阮慶岳（作家、建築師）
美國賓州大學建築碩士，現為華梵大學建築系專任講師。文學著作包括《林秀子一家》等，其他著作有《屋頂上的石斛蘭》、《城市漂流》等。
我想看的有──
雲門舞集以陳映真為題的秋季公演
七○年代，台灣最耀眼文學時光裡流轉耀目的陳映真，曾流淚讓我們見到──青蒼的年輕虛無者康雄、食肉並墮落的改革者吳錦翔、死亡傷口如淒慘無言嘴孔的雛妓……這些曾經哺育我們整個時代的小說人物，我期待見到他們真實立在我眼前的舞台。
蘇州崑劇院《牡丹亭》
第一次聽崑曲，是張繼青唱《牡丹亭》裡的〈驚夢〉、〈尋夢〉與〈遊園〉，頹廢文人般抒情細緻唱作、緩緩吐唱的纏綿宛轉，當下大為傾倒，問自己：「怎有這樣迷人的靡靡之音啊！」便自甘沈淪與墮落。
北京人藝《茶館》
就用考古學的心情來看這場戲吧！
一．這批五四作家腦子的剖面結構，究竟與其他十幾億中國人有何不同？
二．這《茶館》戲裡，究竟有沒有藏著什麼他日才能揭曉的預言與謎語？
三．那個時代的戲（剛脫離農業進入光輝的工業時代），怎麼看起來都又假又真，不像現在的戲，看起來又真又假的。
四．關於舞台戲劇，到底是今不如古、還是古不如今？（媳婦必能他日成婆嗎？）
第二屆國際劇場藝術節
好像與愛人同志同進到夏夜的熱鬧戲劇夜市了。夜市今夜的攤販陣仗，感覺有點邊緣與小眾，又有非常嚴肅自我對待的姿勢。泉靜花、安部公房、梅特林克、易卜生、貝克特……，大師品牌一字排開令人眼花撩亂。
確實會被吸引。也許是劇名、劇作者，或者是隱約感覺到一種方逝去的「某種現代」的某種追悼氣氛……
海地民俗打擊樂團
曾遊蕩到古巴中下方、一臨海城市Trinidad。夜裡穿走入幽暗小巷，迷人音樂四處若有若無傳揚來，是簡單的鼓與吉他，西班牙旋律與非洲節奏美妙的結合。那時就望著海洋遠處，想著那個我無緣去達的海地，當法裔主人離去後，他們依舊唱歌嗎？或者歌聲也隨著遷移而遠離了呢？
看到「海地民俗打擊樂團」來到台北，虛懸的心終於安定下來，原來不管殖民者或暴動者，都一樣不能摧毀唯屬大地的音樂。
王信智（Men's Uno雜誌時尚採訪主編）
著作《時髦書寫》，三月即將出版《室內光》、《過於敏感》，表演、展覽計畫進行中。學過接觸即興，上過舞台，做過劇場美術，離開過表演藝術，算是個不算忠誠的叛徒。
想看的節目─河床劇團「C A Tinquero:一個想像人物的真實展覽（1932-1975）」、古名伸舞團《新地界爭霸》、非常林奕華《半生緣》、南風劇團《疾病備忘》、夏日爵士PARTY
沒有辦法持續一個週末走入表演空間兩次，我的靈魂會耗弱；沒有辦法在演出後馬上提出觀後看法，我根本還沒有離開劇情，說不出話；沒有辦法和表演藝術熟臉人群交融，微笑打招呼，我只想低著頭回家。
沒有辦法只選出五場戲對號入座，我喜歡自由入場。只好選出五場沒有辦法拒絕的表演。
從事時尚工作，但是過於戀舊，害怕下戲的感傷，所以決定將回憶延長。
沒有辦法不愛古名伸，因為她是我的身心智啟蒙。沒有辦法拒絕林奕華，因為他讓我站在舞台上被自己擊垮。沒有辦法捨棄佩索亞（Pessoa），因為我一點都不覺得他的生活有絲毫甜美，不喜歡找他喝咖啡。沒有辦法不參與夏日爵士PARTY，台北有太多政治情節，需要自我治療調節。沒有辦法不前往一個想像人物的真實展覽了，假如我只是被演出文字給騙了，也只能認了。
這是一份沒有辦法供人參考的名單，因為這是我的不是你的，如果有覺得還不錯的，請想辦法告訴我。
林哲光／攝 王信智／提供
張惠菁（小說家）
寫小說，也寫散文。散文多取材於對現代都市生活現象敏銳、微細、特殊的觀察，與具有人文深度的思考。作品有小說集《惡寒》、《末日早晨》，散文集《閉上眼睛數到十》、《告別》等。
