PAR 表演藝術雜誌

二○一○年兩廳院歌劇工作坊的歌手們，在藝術小組的策劃中，將在一個晚上連續推出兩部強檔好戲，選自近代的歌劇《太多女高音》Too many Sopranos及十八世紀作品《音樂至上》Prima la musica, poi le parole，兩個不同的時代演繹著相同的喜劇，在上下半場的優美旋律下，聽見輕鬆愉快又具高度水準的演出。

《太多女高音》笑謔歌劇演員的形形色色

翻開節目卡司，第一個感覺絕對是「太多女高音」了！選自於二十世紀美國劇作家Mike Lynn Thompson委託作曲家及歌劇教練Dr. Edwin Penhorwood譜曲的新作品。創作的緣起就是為了解決太多女高音的問題，因此創作此劇反映女高音無法獲得演出機會的痛苦。故事敘述四位已死亡的女高音上了天堂仍舊你爭我奪，為著稀少的合唱團位置而爭執不休。後來才發現天堂的合唱團沒有足夠的位置讓她們演唱，原因是所有的男高音和男低音都下地獄了，女高音們必須走一趟地獄，撐過睡神的考驗、並且無私的奉獻才能將他們帶回天國。內容當然聚焦於女高音，但也藉機揶揄其他角色，將歌劇演員的個性及習慣巧妙地一一安插在其中，欣賞故事時，不時地出現讓人會心一笑的對白！

「指揮有因為殺你下地獄嗎？」

「沒有，地獄不許指揮出現。」

「為什麼？」

「指揮太恐怖，撒旦跟他們比就像小兒科。這樣會毫無章法，妳們不知道嗎？」

而為什麼大家一開始沒有通過考驗？因為睡神原是歌劇導演，他講話的時候「沒睡著的人才有問題。」情場一哥是男高音，可憐至極的是男低音，最有趣的是女高音：「她的服裝極盡浮誇，自尊心好比體重大，歌后說話要靜靜聽，字字句句牢記在心，就算不可置信，也不能存疑，生氣大罵，能響徹雲霄，驚聲尖叫，只有狗能聽到。」

兩幕的新歌劇結合早期的風格，有對話、有宣敘調也有美麗的音樂線條，不僅非常的美國，更是非常平易近人。此次參與協演，也是第一屆歌劇工作坊成員的男中音林中光指出：「美國近代歌劇已經非常地『百老匯』，《太多女高音》非常熱鬧，感覺起來就像是一個沒有大紅大紫的音樂劇《貓》。」

《音樂至上》呈現歌劇創作過程的實境鬧劇

下半場的《音樂至上》作者，就是一般人印象中和莫札特是死對頭的義大利作曲家薩里耶利（Antonio Salieri）。事實上在當時他的名氣和地位都相當高，曾任義大利歌劇院樂隊長，教過的學生有貝多芬、舒伯特和李斯特等。當時的樂評還認為他是「可以使日耳曼音樂的力道和義大利音樂的甜美合而為一的作曲家」。他的這部作品鮮少被上演，然而卻是部十分令人玩味的喜歌劇作品。

同樣的，故事一開始就是一個不可能的任務，伯爵下令作曲家和劇作家要在四天之內寫出一部新的歌劇。但作曲家其實已經寫好，要劇作家只要配合音樂完成劇本即可。於是音樂與歌詞創作者隨即展開為自己作品護航的爭論，不料另外的兩位女高音也為了誰要演唱新作開場的詠歎調而加入這團混戰，一場鬧劇就此開始。雖然作品創作距離現代頗為遙遠，但卻在導演的處理下顯得與現在生活非常貼近。整齣義大利文發音作品也將對話、衝突、嬉鬧、生活元素揉和到古典歌劇中。林中光認為：「《音樂至上》音樂的複雜性並沒有比莫札特難，但細膩性跟莫札特不相上下。就結構來說，雖然只是一部單幕歌劇，但在宣敘調的戲劇性張力上不輸一些知名的莫札特作品。」

此次參與演出的一長串的歌劇工作坊學員名單中，不乏學有專精的優秀歌手，不僅非常好學、有自己獨立的想法，也具有年輕歌手的活力。在歌劇工作坊的培育之下，兩場去蕪存菁、兼顧音樂與趣味的喜歌劇製作，就將在兩個紛擾、嘲諷、驚險又風趣的選角風波中蔓延開來！