PAR 表演藝術雜誌

由兩廳院與國藝會聯手推動的「表演藝術新人新視野創作專案」，讓有志於表演藝術編創的新人得以嶄露頭角，今年戲劇類入選的四名創作者，不乏已經在劇場界深獲矚目的新銳，包括連續三年獲選，去年發表的作品《黑白過》已受邀至首爾藝穗節演出的陳雪甄，以及甫以獨角戲《最美的時刻》入圍台新藝術獎年度十大表演藝術的魏雋展。此外，曾入選雲門流浪者計畫，遠赴蒙古草原，追尋遠古的喉音唱頌與馬頭琴的徐灝翔，以及專長服裝設計、去年以探索性別認同議題的自傳性告白《戲劇概論》頗得好評的姜睿明，也都在今年的「新人新視野」推出新作。

魏雋展、姜睿明  讀取人生的本純

一個在街道上，撿拾著回收垃圾的老婦，身旁有個小男孩，老婦彎塌背脊像是承載生命所有的苦難，而小男孩拿著沙拉油桶，拎著兩個寶特瓶在敲敲打打，每一次敲打出的音符，都像是這是世界上首次誕生的聲音，他們賴以維生的工具，在此刻變成全世界最有趣的玩具……。多次與無獨有偶劇團合作，學習各種製偶技術與操偶技巧，演而優則導的魏雋展以偶為表演形式，《偶戲練習─男孩》要回歸純真心靈，獻給正在人生中探險而雙眼發亮的男孩們。

聚焦性別議題，姜睿明的《寂寞B姐俱樂部》由三位反串的「霹靂嬌娃」探討「自我認同」的問題，對活著不需要標籤，又或是被標籤，但卻難逃這股巨大的力量，提出他們的見解。戲中沒有憤世嫉俗的控訴或是反抗，而是想和觀眾一同拋開世俗約束，完成「做自己」的美好境界。

陳雪甄、徐灝翔  走進生活的旅程

擅長從生活取材創作的陳雪甄，以《廢墟》完成「用創作參與社會」的自我許諾。新作講述一段掩埋在地震瓦礫堆下的故事，一名震災後深埋在灰土石屑裡的女孩，在不見天日的漫長煎熬裡，觸目的傾頹殘破分不清是幻覺又或真實，曾經平凡的事物都變成遙不可及；如果還有一次機會，睜開眼睛所見的一切是不是會有所不同？全劇將由演員與以灰階為基調的光影對戲，帶我們回看常日生活裡的小小幸福。

從遠古而深沉的夢境，到現代都會擁擠的地鐵車廂，從蒼涼遼闊的北方原野，到高樓林立的台北街頭，在《時空旅人》中，徐灝翔要用音樂帶領觀眾進行一趟穿梭古今的旅程。融合傳統國樂、世界音樂，結合電音效果與現場即興，以呼麥、馬頭琴、琵琶、嗩吶和世界手鼓作為主要樂器，大玩音樂的破壞與重建，魔幻寫實的劇場氛圍，要喚醒每個人心中的百年孤寂。