2025年，白蹈场迎来创团十周年重要时刻，舞团以《万物长生》为十年历程画下阶段性注记，重制并演出这部充满生命哲思的舞作，向观众展现舞团的初心与成就。
在生命的洪流里，万物生长、繁殖、消融、死亡，有什么正在改变，又有什么恒常不变?《万物长生》提出的不仅是哲学命题，更是对生命本质的诗意探索。人存在于风雨、土壤、空气、植物之中，也循环于思念、记忆之间。「物质不灭，万物长生。」这句话既是作品的核心精神，也是白蹈场对自身十年历程的最佳注解。
对创办人暨编舞家戴启伦而言，十年不仅是时间的累积，更是立足台湾土地、吸纳在地文化养分，进而走向国际的重要里程碑。《万物长生》创作起源于一段深刻的生命体验。2022年，戴启伦因亲人离世，引发了对「死亡」本质的深沉思考。他体悟到，人始于自然，也将终于自然，无论是存在或死亡，人都是自然的一份子。这个认知催生了《万物长生》的核心理念，如同自然界中的水分子，即使型态改变，本质却不曾改动，生命亦复如是。
这部作品以水的旅程为创作主轴，呈现水的多样形态与循环本质。从蒸气、雨水、冰屑，到在高山奔驰、海洋流淌、池中静止，水的型态多变、所在之处不定，但本质始终如一。这个隐喻不仅指涉生命的循环与不灭，也象征著白蹈场在过去十年的奠基与挑战，正如水的本质不灭，舞团的初心也不曾改变。
《万物长生》的发展历程本身，就是一段值得关注的创作演进。2022年，这部作品受「嘉义新舞风」邀请，以15分钟短编形式于台北、台南及嘉义三个县市进行五场售票演出，首演即获得各界热烈反响。2023年，戴启伦在同样的创作根基上，进一步深化「死亡」的命题，将作品扩展为40分钟的中篇舞作，于万座晓剧场演出三场，同样赢得好评。《万物长生》承载著舞团十年的积累与沉淀，将台湾当代舞蹈的能量与深度带往更广阔的舞台。这不仅是一次演出，更是一个世代舞蹈工作者的宣示，在这片土地上扎根、成长，并以此为养分，让台湾当代舞蹈的生命力持续延续，生生不息。
