观众对舞台制作较容易切入的是故事情节，继而是表演者，主要的讨论是针对编导演，然而作品能够顺利呈现，靠得是复杂的集体展现，舞台科技艺术（Technical Arts）的创作和支援者往往隐藏在他们的黑衣后，但没有了他们在执行上的创造和能耐，又如何成就作品？
香港舞台技术及设计人员协会在「艺能发展资助计划」的资助下，将在7月举行首个以科技艺术（以下简称科艺）为策展核心的「科艺艺术节」，以「模棱与并置」为主题延伸多个展演、幕后导览、演后分享会、讲座和工作坊等项目。联合策展人李浩贤和徐硕朋是资深剧场工作者，前者是制作经理、后者是舞台设计师，但这次他们也给了自己很大的挑战，就是穿针引线邀约14 位来自不同科艺岗位、拥有不同专长，而且成长于不同年代的科艺艺术家，跨出创意的想像，在从未有机会合作的情况下，共同就特定的主题一起进行创作，最后组成 6 个不同组合创作展演作品，在西九自由空间内演出。
这些作品可能是一组结合舞台机械和化妆造型元素的装置，亦可能是一次在灯光氛围下以声音导航的旅行，或可能是重构设计师过往的灯光设计并以NFT的方式卖出「灯光」，也有用不同物料在舞台上建构城市森林的未来。不同内容的展演其实都是一场艺术家与观众的实验之旅，难得有这样开放的空间，何不以开放的心进入科艺的新想像？
