一直以来，剧场之于我是一种群体记忆的体验。一群毫无关联的人恰巧在同一时间进入同一空间，观赏了同一场演出。即使是疫情期间，线上剧场直播也多是众人同时观赏的演出。然而《拾忆》却提供了截然不同的观剧体验。观剧者与表演者进行15分钟的一对一互动。每场演出都是独特而个人的体验。
弗兰塞斯克．萨雷维拉《拾忆》（英文版）
2022/3/9 20:30 （线上互动）
进入演出，看到由纸板做成的「舞台」演出者询问「你今天做了什么？」接著将我所述说的内容写在纸条上，由演出者缓缓念出内容。虽是我自己当天发生的事情，从他人口中说出，似乎变成了别人的故事。那么，我的回忆真的只属于我吗？接著，演出者问我「明年的今天，你会有什么回忆？」我试著幻想疫情后的生活，「正常」而无罣碍的生活。尔后，演出者将写著我的回忆的纸条剪成片段，一边重新组合一边念出片段的字句。最后，他将这些字句片段丢入「舞台」中央的洞里，盖上封盖。
虽是短篇演出，却引导出3个值得思考的观点：一、剧场的公众性与私有性；二、回忆的专属性 ；三、回忆的时间特质。剧场经常性地被作为公众共享艺术的一种演出形式。借由多人的演出和观赏来传达其中的讯息或达到单纯娱乐的效果。而中文的「观众」一词，更彰显了观赏演出这件活动的特质——多人活动。身为观众，相信多数人从未有过观赏仅为自己演出作品的经验，而《拾忆》的演出设计却给了我们这样的机会。在不断重复的15分钟里，演出者以重复的形式为不同的单一观赏者构筑属于他们的个人演出。若将整个演出期间当成一部作品来看，这是一次由不同时段的观众所构成的互动演出。而对每个演出段落里参与的单一观众而言，却是一次私人享有的演出时光。
