PAR 表演藝術雜誌

六年前，中生代編舞家何曉玫為羅曼菲量身編製一支舞碼《問‧自畫像》，舞作中充滿細膩女性情感，又不乏批判與省思，引起熱烈共鳴。去年，羅曼菲因病卸下團長職務，何曉玫便成為羅曼菲心中首選的接棒者。

一九九三年，台北越界舞團由年過四十的羅曼菲、鄭淑姬、吳素君等雲門第一代舞者組成，至今成為國內資深舞者的重要舞台；同樣在四十歲與「越界」結緣的何曉玫，在接下團長職務後，便不斷思索如何延續舞團精神，同時開創更大的表現空間。

以台灣特有的文化現象入舞

何曉玫說：「越界的第一個十年，已成功打造出一個成熟的舞蹈環境；下一個十年，我希望尋找新血加入，讓不同世代的舞者、編舞家合作，激盪出不一樣的火花。」因此，新作《默島樂園》重回創團首演的舞台──國家劇院實驗劇場，何曉玫卻找來曾獲台新藝術獎特別獎的小劇場天后徐堰鈴、走紅電視圈的演員許傑輝、擅長雜耍特技的香港舞者Akash，與一批年輕舞者合作，結合裝置、影像及舞蹈，企圖創造迥異的「越界」風景。

《默島樂園》以台灣特有的文化現象入舞，何曉玫說，這支舞作構思兩年之久，她想藉此呈現她對這塊土地、人與事的特殊觀察，特別是中下階層族群，那種質樸而真實，旺盛的生命力。實驗劇場地上舖滿厚沙，營造島嶼氛圍；角落架上一堵牆面是工地鷹架防護棚布，影射永遠施工中的台灣；舞台裝置則從台灣民俗藝閣得到靈感：一台藝閣花車肉身傀儡車，三個高台綁著三位舞者，打扮成電動花車上的真人布袋戲偶。屆時觀眾將坐在二面圍成L型觀眾席上。

在何曉玫的構思中，舞名「默島」對比台灣島的喧囂，「藝閣」的裝置則是用以影射檳榔西施的透明玻璃櫥窗，至於舞台上無所不在的監視攝影機，則創造了觀眾與表演者間、觀看與被觀看的微妙張力。為了現場即時影像，何曉玫找來雙胞胎視覺藝術家張耿華、張耿豪助陣，讓視覺裝置緊扣舞蹈動作；透過現場三台有形及隱藏攝影機的取鏡，演出時舞台上與後台化妝室產生連結，將舞台及後台畫面投影在鷹架防護棚布上，觀眾也將隨著舞作發展，成為影像取鏡的對象。

站在一根鐵架跳舞的挑戰

在排練場上，何曉玫並不強調舞者的技巧，而賦予每個舞者情緒和內在鋪陳的線條，以情境的轉變自然、內斂地串連起肢體變化。二位戲劇演員徐堰玲及許傑輝，不僅分別飾演檳榔西施和購物頻道主持人，有分量頗多台詞對手演出，更需要與舞者共舞。音樂家陳揚則延續以往的聲音實驗，在舞作中，將傳統東方節慶音樂和西洋古典樂剪輯混搭，讓觀眾在聽覺上有不期而遇的驚喜；舞者的肢體也從模仿布袋戲的傀儡動作，到西方芭蕾和現代技巧相互交融。更具挑戰性的是，三位女舞者要分別站在近一層樓高的一根鐵架上，如同電動花車上的人偶，僅綁著腰部來跳舞，女舞者要十足膽量與身體控制力；同時舞台上舖滿的厚沙，舞蹈動作也將受到很大的阻力與障礙。

《默島樂園》原意圖打破固有的觀看模式，在黑色海砂覆蓋的舞台上，讓觀眾以三百六十度環繞及自由走動的方式觀賞舞作，然而卻因實驗劇場的空間限制未能實現；何曉玫計畫將此舞作搬到台中國立美術館，屆時觀眾將可因觀看距離的改變，產生特別的觀舞經驗。