PAR 表演藝術雜誌

郭曉華的〈太平鼓〉一舞，曾爲台北民族舞團奪得南非舞蹈比賽現代民俗類的冠軍，近作〈卓瑤〉及〈舞花武旦〉，於高中舞蹈班公演和藝術學院關渡藝術節演出時，都獲得了極高的評價。今年九月八日至十二日，她的舞作將在國家劇院實驗劇場和觀衆見面，成爲第一位被選入劇院演出的大陸編舞者。一般台灣觀衆對她可能不太熟悉，我個人對她也充滿好奇，透過交談，才有了較深一層的認識。

生長在西安的郭曉華，十歲即通過層層篩選，以其歌舞天賦進入西安藝術學校。當時西安市文化局長高歌先生對學校懷抱著理想，希望培植一群能歌善舞會演的全才型藝人，因此學校對舞者的要求不僅止於舞蹈，還必須接受古典音樂、戲曲、蘇聯體系的歌舞劇、話劇等表演方式的嚴格訓練。在校所獲得的舞、歌、演的學習經驗，爲郭曉華的舞蹈生涯奠下全面又紮實的根基。十五、六歲時，郭曉華已是一位足擔大任的優秀表演者，經常隨團四處巡演了。

在西安缺乏舞蹈編創人才的情況下，頭腦精靈的郭曉華，二十出頭就被指定爲創作編舞工作者。那時，她心中一直有個解不開的結──爲什麼中國舞蹈總是如此樣板化、形式化？她受不了那喪失個性的表達方式，包括統一的面部表情，整齊畫一、卻缺乏變化的隊形模式安排；以及過份強調外在形態的肢体動作組合。她於是開始思索如何求變。

適逢毛澤東死後，一些華裔美人透過演出活動，將現代舞帶入中國大陸。儘管當時許多舞蹈界人士認爲難以理解，郭曉華卻被它由內而外的噴發力所震撼，並對那自由的表現方法感到好奇，因此強烈地渴望到外面的世界看看。

一九八一年，郭曉華如願到了香港，雖然待在以展現中國舞蹈爲主的香港舞團，但深受西方影響的香港社會爲她開了另一扇門，使她有機會接受現代西方文化的洗禮。特別在江靑、曹誠淵和黎海寧等知名舞蹈家的鼓勵與支持下，使她得以揉合運用所見所學，開始嘗試中學爲體，西學爲用的創作路線。而後獲得到歐美敎學、演出及學習的機會，更使她大開眼界，對舞蹈有了更廣、更深的體認。同時，她也驚覺到許多現代舞理念是擷取中國傳統觀念而成，於是更潛心於整理並探索傳統舞蹈的舞步動作，時間、空間和力量的使用，以期發展創新。

她認爲傳統與現代是無法絕然劃分淸楚的，傳統尤其不應只以外在形式來界定。因此，以較開放的觀念、新穎的手法，處理含有中國特質的主題，例如中國女性的命運、戲曲中的角色扮演、或是各類民間民族舞蹈，都成爲她創作努力的方向。從不斷編創的嘗試中，突破旣有傳統的束縛，再造傳統的新生命。

《迴望長安》是郭曉華即將演出的主題，因爲她一直慶幸著自己來自長安古城，縱然物換星移，那份對故鄕牽絆之情卻無法割捨。此次，她要帶領觀衆，透過她的懷舊心情，一窺古城的奧秘與滄桑。另外，也將呈現一支反映台灣生活面貌的舞作。她自認這只是一個開始，未來仍有漫長的路要走，她會堅持創作以來「編舞一定要從眞實出發」的信念，矢志要將她心目中未曾顯露的中國傳統特質，在舞作中呈現出來。我們且拭目以待！

文字｜張中煖 國立藝術學院舞蹈系副教授