年輕的安斯涅有著成熟的氣質,音樂所傳遞出來的力量和氣勢,卻是不容小覷。不跟隨鋼琴比賽的潮流,他現有的聲名及地位全都是靠著自己緩步打下,安斯涅的演奏恰如其平實穩健的風格,沒有誇飾或炫技的樂段,他以一場場的演奏擄獲觀眾及樂評的心。
名家系列—安斯涅鋼琴獨奏會
11/7 19:30 台北國家音樂廳
INFO 02-33939888
國際上知名的鋼琴比賽,常被年輕鋼琴家視為生命中重要的爭戰,奪得了榮耀的肯定,頭銜與光環便加諸於身,藉著大賽這個跳板,躋身著名鋼琴家之林。無可諱言的,國際鋼琴大賽可以藉作成名的捷徑,然而在這樣的潮流之下,卻仍有人反其道而行,循著舊有的腳步緩慢奠基者。一九七○年出生的挪威雷夫.歐維.安斯涅(Leif Ove Andsnes)走的便是這樣的路線。
一場場演奏會,扎下樂壇聲名
年輕的安斯涅有著成熟的氣質,音樂所傳遞出來的力量和氣勢,卻是不容小覷。不跟隨鋼琴比賽的潮流,他現有的聲名及地位全都是靠著自己緩步打下。一場場的演奏擄獲觀眾及樂評的心,在他們的心中留下深刻印象。榮獲英國皇家愛樂協會所頒發的最佳器樂演奏家、美國Gilmore藝術獎、二○○六到○七年全英音樂獎最佳器樂演奏家、二○○五年被《浮華雜誌》選為“Best Fingers”、多項《留聲機雜誌》獎及葛萊美獎等等。安斯涅的演奏恰如其平實穩健的風格,沒有誇飾或炫技的樂段,贏得多方讚賞。《紐約時報》稱他是「最具造詣的新生代鋼琴家」,《費加洛日報》指出他的演奏「流露親暱的詩情,而毫無虛偽的知性」,而《泰晤士報》則如此描述「令人動容的敏感,且具有強烈懾服聆賞者心靈的力量。」
十九歲發行首張專輯後受到指揮大師楊頌斯(Mariss Jansons)與賈維(Naami Jarvi)的青睞,一九九二年首次與柏林愛樂演出大放異彩,在二十五歲便已經成為唱片公司全力栽培的鋼琴家,專屬EMI Classics,只為該公司錄音迄今十餘年。廣泛的曲目包括海頓、舒伯特、蕭邦、雅納傑克及舒曼的奏鳴曲,李斯特獨奏曲,布拉姆斯《第一號鋼琴協奏曲》,及莫札特、拉赫瑪尼諾夫、巴爾托克、布瑞頓及蕭斯塔可維奇的協奏曲等。而期間更三度贏得《留聲機雜誌》獎,兩座「英國古典樂獎」及無數次葛萊美獎提名。此外,他曾獲頒皇家愛樂協會器樂獎、吉爾摩藝術家獎。二○○四/○五樂季中,紐約卡內基音樂廳還特別為安斯涅籌畫七場以“Perspectives”為主題的音樂會,使他成為接受此等榮耀之最年輕的演奏家。
將演出舒伯特與貝多芬的奏鳴曲
安斯涅至今已是國際各大樂團與國際音樂節爭相邀約的合作對象,此次來台所演出的正是他二○○八年為亞洲巡迴所開的曲目,有樂迷們喜愛的舒伯特《C小調鋼琴奏鳴曲,作品958》、貝多芬鋼琴奏鳴曲作品27之2《月光》,以及穆梭斯基的名作《展覽會之畫》,跟隨著他的樂句呼吸起伏,一同「漫步」在音樂的美景中。