德国剧场年度盛事「戏剧盛会」在五月于柏林揭幕，十出被精选出来的年度德语制作在两周内接力演出，所有演出都有英文字幕，很多工作坊、演讲都以英文、德文进行，整个活动非常国际化。今年的最大奖「柏林戏剧奖」得主是高尔基剧院双人总监组合雪敏．朗霍夫与彦斯．希列，高达两万欧元的奖金，肯定他们不断冲撞移民禁忌的反骨勇气。
德语剧场年度盛事「戏剧盛会」（Theatertreffen），五月准时在柏林登场。十出由独立评审团选出的德语制作，无论是奥地利维也纳的城堡剧院（Burgtheater），或是瑞士苏黎士剧院（Schauspielhaus Zürich），全都不计成本邀来。评审团要从上一季的德国、奥地利、瑞士众多新制作里挑出十强，被选上的制作团队须配合档期，把整个舞台、工作人员都移师柏林演出。能进入十强名单是荣耀，团队的剧场人可以把此经历大方写进履历。今年地主柏林就占了三席，人民剧院（Volksbühne）、高尔基剧院（Maxim Gorki Theater）、德意志剧院（Deutsches Theater）都有制作入选，显示柏林剧场仍保有煽动的炽盛创作力。
「戏剧盛会」所有制作都是以德文进行，但整个艺术节非常国际化，所有演出都有英文字幕，很多工作坊、演讲都以英文、德文进行，挖掘新剧作家的「剧作市集」（Stückemarkt）并不局限德文剧本，入选的英文剧本就以英文进行读剧。艺术节里可见到各国剧场人穿梭，也有几位台湾剧场人前来观摩。
两周浏览当代德语剧场特色
习惯美国百老汇、或者经典英式剧场美学的观众，初临「戏剧盛会」可能会马上被「欣赏」门槛绊倒。当代德语剧场已经完全鄙弃「娱乐」元素，舞台充满大量的政治辩证，演员嘶吼，很多时候根本没所谓的「剧情」可言。演员时常高唱歌曲，但发声方式绝对不是百老汇音乐剧美声，音不准，声不美，不追求高亢清亮，但求声音真实且充满戏剧韵律。舞台上的演员肢体外放，鲜少出现所谓的「内心内敛戏」，暴力拉扯，连珠炮独白，导演并不想导出一出「好看」的戏。
「戏剧盛会」所有剧本都翻译成英文，演出期间有字幕投影，协助不懂德文的观众。但英文字幕快速切换，就算观众把英文字幕都读懂了，若是对德国当代剧场、历史、政治、文学、语言没有涉猎，在这两周的艺术节里看戏，很可能就成了误读。慕尼黑室内剧院（Münchner Kammerspeile）把二○一三年出版的小说《中等富裕》Mittelreich搬上舞台，挤进今年前十强。《中等富裕》作者是曾演过《白色缎带》的德国知名演员约瑟夫．毕尔毕希勒（Joseph Bierbichler），透过一个中等富裕的德国巴伐利亚家庭三世代，书写廿世纪德国的寻常家庭挽歌。《中等富裕》由年轻的女导演安娜．索芬．马勒（Anna-Sophie Mahler）搬上舞台，舞台上有合唱团，演员不断切换角色，节奏缓慢。若是观众对廿世纪德国历史、社会冲突不了解，猛看英文字幕也是徒然。
人民剧院入选的作品Der die mann，更是抵抗翻译，演员穿著披头四时代的缤纷戏服，在舞台上以狂放的肢体，连珠炮发出各种无法辨识的声响。这出连剧名都很难翻译的制作，荒诞怪异，毫无任何所谓的「剧情」，导演贺柏特．弗瑞奇（Herbert Fritsch）建构出了一个欢愉亮彩的肢体吵闹舞台，柏林观众爱死，但对于看惯美国百老汇主流剧场的观众而言，这出戏根本就是一个大问号。艺术节期间，导演以这出戏获得「3sat大奖」（3sat Preis），获得一万欧元奖金。
高尔基剧院双人总监获得大奖
雪敏．朗霍夫（Shermin Langhoff）与彦斯．希列（Jens Hillje），在二○一三年成为高尔基剧院双人总监之后，不断推出激进的制作，呈现多元肤色的舞台，剧院今年再度以戳到以巴冲突痛处的《情况》The Situation入选「戏剧盛会」。今年「戏剧盛会」的最大奖「柏林戏剧奖」（Theaterpreise Berlin）得主就是此双人总监组合，高达两万欧元的奖金，肯定他们不断冲撞移民禁忌的反骨勇气。
二○一六年的「戏剧盛会」依然吵吵闹闹，连续两周十出戏接力演出，考验主办单位的调度与经验。演员与导演谢幕时，观众不吝给掌声，但嘘声也时常出现。当代德语剧场毫无商业气息，观众离开剧场满头问号，很可能就是质疑的开始。剧场激发质疑与思考，如果只想要娱乐、逃避，走错棚了，请转台。
