜了。