我想看的有：大稻埕偶戲館《您是我媽媽》、江之翠南管劇場《陳三五娘》、當代傳奇劇場《暴風雨》、亦宛然掌中劇團《孤星》、雲門舞集2《春鬥2004》。
今年我想看的演出，有莎士比亞詩劇，也有在廟前演出的亦宛然掌中戲。雖說大稻埕偶戲館讓真人與戲偶同台演出已經不是第一次了，不過這次有關於母親與女兒、外加私奔出走的情節，光聽到這裡就覺得一定要看（不覺得在家庭生活中，有時我們也分不大清楚自己是真人還是戲偶嗎？）。至於《陳三五娘》──就別心理分析了，不過我對把男主角賣身為奴的愛情喜劇特別有興趣。
余咨慧（北一女學生）
現年十六歲，就讀台北市立第一女子高級中學一年級。
我想看的有──
蘭陽戲劇團《洛神》
中國的文人戲曲，多以歡喜做收，在歷史中，愛情卻常非如此。《洛神》用現代觀點重新詮釋，緩緩告訴觀眾：不是每個夢都能實現。有些生命因不圓滿而圓滿，洛神的靈魂因遺憾而昇華。
大稻埕偶戲館《台北古城故事》
十分特別的表演，其主要的橋段在一輛駛往戲院的巴士上呈現，給人耳目一新的臨場感。
白先勇製作蘇崑《牡丹亭》
本劇主角杜麗娘，恰與我的年歲相當。她的夢，可能也是我的夢；她為夢驚魂，我為她的故事驚魂。這齣戲當獻給所有處於做夢年紀的人，一起來做一場為藝術驚魂的夢。
林耀堂（畫家）
師大美術系畢業，目前任教於銘傳大學與輔仁大學，教設計繪畫，共開過三十四個畫展，最近一次是以白先勇等文學家為主題的「文學•相遇•畫面」。喜歡欣賞舞台表演，演員、舞者都曾是我入畫的題材。
我想看的有──
唐美雲歌仔戲團《無情遊》：
去年第一次看唐美雲歌仔戲團的戲，就被深深感動。《大漠胭脂》在維持以唸歌為主的表演形式中，能精煉情節，詞曲也典雅可觀。許秀哖與唐美雲同台飆戲的表現，光彩奪目。這個第一印象極佳，所以很想見識她們今年推出的《無情遊》。
白先勇青春版蘇州崑劇院《牡丹亭》
對於白先勇作品的戲劇呈現，一直沒有親眼看過，所以對於這次的《牡丹亭》充滿了期待，也很好奇白先勇如何起用年輕俊俏的生旦來演出人鬼戀情。
明華園歌仔戲劇團《八仙系列之韓湘子》
童年時跟隨母親看戲時，首先就被極亮的照明設備震懾得不敢大聲喘息，然後是亮眼的生旦服裝讓我覺得好奇新鮮，大人比較在意的唱腔身段，我反而感覺不耐煩。明華園正巧有這些足以吸引我的熱鬧佈景和亮麗服飾，唱腔身段講究的程度也適度地放輕鬆，在繁忙的現代社會，有獨樹一格的娛樂效果。
光環舞集《嬰兒油》系列新作品
劉紹爐的「嬰兒油」系列以前看過好幾回，會想接著看這個系列的新作品，是因為同樣是創作者，我很關心劉紹爐得到國家文藝獎後如何再對自己的代表作求突破。
當代傳奇劇場「獨當一面」系列
這個系列集合了京劇、越劇、川劇、歌仔戲、黃梅戲與崑劇，八位名角輪番上陣，這樣的組合，要搭配得宜不容易，但也因為互相扞格，想必有另一番凸梯的光景可觀。
楊嘉嫻（安麗公司企業e化經理）
大學時代，周圍的友人多是搞劇團的文藝青年，故視劇場為最高藝術殿堂。工作之後，差旅世界各地，加上服務的企業贊助藝術活動多元，如邀請舊金山交響樂團及林昭亮來台、贊助果陀《E-Mail情人》廣告等，大大拓展了藝術欣賞的角度。
我想看的節目有──
小澤征爾與維也納愛樂管弦樂團：雖說維歐堤在歐洲當紅，但仍想聆聽小澤征爾帶來的經典，畢竟飛到國外欣賞這樣的組合可是所費不貲的。
西班牙國家舞團：西班牙近年緊追法國之後，成為世人最愛遊覽之國度之一。它民族性當中特有的熱情張力，引起我的期待。
非常林奕華《半生緣》：這是跨兩岸三地的合作，在台難得一見。加上張愛玲熱潮，豈可錯過？
