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高尔基剧院
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特别企画 Feature 场馆体检：国际篇
「我是谁？我在哪里？我在做什么？」
他山之石，可以给我们什么样的对应与思考刺激？曾造访欧洲考察剧院经营与剧场生态的导演许哲彬，透过本文介绍欧洲德语区与英国剧院的公共性面貌，在创作、活动企画上，如何与社会紧密互动
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柏林
《阿勒曼尼亚大舞厅》 德、土之间的移民爱恨
高尔基剧院近期演出的《阿勒曼尼亚大舞厅》，是一出关于当代土耳其与德国之间爱恨纠缠的舞剧，透过歌舞剧形式，在极少的台词中，描写从过去至今近六十年的移工史。不熟悉的观众，可直接接收到冲突状况和舞剧形式堆砌的嘲讽与荒谬；熟悉历史脉络的观众，则能从精心设计的各种桥段中，看到微缩版的德国移民史演译。
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城市艺波 Cities & Arts
流亡剧团《冬之旅》柏林首演 难民在剧场发声
柏林高尔基剧院成立的全新剧团「流亡剧团」，于四月初首演了《冬之旅》，由难民组成的演员透过一场为期两周的德国、瑞士巴士之旅，在台上虚实交错，演员把自己的真实故事、身分编织入戏，把在德国所体验的各种文化震撼都说出口。作品《共同境地》曾来台的导演雅叶．洛能让《冬之旅》充满幽默，但笑声并不轻盈，这出戏把难民伤痛置放在舞台上，控诉战火的无情。
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话题追踪 Follow-ups
为变动中的社会 找到新的叙事
马克西姆．高尔基剧院是柏林公立剧院中最小而美的一个，但在联合艺术总监雪敏．朗侯夫与彦斯．希列的经营下，因为创作上著力于反映现实，关注并揭露种种社会问题，两人接任迄今不到四年，成果备受肯定。艺术总监彦斯．希列说：「一座市立剧场的任务，是去处理自己城市的现实和本质。剧场是社会自我投射的公共空间，政治的关联性因此比过去还重要。我们是谁？我们想要成为谁？这些是我们一再问的问题。」
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总编辑的话 Editorial挑战禁忌 异中求同
在柏林五大公立剧院中，马克思姆・高尔基剧院（Das Maxim Gorki Theater）规模最小，却教人难以忽略。在现任艺术总监雪敏．朗霍夫（Shermin Langhoff）与彦斯．希列（Jens Hillje）的领导下，小而美的高尔基剧院不仅在前年拿下《剧场今日》杂志的「年度剧院」荣誉，今年五月甫落幕的「戏剧盛会」，这对双人总监，也赢得了最大奖「柏林戏剧奖」（Theaterpreise Berlin）。 高尔基剧院以「移民后裔剧场 」（postmigrantisches Theater）自我定位，从舞台上的题材选择，到剧院的驻院导演、演员，都兼顾了多元民族的移民背景，一改以往由德国白人主导的路线。「移民后裔剧场」代表了柏林多样包容的城市性格，同时也揭露了柏林作为一个国际化都市的矛盾事实历史是个人的，舞台上的移民故事，则因导演与演员混杂的认同和多样的族群而有所改变。朗霍夫曾说，高尔基剧院既不为特定族群量身打造艺术，也不会假装照顾民族敏感性，「我们的剧院反映了城市是如何被书写出来的。」 众声喧哗、各自表述，是高尔基剧院的舞台上陈述历史的方法与途径。朗霍夫认为：「我们并无一成不变的信念：今天正确的，明天可能会是错的。我们不断重新讨论我们对什么怎么看。我们不希望被命名或被归类。」以即将来台上演的《共同境地》Commen Ground而言，导演雅叶．洛能（Yael Ronen）通过纪录剧场的手法，以见证者的真实经历为蓝本，剧组中有五名演员是一九九○年代为逃避巴尔干战乱而来到德国的难民后代，他们通过叙说真实的战争伤痛，找到相互理解的共同基础。 雅叶．洛能是以色列犹太人，随朗霍夫上任，获邀成为高尔基剧院的驻院导演之一，现与夫婿定居柏林。在加入高尔基剧院之前，洛能就经常活跃于德语戏剧区，二○一○年与列宁广场剧院合作的《第三代》Dritte Generation，让以色列、巴勒斯坦与德国人同台，倾诉家族身世与历史创伤，《戏剧今日》评选为当年度最佳剧作，至今巡演超过百场。继《共同境地》之后，雅叶．洛能今年再度以新作《情况》The Situation入选「戏剧盛会」，显见她在柏林剧坛的走红程度。 洛能的作品不全然以纪录剧场手法创作
