或許我們應該正視「胡撇仔」，並開始記錄、整理、硏究這些演出，也許，二十年後就沒有人會演「胡撇仔」了。
■𤞚戲免大簿
「𤞚戲」是指毫無歷史根據的、胡鬧的、亂演一氣的、即興成份居多的戲劇表演，「大簿」至少有兩個意思：一是指劇本；再則是指登錄劇團每日演出地點、劇目、價碼、演員、酬勞、雜支……等各項細目的記錄本（所以劇團職務中有一項即爲「按大簿」，負責掌理以上各項細目登錄，除書明劇團各項收支外，並可避免在短時間內 於同一地點演出重複的劇碼，「按大簿」者通常是劇團負責人，以便隨時掌握劇團財務狀況。）在「𤞚戲免大簿」這句諺語中的「大簿」指的是演出所用的文字劇本。
在台灣的歌仔戲演出劇目中，如果以劇情取材而言大致可分爲幾類：第一類是前人編寫民間流傳故事而成的經典劇本，稱爲「正本戲」（如歌仔戲四大本《陳三五娘》、《山伯英台》、《呂蒙正》、《什細記》）；第二類是根據歷史小說、演義新編而成的劇本，稱爲「古冊戲」，也算是有所本而編的作品（如《羅通掃北》、《長板坡》、《單鞭救主》、《鬧天宮》……等）；第三類則是擷取當時社會事件而成的新編劇本（如《運河奇案》、《殺子報》……等）；第四類則是毫無所本，亦無編寫過程，只憑演員在演出前所商定之演出大網，臨場發揮之演出，俗稱「胡撇仔戲」（其實「胡撇仔」即爲英文的opera），原爲歌劇的指稱，但因台灣歌仔戲即興成份濃厚，所以此名詞竟成爲指稱歌仔戲即興演出型態的專有名詞，且在台語與發音中，「胡撇仔」一詞是含有草率的、任意的、品質不佳的貶意，可見台灣傳統的戲曲觀還是注重有「歷史根據」（大多不是正史），且較有固定情節發展及固定唱詞內容的劇目，而比較輕視劇情天馬行空、台詞任意揮灑的「胡撇仔」即興演出（只可惜冤枉了opera一字的本義）。
「𤞚戲免大簿」是台灣歌仔戲演出的一種特殊型態（同時也是一種觀衆的劇評習慣），就像義大利的「藝術喜劇」（commedia dell'arte）一般，「胡撇仔」以演員爲中心，適於在任何場所及情況下演出。「藝術喜劇」在十六世紀中葉到十八世紀末的兩百餘年間，從義大利孳始，乃至風行全歐，對後來的作家們造成莫大的影響（譬如莫里哀），現存的「藝術喜劇」脚本約有八百種，雖然只是留下了情節大綱，仍然是一項可觀的戲劇寶藏。反觀歌仔戲即興演出型態則在台灣民間及官方一致的輕視下，成爲「不精緻」的代名詞（即使這種重要的演出型態，已經在民間的大部分演出中，爲我們服務了數十年）。
或許我們應該正視（正式重視）「胡撇仔」，並開始記錄、整理、硏究這些演出，而非只是避之唯恐不及地澄淸自己所演的不是「胡撇仔」（怕自己淪爲「不精緻」），也許，二十年後就沒有人會演「胡撇仔」（大陸的歌仔戲界現在就幾乎找不到有即興表演能力的演員了），那時候再來硏究整理恐怕會有點遲了。
「𤞚戲免大簿」，但是如果我們更重視它，自然能在其中發現一本珍貴的「大簿」。
■暝頭死忠臣，暝尾死奸臣
戲劇演出及觀看是人類情緒宣洩的一種重要方式，表演者與觀演者互以行動來引發彼此情感、想像力及理智的介入。「暝頭死忠臣，暝尾死奸臣」就是歌仔戲順應觀衆情緒宣洩需求而形成的一種編劇公式。
所謂「暝頭」是指入夜時分，也就是戲劇剛演出的前段時間，「暝尾」則是戲將結束前的收場時刻。在「暝頭」的戲劇前段，安排劇中的正面主角人物受難、被迫害（「死忠臣」或「死奸臣」的「死」，並非窄義的死亡，而是較廣義的「受難」），藉以引起觀衆對主角憂戚與共的憐憫心，而後在戲劇的末段，將劇情發展推至「善人得救、惡人受罰」的理想情境，滿足觀衆整晚壓抑在心中的報復需求。
歌仔戲的編劇家以民衆心理需求，設定了如此的編劇公式，而觀衆在現實生活中遭遇不公平的挫折時，也會反過來以這個公式安慰自己「沒關係，很正常，暝頭死忠臣，暝尾就會輪到奸臣死給大家看」。
旣樂觀又駝鳥，旣懦弱又寬容，反正也沒有人知道自己人生的「暝尾」會在什麼時候來臨，等「暝尾」到來之時，更是什麼事也不知道，什麼事也無法爭了。
文字｜游源鏗 蘭陽戲劇團藝術總監
