在全球艺术生态剧烈变动，「连结」成为最重要的关键词。借2025年Taiwan Week举办之机，本刊邀请比利时列日剧院总监塞吉．宏哥尼、英国Dance Umbrella艺术总监欧波库-艾岱，和国家两厅院艺术顾问施馨媛举行深度对谈，探讨国际网络的重要性与未来趋势。
在剧场资源缩减、巡演结构改变等多重挑战下，如何以不同方式回应全球「连结」的趋势？3位触及了在地培育与国际交流之间的关系，也提出了对评论角色转型、永续共制、跨地域合作模式的具体思考。
本次对话回顾了STAGES永续剧场联盟的诞生历程，并从台湾、比利时、英国的视角，检视了剧场如何突破边界，寻求新的合作机会，展现全球表演艺术网路连结的效益，也针对表演艺术未来的国际趋势提出看法。
主持：魏琬容（OISTAT国际剧场组织执行长）
与谈人：塞吉．宏哥尼、佛瑞迪．欧波库-艾岱、施馨媛
时间：2025/4/15 19:30-22:00
地点：台北 国家两厅院戏剧院4楼交谊厅
Ｑ：STAGES永续剧场联盟（Sustainable Theatre Alliance for a Green Environmental Shift）的发起契机为何？对列日剧院的节目策划和国际合作策略产生了哪些影响？而两厅院作为 STAGES 的首个亚洲成员，又带来了哪些新的视角或策略？
塞吉．宏哥尼（以下简称宏）：首先，当时是COVID-19疫情，一切都停摆，场馆关闭、演出巡演中止，我们必须思考新做法。其次，如今我们所面对的观众群呈现高度分众化。我们必须从当代的议题出发以接触新的观众。而且，永续发展的概念，如今在年轻世代心中更加根深柢固，远超过以往的任何一代。
基于这两个主要考量，我们决定发起「STAGES」。施馨媛与国家两厅院展现出合作的强烈意愿，因此在构思这个欧洲计划时，我们认为若能有不同视角的伙伴参与，将使整个计划更加丰富。
在欧洲，即便是非常细微的差异，都可能导致我们耗费大量时间去协调，久而久之，我们容易陷入只在欧洲内部对话的局限，而忽略了全球更广阔的视野。我们认为，应该始终保持向欧洲之外的开放眼光。这正是「STAGES」计划的初衷。
我认为，国际节目与在地节目要携手并进，列日人口大约有20万，我们会呈现知名的国际作品，也会呈现比利时艺术家的作品，在大剧院主舞台呈现国际级的作品，在较小的场地呈现较小型、较特别的作品。这为艺术家提供了提升规模的可行性，当我觉得团队准备好了，我会开口邀请他们试著为大剧院主舞台创作节目。
施馨媛（以下简称施）：两厅院在30周年时提出「伙伴时代」口号，首先，我们不再是国内唯一的剧场。国际连结上，两厅院过往较少场馆层级的合作。因此，自2017年起筹备设立国际组，2018年正式成立，期望推动馆际合作，成为世界剧场的一部分。
在参与各大国际平台过程中，我们注意到比利时的列日剧院。他们虽是城市级剧院，却活跃且国际网络强大。就在此时，疫情爆发。两厅院也在推动共融计划、关注永续议题，因此当列日剧院邀请加入新的国际计划时，我们欣然同意，毕竟，疫情打破了既有国际合作模式，我们也正寻求新的方法。
亚洲剧场与欧洲的营运结构差异甚大，台湾剧场需要大量地营运场地租赁，这其实是欧洲剧场很少有的经营方式，而且台湾不像欧洲有成熟的共同制作生态，我们希望透过参与来分享经验，也向欧洲伙伴学习。
在组织运作上，我们不是采传统的上对下管理，而是集体思考，强调跨部门合作。加入计划后，我们成立永续小组，由各部门派代表共同推动。这个小组打破部门界限，不设外挂部门，而是每位同仁从日常工作中提出改变建议。为了让跨部门的沟通能顺利推进，我们设计的运作模式是由总监室或副总监室统筹整合，进行跨部门的协调，确保整个推动过程有系统、有弹性。由基层自发推动的改变，提高了投入感与实行意愿。这样的做法，在分享给欧洲伙伴时，也让他们印象深刻。
Ｑ：列日剧院透过欧洲剧院共制联盟「普洛斯彼罗延伸剧场计划」（PROSPERO – Extended Theatre）来支持年轻艺术家，可否谈谈共制如何能为年轻艺术家们创造长远且可持续的发展机会？
宏：比利时是一个小国，我总是试著在小国与大国之间取得平衡。比利时人不能自以为是。德国人可以很自大，法国人也可以，西班牙人、义大利人都可以，但我们不行，那是不可能的。
对于小国家来说，建立合作网络极其重要。小国的艺术家与大国艺术家并不是站在同一个起跑点上，我想，小国艺术家往往被低估了。台湾也是小国家，应该也知道这种感受。因此，国际共制的机会很重要，而当你成功地让这些艺术家跨出一步，建立起人脉并让事情成真时，接下来的机会就会一个接一个地开启，变得流畅起来。
塞吉．宏哥尼（Serge Rangoni）
比利时列日剧院（Théâtre de Liège）总监暨欧洲剧场协会（ETC）主席。曾于多个剧场机构及文化部任职。于2004年出任列日剧院总监后，该剧院获得「欧洲戏剧与编舞创作中心」（European centre of theatrical creation and choreography）及比利时法语区「戏剧中心」（Centres for Drama）的称号，奠定剧院在戏剧与舞蹈创作及推广上的地位。近年，列日剧院亦加入欧洲剧院共制联盟（PROSPERO）来支持年轻艺术家。
佛瑞迪．欧波库-艾岱（Freddie Opoku-Addaie）
英国编舞家、舞者与策展人，现任 Dance Umbrella 艺术总监暨共同执行长。生于东伦敦，拥有迦纳血统，他的作品融合多样舞蹈风格与民间传统，风格富有对话性与情感张力。他曾担任Dance Umbrella客座策展人（2016–2019），策划「Out Of The System」计划，支持来自全球的编舞者；亦创办 SystemsLAB，推动中生代艺术家国际交流。目前Dance Umbrella为欧洲舞蹈联盟Big Pulse Dance Alliance的一员。
施馨媛
现任台湾国家两厅院艺术顾问。拥有多年剧场节目制作策划、大型户外展演企划与跨国共制与国际交流经验。于国家两厅院工作期间，曾创办多项大型国际交流计划与联盟，包括「2023 Taiwan Week—两厅院台湾周」与「亚太表演艺术节网络」（APFC） ，培育亚洲制作人与创作的「亚洲连结：制作人工作坊」（ACPC），并带领国家两厅院成为由欧盟支持的「STAGES永续剧场联盟」唯一亚洲成员。于2024年荣获法国艺术与文学骑士勋章。先后任职于法国在台协会文化专员、中华民国建国百年跨年庆典制作经理、文创技研有限公司策画总监、建国工程文化艺术基金会执行长、国家两厅院节目企划部经理、国家两厅院艺术副总监。