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城市艺波 Cities & Arts
四只老虎驾临高尔基剧院 《吃掉难民》行动嘲讽政客
以新移民剧场美学备受德语剧坛关注的柏林马克西姆．高尔基剧院，近期针对难民议题，推出《吃掉难民》行动剧，在剧场外放了一个动物牢笼，里面出现了四只活生生的大老虎，配合让没有欧盟签证的一百位难民到德国与亲友团聚的网路集资行动，宣称如果包机没法起飞，就有自愿的难民会「被老虎吃掉」，旨在戏谑讽刺，对政府施压，给予期限，敦促政府面对难民，必须采取更人道的开放政策。
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特别企画（二） Feature
以挑衅的幽默 抚平历史伤痕
将带领柏林高尔基剧院访台演出《共同境地》Common Ground的德国当红导演雅叶．洛能，出身以色列戏剧世家，她用纪录剧场的形式，与演员互动、创造出最后舞台上的呈现，而她所瞄准的题材，都是涉及屠杀或迫害历史、种族仇恨、文化歧见等人人避之唯恐不及的政治地雷。但与其说洛能的戏是打破禁忌、敢于挑衅的政治性记录剧场，不如说是，带领观众进入一场治疗内心伤痛之旅。
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城市艺波 Cities & Arts
「戏剧盛会」登场 高尔基剧院双人总监获颁最大奖
德国剧场年度盛事「戏剧盛会」在五月于柏林揭幕，十出被精选出来的年度德语制作在两周内接力演出，所有演出都有英文字幕，很多工作坊、演讲都以英文、德文进行，整个活动非常国际化。今年的最大奖「柏林戏剧奖」得主是高尔基剧院双人总监组合雪敏．朗霍夫与彦斯．希列，高达两万欧元的奖金，肯定他们不断冲撞移民禁忌的反骨勇气。
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城市艺波 Cities & Arts
柏林剧场人走出剧场 五千人上街声援难民
面对反难民的「德国另类选择党」在地方选举中获得胜利，抗拒极右派崛起的柏林剧场人于三月廿日联合推出「难民嘉年华」，包含德意志剧院、高尔基剧院、列宁广场剧院等重要剧场，携手布置花车、制作标语、在社群网路上邀请观众一起走上街头，抗议偏狭与歧视。活动吸引了超过五千人参与，许多难民加入行列，游行队伍充满各色人种，和平呼喊。
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特别企画（二） Feature
柏林剧院地图
相较于欧洲其他重要城市，柏林在历经围墙倒塌、两德统一的时代巨变之后，其大胆反叛，放荡不羁的全新形象，更让人感受到一股真正自由的创作气氛。列宁广场剧院艺术总监欧斯特麦耶曾说：「比起德国其他地方，柏林更加弥漫著『这里什么事都有可能发生』的气息。」 根据官方统计，柏林登记在册的大大小小剧院、剧团，约占了全国的十分之一多，是德国表演艺术发展，最集中、最多元、最前卫的城市。尤其，剧院采「定目制」，每天都有不同的剧码，任何文学或电影作品、经典或国际上的新剧作，都有可能以全新型态搬上舞台，一出新戏推出后，如果观众反映与剧评热烈，可以持续上演好几年，是许多观众心目中的看戏天堂。 摊开柏林剧院地图，我们将带读者造访德意志剧院、列宁广场剧院、人民剧院、高尔基剧院及柏林人剧院，看这五大剧院如何在不同艺术总监的带领下，创造出各具特色的剧作风格，也见证这个处处革新、充满活力和朝气的城市，如何让德国剧场至今仍在世界剧坛引领风骚，声势不坠。 德国当代剧场先锋人物法兰克．卡斯多夫与柏林人民剧院将首度来台演出。有「剧本刽子手」封号的卡斯多夫，以「解构剧场」的观念影响德语剧坛甚钜。他的作品充满暴动性、并有强烈的社会争议，此次，我们将透过杜斯妥也夫斯基的《赌徒》，深入他那繁复多变、耸动而戏剧性的舞台美学。
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柏林
「克莱斯特年」 让人重新认识两百年前的文豪
死后作品才受到肯定的德国文豪克莱斯特，去年是他逝世两百周年，于是德国政府将这一年定为「克莱斯特年」，编列预算举办各种庆祝活动，静态展览、戏剧演出、戏剧节、朗读活动、网路互动等轮番上阵，让年轻的世代重新认识这两百年前的文豪。
