英国皇家芭蕾舞团
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伦敦
封城到解封整整七个月 皇家芭蕾终能舞台献演
睽违了七个月,英国皇家芭蕾舞团终于在十月初重返舞台,在严格的防疫规范下,四百位观众的面前,重新起舞。表演涵盖多出经典舞码,且让所有皇家芭蕾舞团的团员都得以上台演出。整场表演加起来超过三个小时,而且只有一场,但全程录影。目前在皇家歌剧院网站上可以线上付费观赏至十一月八日为止。
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城市艺波 Cities & Arts
当谢克特遇上皇家芭蕾 《不可碰触》让人耳目一新
近几年在创新上企图心旺盛的英国皇家芭蕾舞团,最近与以色列编舞家侯非胥.谢克特合作,推出新作《不可碰触》。曾来台演出《政治妈妈》的谢克特以重心下沉的肢体及震耳欲聋的节奏为特色,与强调向上跳耀、轻盈优雅的芭蕾如何结合?让人十分期待。
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特别企画 Feature 芭蕾编舞家
麦克米伦 凝视现实的眼睛 以舞蹈回应时代
终其一生,这位被称为「激情诗人」的编舞家都戮力拆解芭蕾语汇,将这个高雅殿堂的艺术推往写实、社会性的方向,不可避免地招来了正反评价。反对者认为芭蕾因讲究规矩法则,天生有其不可逾越的限度;支持者赞扬他的芭蕾不只是童话故事的艺术,而如实地刻画了人性的脆弱,勾勒出时代的面貌。
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特别企画 Feature 专访英国皇家芭蕾总监
凯文.欧海尔 从舞者到总监 带领舞团开拓新局
曾经是芭蕾舞者的皇家芭蕾舞团总监凯文.欧海尔(Kevin OHare),是皇家芭蕾舞学校的校友。自舞台上退休后,转往舞团行政职务发展,曾是皇家芭蕾的行政总监,也是前任总监莫妮卡.梅森女爵的左右手。二○一二年在梅森女爵退休后,继任成为现任总监。此次率舞团二度来台演出《罗密欧与茱丽叶》,亦正是他在舞台上演出过的作品。欧海尔总监上任以来,推出新作如《唐吉诃德》、《冬天的故事》等叙事芭蕾,也延续与麦奎格(Wayne McGregor)、惠尔顿(Christopher Wheeldon)、史卡雷(Liam Scarlett)的合作,推出风格较为抽象的芭蕾新作。
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特别企画 Feature 专访皇家芭蕾舞团四位舞星
人生阅历丰富舞作生命 全身散发耀眼光芒
二○一一年曾经来台,带来古典与现代芭蕾作品的英国皇家芭蕾舞团,当时演出引起热烈回响。二○一四年再次访台,带来古典芭蕾的经典名作《罗密欧与茱丽叶》,团内菁英舞者尽出,特别令人期待。本篇特别介绍这次来台的四位重要舞者他们的舞蹈历程。
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伦敦
皇家芭蕾舞团首席普鲁尼 闪电辞职震撼艺文界
英国皇家芭蕾舞团的新星瑟基.普鲁尼,日前闪电提出辞呈,引发艺文界与舞迷们的议论纷纷。身为创团以来最年轻的首席男舞者,普鲁尼的表现向来引人注目,也屡屡在舞团重要制作中挑大梁。他的闪电辞职,也打乱舞团许多已排定的工作时程,英国皇家芭蕾新制作《梦》只好紧急换角。
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回想与回响 Echo
芭蕾不老 绝对前卫
如果我们今天还逃离不了对芭蕾的古老刻板印象,那不只是因为,我们很少接触古典芭蕾,尤其对现代芭蕾,更是显得相当陌生。英国皇家芭蕾舞团来台演出,其几乎无懈可击的舞星表现,涵盖芭蕾舞不同面向、精心安排之舞码,加上不遑多让的NSO国家交响乐团现场伴奏,激起了国内难得出现的芭蕾舞高潮,更重要的是,《英伦经典》舞码的安排,也总算让台湾观众领略现代芭蕾的魅力。
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话题追踪 Follow-ups 英国皇家歌剧院执行长专题演讲侧记
