請問您爲什麼有勇氣將金庸經典搬上舞台？小說中許多精髓部分已由文言文轉爲白話文，但在觀看的過程中，覺得不應該是笑點的地方，卻常常引起觀眾哄然而笑，這樣的處理是否是希望觀眾較能接受？《喬峰》中，有關喬峰和阿朱二人的著墨甚多，但在個人觀看時其實覺得很好笑，想請問對這部分您是否有其他用意或您的導演理念爲何？（三重．小羊）
答：爲什麼有勇氣將金庸經典搬上舞台？那眞是「知其不可而爲之」了，讀過天龍八部或是看過電視劇、電影版天龍八部的讀者或觀眾心中都會有一個旣定的喬峰形象，做這樣的一齣戲其實有點甘冒大不諱的冒險色彩，但我喜歡做這樣的冒險。王安祈老師在節目單「編劇的話」中提到，在現代的劇場裡說這樣文白夾雜的台詞，會是一種風險，但她和我都願意去嘗試。當然劇中有成功，也有失敗的部分，我們都願意去承認，但絕對不是因爲希望觀眾接受而刻意去製造笑果，這點是毋庸置疑的。
喬峰的一生如果沒有阿朱，這個人人尊崇的大英雄大概也只是個「英雄」而已，因爲阿朱的出現，所以喬峰從「英雄」還原到「人」，有著七情六慾、困頓悲傷，因此在劇中，阿朱佔有相當的比重，至於您說到「著墨」太多，這點我無法苟同，中場休息之後，靑石橋畔，阿朱香銷玉殞後就沒再出現過，應該不至於讓觀眾有這樣的感覺吧!?
文字｜梁志民 果陀劇場負責人、導演
