PAR 表演艺术杂志

台湾豫剧团于2023年推出70周年团庆大戏《镖客》，借用镖局广纳与聚集各方人才的形象，既暗喻又明示了台湾豫剧团这70年来的景况，以及剧团、豫剧本身的豪爽气质；同时，也在庆祝创团70周年的欢快里，开启了编剧刘建帼建构的「武侠世界」。在《镖客》剧末，采取了戏曲、乃至于现代剧场少见的「预告片」形式，提示了剧中人物骆成有即将开展的新情节，于是《镖客》的故事结束，但这个武侠世界并未落幕。

只是，距离预告将近两年后的2025年，台湾豫剧团才终于推出了《锦衣》，作为这个系列的续集。

建构武侠世界观　让每位演员都被看见

从《镖客》到《锦衣》，从月无双到骆成，是编剧刘建帼在初始创作时就设想好的架构，同时也是当代戏曲少见的叙事模式。

相较于传统戏曲在发展过程中曾有的「连台本戏」（注），《镖客》与《锦衣》更接近于漫威（Marvel）电影的框架，也就是拥有一个世界观，以及相对主要的情节发展，但每个人物都有可能再发展出独立篇章，并与主线情节环环相扣，建构成更庞大的叙事宇宙。这样的创作思考，不只来自于编剧自身的奇思妙想，以及对于「武侠」创作的某种向往，其实更想让台湾豫剧团的每位演员都因为剧中人物而被看见。

同时，这也重新回应了剧场生态，并无法快速地生产出所有续集作品，因此《镖客》与《锦衣》虽有前后集关系，却不会彼此干扰、或是非得两集接续欣赏。刘建帼表示：「虽然是一部曲、二部曲，可是关于一部曲的故事其实说完了，《镖客》最后的危机已被解决了，这些人又到了一个新的地方，有了自己的人生。所以没有看过第一集的人，也可以看第二集。」她笑说，这除了是针对「扩展观众群」的考量，也是自己并不希望看完一出戏后，才发现故事没有讲完，「我自己看戏也不喜欢在没有预期的情况下，故事讲讲讲，结果还有下集，我并不知道。」因此《镖客》与《锦衣》都独立存在，但也在初始就标示了接续关系。

刘建帼表示，像《镖客》到《锦衣》这样的创作方式，也与单一作品有很大差异，她先从建立世界观开始，然后依据个别人物的设定进而去发展情节线。「搞死人了。」刘建帼自嘲地说，不过也有鉴于她之前曾在奇巧剧团创作《二郎哮天》这个以电玩游戏「二周目」为概念，创造出杨戬／神之卷和哮天犬／犬之卷两个视角／篇章的剧场形式，也反映到这次的创作里，更能掌握每个环节。

打破复仇的二元思考　发展武侠里的暗黑元素

虽然《锦衣》延续著《镖客》的故事，但相较于《镖客》在团庆思维下而相对欢乐、喜庆，以「复仇」为主题的《锦衣》则往黑暗面探索。

刘建帼认为，《镖客》比较像是「向外」召集，「就是我一路上搜集各路英雄好汉，然后大家一起冲啊！我们不怕！」所以充满正向的氛围；而《锦衣》则是「向内」探索到「个人」，「这个人背负了过去一些很沉重的东西，导致了他去做这些事情，可是他又不断纠结。」因此更为幽微，甚至带了点暗黑。

建构武侠世界，不只是呼应著豫剧的气质，以及导演殷青群极为擅长的武戏桥段，让整个豫剧团能够发挥不同世代各自拥有的特色与能力；另一方面也是刘建帼希望去拿捏武侠故事拥有的通俗性，并重写「复仇」这类情节被刻板印象限制住的发展方式。传统戏曲、小说、连续剧常有的复仇情节，多半是复仇成功，或是面对过去后的云淡风轻，但刘建帼则想在《锦衣》里打破这样的二元思维——其中也包含对善恶的思考。

《锦衣》的另一个特色，除了饰演骆成的刘建华表现出复杂且纠结的情感面向外，《镖客》的主角月无双戏分虽然减少，但饰演月无双的萧扬玲则将反串另一个男性角色现身，并且相较于过去较多反串文弱男性，这次将以帅气、飒爽的侠客登场，再次打破过去的扮演方式。

新篇章即将开启，《锦衣》从欢快写入幽暗，带领观众踏入不同面向的武侠世界。

注：近似连续剧，多取材自历史演义、小说，分多场次、多日接续演出，每次只演其中一段。