什麼叫音樂的即興？
音樂的即興是一種强烈反應時代特色與個人習慣的狀態，做得好是藝術，做得壞是亂奏。像獨奏的裝飾奏（cadenza）就是即興，但和絃外音較少；而目前則以爵士樂的即興空間最大。
即興的最高境界是爲所欲爲嗎？
嗯，是無懈可擊的魔鬼。但這並不是一回生二回熟，要靠長時期的音樂薰陶才能結合個人的特色與進行中的曲式結構，達到完全自由的境界，通常要花個數十年。
與天份也很有關係嗎？
所謂「天分」是指對音樂的敏感性，這又與主觀的興趣有關──有興趣的人會去多看多聽多練習。年輕人通常對一般性的感受較鈍，再加上有很多要發洩的情緒，所以在處理慢板抒情曲時不免會顯得較粗糙。
你自己即興的感覺呢？
我在作爵士的即興演奏時，會先了解整個曲子的結構與風格特色，但不做事先的預設，是等時間到了音樂就自然出來了。合作伙伴的程度，當時的環境與情緒，及自己的功力與素養都會影響即興的結果。
國內外的音樂即興環境有何不同？
美國爵士樂的課程計劃中，對即興演奏的要求非常嚴格。百克里（Berkelie）音樂學院内每個人都在苦練即興，大師們即興的演奏水準是他們追求的最高目標。台灣没有這樣的音樂生活環境，音樂師的素養不夠，一般人接觸爵士樂曲目的廣度也不足，根本没有真正的即興訓練。
國內音樂系應多開即興課嗎？
應該。這很重要──即興是與演奏同步的創作，同時反映出創作者的思考與技術。
想學「即興」的人該怎麼開始呢？
首先是敞開心胸，不要先主觀地界定「好」與「不好」，先平心靜氣地去聽它，再仔細地去感覺與接受。聽得越多越好，跟文學家應多看好的文學作品道理一樣。達到好的即興作品需要⑴紮實的樂理基礎，⑵嚴格的樂器技巧訓練（包括讀譜力、對樂器的音色控制與熟悉度等），⑶密集的聽覺訓練（任何樂器的音樂風格與音色表現都要聽），⑷密集的合奏訓練（與適合的樂隊作即興配合，學習用耳朵去溝通音樂的動機）。總而言之，就是多聽、多感覺、多練習，再本能地去反應。音樂本身是一門反應情緒的自由藝術，不應該將人只限在精準讀譜的枷鎖之中，而應多鼓勵大家去做無拘無束的演奏與創作。
採訪整理｜陳怡如
陳建華
曾在美國百克里（Berklee）音樂學院主修作曲／編曲／電影配樂／錄音工程與製作／電子合成音樂的陳建華，回到台灣後卻不想打開耳朶與眼睛。他説：「什麽都是狂飆與炒作的錢錢錢，我根本連看也不想看，聽也不想聽。搞音樂的時間都没了，哪還有時間管他那麽多？」除了「非必要」的場合之外，夏天的他永遠是隨便在短褲上罩個邋裡邋遢的T恤，背著他的薩克斯風（他説：「人在琴在人亡琴亡。」）。目前他是華視的作曲／編曲。
即興是與演奏同步的創作，同時反映出創作者的思考與技術。