托尼.霍尔:勇于冒险才能让艺术机构保持不绝的创意
「勇于冒险,才能制作高品质的节目。」英国皇家歌剧院执行长托尼.霍尔(Tony Hall CBE)随英国皇家芭蕾舞团访台,在六月卅日于两厅院举行专题演讲,并与云门舞集创办人林怀民对谈「当东方遇见西方开创艺术市场的无限空间(Investing in the Arts)」,他在专题演讲中提出「冒险」对于开创艺术市场的重要性,他说:「我们必须持续往前迈进与冒险。」
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特别企画 Feature
鞋尖下的秘密――英伦芭蕾点滴
养成一名芭蕾舞者,需要多少时间? 晚春时节,我们以匆匆六小时 巡览英国皇家芭蕾舞团舞者们的基地 一切有形无形,都从八十年岁月累积化育而成 无数舞者在教室内、舞台上淌下的汗水(有时是血) 一如他们足下硬鞋内层层叠叠的繁复布料 这些血汗成为坚实的支架,稳稳撑起他们的足尖 好做出观众眼前的轻盈飞跃 与仿佛地心引力不存在般的旋转 这一回,让秘密从帷幕后现身 我们一起走走、看看: 芭蕾舞者们登台前的悠长时光,如何度过? 孕育出他们的摇篮,究竟怎生面貌? 在英国皇家芭蕾舞团首度访台之前 让我们借由七个关键词,略览该团的历史轮廓 并透过艺术总监与首席舞星的专访 一探舞团与舞者的工作现况
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总编辑的话 Editorial来自英国的芭蕾故事
芭蕾,这个发源于义大利民间的舞蹈,自十五世纪进入义大利宫廷,十七世纪随著义大利公主凯萨琳嫁给法国国王亨利二世时,传入法国,进而风靡全欧洲。在西方的世界里,芭蕾可以说是传统舞蹈的代表,而芭蕾的舞步与手势,也是在舞者训练中不可或缺的基本技巧。可是在西方各国不同的风俗民情与竞争合流之下,芭蕾也逐渐发展出俄式、法式、英式、美式⋯⋯等各种不同的风貌。往年在国内,芭蕾的演出较少,而大家较熟悉的,也都是来自于俄国的芭蕾舞团。但在本月底,誉满国际的「英国皇家芭蕾舞团」将首度来台,为台湾的观众带来古典与现代兼具的两出舞码,准备让大家一亲全新的芭蕾舞的诠释与技巧。 但是您知道什么是英式芭蕾吗?芭蕾是怎么传到英国去的?和其他国家的芭蕾又有什么不同呢?于是本刊特别趁著英国皇家芭蕾舞团首度访台之前,为读者预先整理七个关键词,让大家一览该团的历史轮廓外,更央请本刊英国特派记者,亲访位居伦敦柯芬园旁的皇家歌剧院,与以「渴望之桥」相互连结的皇家芭蕾舞学校,带领读者一探这被大家喻为英式芭蕾摇篮的所在,看看那里到底蕴藏著什么神奇的魔力。此外,再透过该团艺术总监与首席舞星的独家专访,让大家了解舞团的营运方针与舞者的挑选、训练、养成及工作现况。当然在最后,我们也把焦点转向国内,探索芭蕾这个来自西方的舞蹈,在台湾落脚发展的现况。 六月,是一个充满热力与活力的季节,但却也是骊歌初唱,各方莘莘学子即将离开校园的时刻。但是面临「毕业即失业」的表演艺术科班生的未来该何去何从?又如何能「学以致用」?我想是许多新生代的创作者都十分关心的议题,于是本刊在本月份也制作了「表演艺术新鲜人.踏上职涯第一步」焦点专题,盼能藉著实用的教战守则,及目前正在协助或是曾受过协助的艺文团体工作者与创作者现身说法,盼能借由他们的经验,能进一步地帮助年轻的创作者,指引出一条登上舞台的康庄大道。
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特别企画 Feature
七组关键词,认识英国皇家芭蕾!
英国皇家芭蕾舞团(The Royal Ballet)自舞团前身「维克威尔斯芭蕾舞团」(Vic Wells Ballet)创立算起,今年刚好满八十岁,在欧陆众多历史悠久的芭蕾舞团中算得上年轻,却也因走出独特的风格,拥有精良的训练与技艺精湛的舞者,而成为世界顶尖级的芭蕾天团。六月底该团首度访台演出,就让我们以七组关键词,带读者迅速切入英国皇家芭蕾舞团的精采故事!
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特别企画 Feature
这里,就是英式芭蕾的摇篮!
