舞作所表達的意念其實很單純，兩女一男的錯綜複雜情感，是你我身邊不時重複發生的故事，但導演運用影像與肢體的多層空間調度卻令人玩味！
新銳編舞家導演Mark Murphy
Mark Murphy是英國V-TOL舞團的靈魂人物，身兼編舞及藝術總監，影片導演、拍攝、剪輯之繁複工作亦皆獨攬於一身。這位自稱在電影方面是自我學習（self-taught）、無師自通的兩棲新銳編舞家導演，畢業於一九八九年的拉邦動作舞蹈中心（Laban Center for Movement and Dance），在贏得倫敦舞蹈和表演（London Dance and Per-formance Award）奬項之後，便於一九九一年組了V-TOL Dance Com-pany，且活躍於英國舞壇，前後編作Time Spent in the Company of Bad People（1991）、Headshot（1992）、32 feet per second per sec-ond（1993）等作品，並且為英國電台BBC2創作短片Impact Zone，以及受邀為國家年輕舞蹈劇場（National Youth Dance Theatre）、過渡舞團（Transitions Dance Company）委託編舞，一九九四年他更榮膺英國新編舞奬（British New Choreography Award）等。獲選多重殊榮的他表示，使用電影於舞蹈創作上，是因為影片可以發展更多他所要傳達的觀點，而不是因為影像僅是個好賣點罷了！
令人目不暇給的「私生活」
一九九五年新作《我自己的私生活》In the Privacy of My Own，總約六十五分鐘，主要有三個舞者（兩女一男）以及影片貫穿全場。演出地點在愛丁堡的Traverse劇場，編舞由Mark Mur-phy及舞者Emma Cater、Christine Devane、James Hewison等共同創作。此作品運用了三個投射影像，兩個以開敞式的倒V形銀幕裝置於上舞台（up stage），另一大片涵蓋全舞台的透明白幕則懸掛於靠觀衆之舞台上空，在舞作進行之間不時地瞬間墜落、收起。舞台上並沒有任何翼幕、側燈也僅有兩三道，觀衆席大概三百人座（現場有九成五的觀衆），演出則晚上九點才開始。
舞作開場由三位舞者全裸地匍匐於地上，在影像、唸白、音樂與十字形的燈光投射在舞者身上的交錯進行時，刹那間衣服由上空快速降下，展開了多媒體、舞蹈、音樂與裝置等之後現代表演藝術的大整合演出。舞作所表達的意念其實很單純，兩女一男的錯綜複雜情感，是你我身邊不時重複發生的故事，但導演運用影像與肢體的多層空間調度卻令人玩味！例如，當三個銀幕上皆有影像進行，舞者又同時出現在銀幕之間及影像上，突然又有個舞者從銀幕間隙穿出，讓人模糊的弄不淸是眞的人在台上？抑或是人在影像上？舞者在影像後隨著重複同樣動作、或對抗、或靜止不動等，皆造成有趣的關係，導演試著玩盡各種可能性，加上影片上不時的重疊影像，或忽大變小，燈光的大膽運用（火紅、全紫甚至無色），視覺的強力效果眞敎人目不暇給！
全場演出毫無間斷，舞者們有著驚人的體力，動作俐落、精確且爆發力十足，也許是編舞者偏好大動作吧！幾乎所有的動作皆運用到全身的肢體，或跑、或跳、或擲，即便是雙人的接觸，也都是義無返顧的將身體丟出去，絕無冷場！舞作的其中一段，有一座木頭斜板豎立在台上，舞者在斜坡上滾動、飛躍、倒掛、滑行或旋轉，常有驚人的危險動作出現。舞者急促的呼吸聲夾雜著重擊的Techno音樂，不時的擁抱、拉扯、親吻、互推等動作，將人對親密關係的渴望，與害怕受傷的疏離表現地透澈深切！或許每個人的私生活都有點不同，但面臨獨處的勇氣與解決個人的情緒問題都是必經的學習，在隱私不斷被揭露的現代人身上，Murphy企圖藉著影像與肢體的切割、疏離、窺視、顚狂來訴說人們的冷漠、惶恐！
文字｜俞秀青 人體舞蹈劇場藝術總監
