「亚洲」是近年表演艺术圈的热门关键字，各大场馆、平台、计划无不以此定位自己、呼朋引伴。虽然提及亚洲，多半人们脑海中的世界地图特定区块都能亮起灯；但作为文化概念，却总是说不清楚又暧昧模糊。论者大致的共识是，亚洲作为「欧洲制造」的概念，是现代欧洲自我指认的他者。而今我们体认到，这片总面积约4457.9万平方公里的地域，人种、政治、宗教是如此分殊差异，要如何跳脱框架，在理论典范和文化政策移转中重新「感觉亚洲」，以开展出有别于欧美中心的世界观，是现下值得重省的议题。
本期特刊以表演艺术为切面，重探冷战后至今的东亚、东南亚至南岛地缘政治中的文化生产。我们以「地缘」、「身体之间」、「机构现场」这3条路径进入，尝试在亚洲与台湾的复杂牵扯中抽丝剥茧，透过跨国、跨区域的参照视线，一窥剧场创作者、编舞家、编剧、制作人、策展人、机构等，是如何透过身体实践、区域组织，重认自己；与此同时，我们也开展出「在南方」的感觉之道，以地理空间的重构，梳理不同族群和文化认同的身体感知与展演。
这些精采的案例让我们看见表演艺术工作者们是如何持续地在他们所身处的不同现实中，观察、思考、测量己身不同位置出发的文化生产动力，演绎出多样叙事与多元感官维度。或许正如本期受访者之一的姚立群所指出：「没有什么亚不亚洲，终究只能相信自己的能量。」
