在黑暗剧场中睁开眼，一座舞台要在秒瞬之间，引导眼睛往剧作的时代与氛围去——绘景师身负大任。层层叠叠的漆料下，是绘景师漫长的耐心与体力。本期「职人的图鉴」邀请山峸制作绘景师吴重毅，分享绘景工作的细节，如何以不畏失败的实验和生活眼界，积累一位绘景师的手与心。
吴重毅高中就读美术班，大学选择剧场设计系，只是喜欢画画。直到走进布景工厂，他看到巨大的布景由一位小小的绘景师，一笔一画慢慢成形。「我蛮震惊的。就想，如果我能做到⋯⋯」第一次在绘景上得到成就感，是他的毕业制作，「那是第一次可以从零到有的体会，喔，原来我可以做到。」从美术绘画的小尺幅，到布景上的大片绘景，吴重毅吸收这之间的技法和身体感受的差异，而他兴奋著。
成就感，成为吴重毅的养分，让他在挫折时愿意继续尝试。学校来不及教的，他一个人不停地做实验，设法完成每一个剧作的需求。他形容，每一次设计丢来一份图，就等于是一道新的题目，「质感和颜色，是我们主要处理的部分。」绘景工作很常是在模仿各种材质，「例如实木家具，剧场很常没有预算做实木家具，我们只好把外面画得很像实木。」模仿，并不单纯。曾经为了试出各种石头的纹路与质感，吴重毅做过漫长实验，「我试过在补土中加入木屑、碎石、软木塞，或混入纸浆⋯⋯调色也是，不是要木头，调了咖啡色，就上去了。要先调出淡橘色当底，加上带绿的咖啡染上，叠合后才可能会是对的色泽⋯⋯」他一口气地说著，宛如在脑中操练，「这很吃经验。」漆料比例的调配，更是从经验而生。吴重毅说黏稠度的比例调配，受到制作媒材、大小，甚至摆放直立或躺平的影响，每一次调漆，很常都是一期一会。
发现吴重毅的手上，沾满了白色油漆，「刚刚不小心打翻⋯⋯这是天天在发生的。」他望了望工厂说，「我最喜欢冬天。」他说夏天的布景工厂因为炎热，身体会很快没电。「我们工作时，常常要戴防毒面具。」除了时常喷漆，工厂处理木工时也会制造很多粉尘。绘景工作的劳动不容小觑。「画大景很重要的，就是保持姿势舒服。我们会站著画，不会蹲或弯腰。」而一片景片的重量，也使得移动和拼装都必须一次到位，不容出错。
职人：吴重毅
职业：绘景师
简历：山峸制作设计共同创办人。国立台北艺术大学剧场设计学系毕业后，与同学袁浩程、颜尚亭于北投一老屋创立山峸制作设计，吴重毅主责管理绘景工厂。山峸服务内容从空间设计到制作，整合包办，建立设计端到制作端明确细腻的沟通管道。
