PAR 表演藝術雜誌

被譽為「歌仔戲創新第一品牌」的唐美雲歌仔戲團，這回又有新創舉！和廈門市歌仔戲團共同創作的新戲《蝴蝶之戀》，不僅創下了兩岸歌仔戲團實質交流演出的第一次，也開啟了歌仔戲創作的新契機。唐美雲說，二○○六年，在台北舉辦的「歌仔戲創作藝術節」，兩團不約而同地接下了「古戲新詮」的命題創作，唐美雲將經典老戲《貍貓換太子》濃縮改編而成《金水橋畔》，刪去繁複枝節，轉以宮廷中人為生存的人性糾葛為主題。廈門市歌仔戲團則推出新編戲，將《竇娥冤》以現代視角重新演繹。兩岸歌仔戲雖因不同的時空環境，而有迥異的藝術發展，但當時在彼此觀摩之後卻驚喜地發現，雙方對於歌仔戲傳承與發展的責任和理念極其相似。因為志同道合，當下隨即產生了初步合作的構思，去年十月，兩團共同創作的《蝴蝶之戀》誕生。

從單純交流觀摩到攜手同台演出

《蝴蝶之戀》由中國劇作家、廈門市台灣藝術研究所副所長曾學文編劇，唐美雲飾演男主角，廈門歌仔戲團副團長庄海蓉出任女主角。音樂、舞台與燈光，則由雙方劇團共同討論完成。這齣戲以歌仔戲為載體，由「梁祝」的愛情元素貫串全劇，藉著戲中戲的手法，描繪一九四○年代台灣歌仔戲小生秋霖到廈門搭班演出經典戲碼《梁祝》，演出梁山伯。下了台後，戲完情未了，與演出祝英台的廈門歌仔戲小旦中青談起戀愛。兩人私定終身，秋霖先返台稟報父母，卻因一九四九年時國民黨遷至台灣，兩岸聯繫中斷，一對戀人分隔兩地，相思且等待的故事。

雖然歌仔戲這個劇種在兩岸皆有傳統，但過去的交流都是以演出觀摩、學術研究為主，幾乎是各唱各的調。曾學文說，兩岸歌仔戲過去未能有實質交流的原因，主要在於兩岸劇團的體制不同。「中國的劇團都是國營，台灣卻都是民間經營，兩邊要合作，經費與時間上都困難。」曾學文強調，兩岸歌仔戲的交流自一九八七年就開始，觀念上相通卻是到了近年。「其實兩岸歌仔戲的演出形式大同小異，同樣的通俗化、近民，表達情感的方式與曲調也都相同。較為不同的，就是兩岸演員的發聲方式，台灣用的是本嗓，聲音比較低，中國演員則是真假嗓混用，聲音比較高。」

融合雙方特色造就舞台佳話

唐美雲說，原本她以為兩岸的歌仔戲會很不同，但那次經驗讓她感到驚喜，因為演出理念相同，都嘗試古戲新編，讓傳統戲現代化發展。雙方當時就達成了合作的默契。「兩岸的歌仔戲演員在走法、唱腔、演法方面稍有差異，雙方的合作就是要把彼此的特色融合在一起。」二○○九年初，唐美雲歌仔戲團承辦「台中市傳統藝術節」時，便特別邀請廈門市歌仔戲劇團參與演出，廣受好評。去年十月，廈門舉辦了「兩岸民間藝術節」，兩岸首度合作的歌仔戲《蝴蝶之戀》初試啼聲，即獲得第九屆中國藝術節文華大獎的特別獎，讓唐美雲深具信心，決定不計成本、不畏艱辛地跨越海峽，讓這齣戲在台灣上演。

在形式上，《蝴蝶之戀》以古代的梁祝愛情與現代的跨海之戀相互呼應，時裝與古裝將在舞台上交錯並置。唐美雲本來就擅長在歌仔戲裡融合現代與跨界的手法，這次也將加入現代舞元素演出。《蝴蝶之戀》結合兩岸傑出的歌仔戲菁英，除了唐美雲與庄海蓉分飾男女主角外，台灣方面網羅了小咪、許秀年、趙美齡、羅北安、吳明志、劉冠良、曹雅嵐，以及廈門歌仔戲團蘇燕蓉、黃娟娟、陳麗娟等優秀歌仔戲演員共同演出，堪稱是兩岸歌仔戲藝術發展的里程碑。