回望二○一○年，由於英國政府大幅刪減公共預算，不僅影響到藝術單位的津貼補助、學費的高漲，鎮日裁員抗議的新聞占據版面，表演藝術市場多少也遭受波及，倫敦城籠罩在低迷氛圍中。所幸，英國媒體點醒我們，若是仔細檢視倫敦去年一整年在表演藝術上的表現，還是有些亮眼的新星及佳作誕生。
無獨有偶地，《衛報》The Guardian 在其公佈的十大最佳劇作名單中與《倫敦旗幟晚報》London Evening Standard 及《每日電訊報》e Daily Telegraph 有些異曲同工之處，如多數以詼諧逗趣的劇作為主，或許特別具有鼓舞人心的特別效用。另外，演出哈姆雷特的新演員羅瑞．金尼爾（RoryKinnear）、音樂劇Passion ，及實驗性極強、在巴比肯藝術中心演出的You Me BumBum Train 則是深獲英國在地媒體的一致好評。
Royal Court 戲院 去年表現最亮眼
《衛報》首推Royal Court 戲院是去年表現最為亮眼的戲院之一。自其一九五六年創立以來，便不斷地致力培養廿六歲以下的戲劇人才，讓他們有機會能站上英國甚至全世界舞台演出。該戲院所培訓出的兩位年輕劇作寫手，去年便生產出叫好又叫座的劇本。像是Nina Raine寫出扣人心懸的Tribes ：全聾的主角Billy，生長在一個兄弟皆正常的中產家庭裡，當他首次遇見失去聽力的女孩，並帶領他進入聾啞的社群，Billy覺得找到真正屬於自己的世界，然而這一切卻對他的家庭帶來衝擊。編劇事前作了很多對於聾啞人世生活的研究，包含了解他們怎麼與外界溝通。導演是由電影圈橫跨至戲劇、曾導過《新娘百分百》的羅傑．米契爾（Roger Michell），因而讓劇作加分不少。另一齣同戲院推出的TheEmpire ，則在劇裡創作出許多微妙的政治對話。
緊接著圍繞著黑白種族議題，被《衛報》評選為十大佳作的Clybourne Park ，也被《倫敦旗幟晚報》選為去年度最有趣的戲劇。這是劇作家Bruce Norris寫下回應非裔美籍劇作者韓絲．貝莉（Lorraine Hansberry）的鉅作：《烈日下的詩篇》A Raisin In The Sun 的作品，此劇的首演在美國，這回則換由英國Royal Court戲院的導演Dominic Cooke執導。
故事從一九五九年開始，Cl y b ournePark當時還是白人社區，隨著單一黑人居住民移進，所引發一連串社區居民的疑慮；緊接著跳到五十年後的現代（2009），Clybourne Park變成了黑人社區，戲中原來的房子年久失修，一對白人夫妻打算買下重整，故事腳本兩相對照五十年前後的時空，再加上英國導演加快了整齣戲的節奏，使得整齣戲的戲劇張力更為張狂。
羅瑞．金尼爾表現佳 《哈姆雷特》重回十大最佳劇作
不斷地被重新詮釋及演出的莎士比亞劇作《哈姆雷特》，去年又回到十大最佳劇作的行列，這都得歸功於新生代演員羅瑞．金尼爾所賦予哈姆雷特這角色的全新生命力，金尼爾以柔和詼諧幽默的方式，稱職地詮釋出《哈姆雷特》中的憤怒與痛苦，他的傑出表現不只讓這部舊作再度登上戲劇佳作的寶座，精湛演出也使得他獲選為二○一○最具潛力的演員。《金融時報》Final Times 以「只差沒有加冕給他」來評論他在劇裡的演技，《泰晤士報》The Times 也以五顆星推崇他的精湛演技，認為現代哈姆雷特由他來詮釋，簡直是恰如其分。
榮獲《倫敦旗幟晚報》優秀新人獎的YouMe Bum Bum Train ，也是巴比肯藝術中心去年最暢銷的戲劇，《衛報》也將它列入去年十大佳作之一。上演期間，各個媒體都得答應不能透露演出內容，只得旁敲側擊地描寫觀劇的經驗和心得，卻依然大賣。此齣戲的賣點在於，十分鐘內，體驗穿梭舞台內外及互動式藝術表演的體驗。故事發生在一個擁有無數扇門的廢棄辦公大樓，每開一道門便會進入一個新的世界，每位觀眾可以經由此沉浸在自己與表演者的互動旅行中，觀眾開始馳騁在不同的時空，永遠見不到其他觀眾，並且要穿越過兩百多名志願的劇組成員，才能在不同迷宮中，分享此劇帶來不同的樂趣。