相较于欧陆其他成立已有数百年之久的芭蕾舞团,英国皇家芭蕾舞团的艺术总监莫妮卡.梅森女爵(Dame Monica Mason)谦称该团仍很年轻。事实上,由妮奈特.德.瓦卢娃创立的英国皇家芭蕾舞团,最先为小型舞团维克威尔斯芭蕾舞团,后来于一九三一年,由莉莲.贝利斯女士提供沙德勒之井剧院(Sadlers Wells Theatre)作为根据地后,更名为Sadlers Wells Ballet。一九四六年,舞团搬进伦敦柯芬园(Covent Garden)旁的皇家歌剧院(Royal Opera House),并在十年后舞团成立廿五周年时(1956),由英国王室颁定「皇家」名号。在伯明罕,则有本团的姊妹团伯明罕皇家芭蕾舞团(Birmingham Royal Ballet)。英国皇家芭蕾舞团虽不单只为王室服务,与王室关系仍很密切,查尔斯王子就担任舞团总裁一职,并于三月中偕同妻子卡蜜拉、当时还未入门的儿媳凯特.密道顿出席舞作《爱丽斯梦游仙境》首演。 在舞团创立同时,皇家芭蕾舞学校也同时成立,妮奈特.德.瓦卢娃相信有好的学校训练,便能够给舞团带来优秀的舞者。梅森女爵谈到舞团的风格时,提及创团编舞家佛德瑞克.阿胥顿奠定了舞团的芭蕾风格,阿胥顿热爱芭蕾舞剧(story-ballet),编舞也常有抒情风格。之后,才华洋溢的肯尼斯.麦克米伦也赋予舞团独特的个性。除了古典芭蕾之外,皇家芭蕾舞团也发展相当多现代芭蕾舞作,无故事性、以抽象概念演出的作品,无论哪种类型,都相当受观众欢迎。 三月底的伦敦,还有些春寒料峭。本刊走访皇家歌剧院及皇家芭蕾舞团,探索剧院内部的秘密,一窥以此为家的舞者生活。
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特别企画 Feature 专访英国皇家芭蕾舞团艺术总监
莫妮卡.梅森:我选择合作编舞家时,必须大胆挑战限制
莫妮卡.梅森女爵(Dame Monica Mason)十六岁就加入皇家芭蕾舞团,是当时舞团最年轻的成员,历经多年出色的舞者生涯后,于二○○二年起担任总监一职。○八年,她受勋爵级司令勋章(Dame Commander),表扬她对于舞蹈的贡献。访问时,这位日理万机的总监,总是以不疾不徐的语气,清楚而笃定地叙述自己的想法。谈到首次造访台湾的心情及首次见面的观众,她感到格外兴奋且相当期待。
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特别企画 Feature
古典与现代俱现 跨越时代的经典
英国皇家芭蕾舞团访台的舞码,包括浪漫芭蕾舞剧《吉赛儿》、「英伦经典」系列的《狂想曲》、颇受好评的现代芭蕾作品《色饱和度》与DGV,跨越古典与现代,也展现了舞团多元精湛的芭蕾魅力!
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艺坛动态
艺坛动态
〔大陆〕 广西举办国际民歌节 一项名为广西国际民歌节的活动,于三月十五日在广西揭幕。有新加坡、俄罗斯、越南、寮国等十多个国家参加。但主要演出仍是广西民族,因此主办机构除刊印了一册介绍中外优秀民歌的《中外民歌三十首》外,还编印收集百多首广西民歌的《歌海情潮》和民歌集《民俗礼仪歌》。 (周凡夫) 沈湘在北京举办声乐培训班 著名声乐家沈湘最近在北京以个人名义开办了一个声乐大师班,旨在培养高层次的声乐艺术人才。该班的对象是三十五岁以下有发展前途的靑年歌唱家,每期两个月,沈先生亲自授课,已于二月十五日正式开学。 七十二岁的沈湘现任中央音乐学院教授,在长期的艺术教育生涯中,曾培养了郭淑珍、李晋玮、杨比德、孟贵彬、金铁林、梁宁、迪里拜尔、殷秀梅、邓桂萍、程志、范竞马、刘跃、关牧村等几代优秀歌唱家,桃李满天下。近年他应邀访问俄国、美国、英国、义大利、芬兰等国从事讲学活动,在国际乐坛也颇有声望。 沈湘具有自己独特的声乐训练思想,即所谓「头、身、心三位一体投入法」,他对歌唱的要求是发自心底的感情流露,形成整个身体的共鸣。其系统的理论和特殊的技法,被国内外公认是具权威性的。 (萧勇) 「上交」成立董事会 中国最老的「上海交响乐团」,多年前已进行体制改革,大刀阔斧做过不少手术,但成效仍不甚理想,乐手仍大量流失;乐团最近到香港访问,水平更令人失望。今年二月一日,乐团成立董事会,则是一次革命性变化,有可能为上海交响乐团带来新的转机。 董事会的成立,是作为乐团的领导机构及后援组织,而且明确地表示,是要将「乐团隶属于政府文化部门」单一的行政模式,逐步过渡到由各方力量(包括吸引海内外团体,个人以投资方式加入董事会)组成的社会化、企业化联合管理形式,也就是说要将「上交」从一个官办乐团,转变为一个民间团体。政府终于愿意放手,乐团才有希望。 根据「上交」董事会章程显示,董事会职责在于审议及监督乐团的发展方向、年度计划、财政
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里程碑 Milestone
舞蹈革命家
由于作品暴烈晦暗,不受英国观众欢迎,马氏在六〇年代及八〇年代两度远赴德、美发展,九〇年代才重获国人重视,没想到便遽然离世。不管讨不讨人喜欢,他已为古典芭蕾开辟出另一条更接近人性更接近真实、更悸动人心的路。
