美國碧洛伯樂斯舞團擅長以人體影戲結合各種議題,他們以開放的性格與各領域的傑出藝術家合作,積極跨域創作,並以流暢肢體讓觀者自由出入夢境般的奇幻王國。這次訪台帶來的《幻影王國》結合幕後投影與幕前舞蹈,讓夢境與真實空間交互進行,也不避諱讓觀者看見那些在幕後神乎其技的影像,是如何由這些敏捷得不可思議的舞者們所堆疊、創造出舞台的奇觀。
美國碧洛伯樂斯舞團《幻影王國》
5/20~24 19:30 5/24 14:30
台北 國家戲劇院
INFO 02-86433966
八位舞者組成紐約帝國大廈,瞬間拆解開來變成一朵奇美的花;女孩在無名的大手揉捏後成為狗,人潮中行走,舞者們搖身一變又堆疊成自由女神……這是被《紐約時報》譽為當代最有創意的美國碧洛伯樂斯舞團(Pilobolus),自一九七一年成立以來發表了逾百支作品,舞蹈結合影戲、特技是碧洛伯樂斯常用的創作語彙,本次來台演出《幻影王國》Shadowland,維持一貫雅俗共賞的趣味性,法國《費加洛報》說:「Pilobolus以這齣表演重新喚醒了劇場的驚喜——魔幻!」
開放的特質 魔幻的演出
「魔幻」確實是能夠精準形容碧洛伯樂斯的字眼。
這個在二○○七年奧斯卡頒獎典禮大放異彩的團體,善於以人體影戲結合各種議題,教人嘆為觀止。不僅曾獲「現代舞終極名人堂」之譽的美國舞蹈節終身成就獎,也不避諱與流行時尚結合,不自限於精英藝術,更將觸角深入各種媒介,深獲各大叫座節目喜愛。
兼具通俗與藝術性,「開放」是碧洛伯樂斯的最顯著特質。一如團名“Pilobolus”,這是一種生長在農田裡的趨光性菌類,有別於一般由單一藝術總監主導的模式,當年由達特茅斯學院的一群學生創立後,以海納百川的性格與各領域的傑出藝術家合作。
導演鴻鴻指出,碧洛伯樂斯堪稱美國舞壇的長青樹,積極跨域創作的特點,也預示了當代藝術發展趨勢,「令人感動的是,在科技掛帥的當代,他們仍然用最簡樸的方式,創造高科技的劇場幻覺,他們證明,光用身體就能創造無法想像的世界。」
流暢肢體語彙 打造奇幻王國
如同菌類般一秒變身延展出各種角色——性感的牛頭怪、蛇、大象、海馬、嗜血的廚師……對碧洛伯樂斯而言,都是小菜一碟。本次演出的《幻影王國》,以流暢的肢體語彙讓觀者自由出入夢境般的奇幻王國。
故事從追尋自我的女孩意外墜入房間中隱匿的異世界開始,這童話般的設定成為女孩在旅程中遭遇各種稀奇古怪事件的藉口,於是我們得以進入由光影、布幕、人體所投影出的詭秘時空。幕後投影與幕前舞蹈讓夢境與真實空間交互進行,碧洛伯樂斯提供了線索與細節,不避諱讓觀者看見那些在幕後神乎其技的影像,是如何由這些敏捷得不可思議的舞者們所堆疊、創造出舞台的奇觀。
這個在二○○七年開始規劃的作品,至今已於全球演出超過兩百場,邀請《海綿寶寶》首席編劇史帝芬.班克斯(Steven Banks)共同創作劇本,配樂則由創作歌手大衛.波(David Poe)操刀,且依循巡迴各地時,都會在安可時結合在地音樂與文化元素再創作的傳統,他們也預告了這次將以台灣搖滾樂團五月天結合時事議題而風靡一時的《入陣曲》入舞,雖破了梗,依然讓人期待不已。