明華園歌仔戲劇團新編《白蛇傳》：明華園可說是台灣表演團體的代表之一。夏之初，端午時節，夜風徐徐，拎個粽子坐在中正紀念堂廣場看白蛇與許仙的愛情，很是浪漫。
屏風表演班《好久不見》：選這齣，單純是衝著好久不見的編劇紀蔚然。
其實可傳之作，不只上述這些。但因篇幅有限，免不了滄海遺珠。
李欣頻（作家）
貓科獅子座A型。曾任廣告公司文案、誠品特約文案。著有《誠品副作用》、《繼續字戀》、《情慾料理‧愛情廚房》、《愛情採購指南》、《虛擬國境》等書。
因為正在戀愛，正需要靈感，正需要情緒，正需要濃度，正需要觀摩別人的故事，所以想看所有關於愛情的劇碼。
《梁祝》當然不用說，永遠是我必看的，這個東方最偉大、生死相許的愛情故事。然後還想看春美歌劇團的《古鏡奇緣》和《再世情緣》，因為我目前正在進行一項：我的歷代前世戀愛史書寫計畫，我需要看遍各種「前世夫妻，後世相會」的故事，我想弄清楚，究竟是怎樣深刻的情緣，才能夠穿越多次生死輪迴時空，苦苦尋覓，一心相守。
秀琴歌劇團的《血染情》及唐美雲歌仔戲的《無情遊》也是我想看的，依我目前對自己前世的考古工程進度所發現，我已經知道自己有幾世的愛情都是在生離死別中飲恨而去，所以我想看這些：有痛苦、有糾葛、有掙扎、有血有淚、有生有死的愛情故事，我想感受巨大的時代命運撕扯下，愛情所呈現出來驚心動魄的張力，我想透過這些淒美情事的永恆軌跡，再次溫習真愛與死亡的最短距離。
詹鵬弘（光寶科技股份有限公司律師）
大學時代玩音樂，也喜歡戲劇。
我想看的節目有──
創作社《地下鐵》加演場：很想看看用這樣方式呈現的東西會是什麼面貌。
皇冠藝術節、小亞細亞藝術節等皇冠五十週年活動：這應該是一的很值得參加的活動，引起我的期待。
屏風表演班《好久不見》：本劇的內容是我很有興趣的主題。
夏日爵士PARTY：有主題的音樂呈現一直是我認為很有意思的音樂規畫，爵士樂又是我的最愛，搭配夏日的氣氛應有所期待。
顏華容（鋼琴家、樂評人）
藝名Artemis，接受典型台灣音樂班教育長大的非典型音樂家。接受正統俄國鋼琴教育的洗禮，向來憧憬俄國鋼琴家與作曲家集於一身的本領，傳說中的鋼琴協奏曲仍在進行寫作中。學馬術時會挑剔載她的馬兒牙齒長得不好看，最大的願望是擁有一架戰鬥機。
非看不可──
世紀巨星─特菲爾：歌劇超級巨星特菲爾曲目廣泛情況穩定，其德國藝術歌曲亦獲好評。
男高音里契特拉：短時間崛起國際樂壇，音樂能力正值巔峰的超級男高音。
第二屆國際劇場藝術節：劇目經典、多樣。
夏日爵士PARTY：當紅的爵士名家齊聚。
Buchbinder鋼琴獨奏會：堪稱奧地利國寶的捷克裔鋼琴大師。
NSO《諾瑪》：黎煥雄導演音樂劇成績斐然叫好叫座，Norma對導演、指揮、樂團是機會也是挑戰。
令人好奇──
異想三度─范雅志與Raw Fish弦樂四重奏、D.A.V.E：Crumb風格空靈語彙精純、跨界多媒體演出在實驗劇場場域對觀眾／聽眾視覺與聽覺是挑戰。
陳文德（誠品書店美術設計，表演藝術的不定期充員兵）
慣於藉由劇場、舞蹈、音樂補給理性生活的感性缺憾。十年前栽入表演藝術的意外陷阱，而後便對那抽身不了的惶然懼念，深感痛快
我想看的有─非常林奕華《半生緣》、白先勇青春版《牡丹亭》、南風劇團《疾病備忘》、當代傳奇劇場《暴風雨》、世紀當代舞團《孵夢Part2》
對新菜單的期待，來自味蕾上的美好記憶，及知覺上的片段理解。
白先勇、林奕華、徐克參與的《牡丹亭》、《半生緣》、《暴風雨》似乎可揉搓出意外的奇美艷澤。Baboo青春無敵的能量，應當可讓《疾病備忘》即使刺痛也不失甜美。也期待《孵夢》在厲害的彈簧床之後又能鑽探出如何趣味。
