PAR 表演藝術雜誌

《代戰》演李菄峻生命故事

八月十四日首發登場的，是由李菄峻（李文勳）主演的《代戰》。策展人張啟豐表示，《代戰》劇名，實具多重含意：一是選自《紅鬃烈馬》的劇情，文和傳奇戲劇團編導兼演員李菄峻分別在歌仔戲〈三打薛平貴〉、京劇〈平貴回窯〉飾演薛平貴，在客家戲〈銀空山〉飾演代戰公主，分別以小生、老生與花旦演出三個段落，展現跨劇種、跨行當的功力。

另一是李菄峻的成長故事。包括李菄峻喜歡唱戲，卻因家人認為唱戲太辛苦而反對，曾輟學被黑道大哥姊夫押回上課，以及在李菄峻心目中，個性活潑、外向、敢愛，根本就是個「代戰公主」原型的母親，在李菄峻十三歲時因遭朋友栽贓毒品入獄，十八歲那年，母親將要出獄卻又因心肌梗塞過世……這些歷程使得李菄峻多年不敢提起母親擅長的戲。此次李菄峻在策展人王友輝鼓勵下，親自編寫《代戰》劇本，試圖為母親「代戰」，李菄峻演的是自己，也是戲中角色。而《代戰》劇情中所演示的台灣傳統戲班演員，能懂客家、京劇、歌仔戲音樂、身段等摻雜狀態，也是一九五○、六○年代臺灣戲班樣貌，展示一頁台灣戲曲發展史。

《幻戲》的多元交融

此次的演出展示多元劇種、多重融合的樣貌，八月廿八日起由國光劇團壓軸演出《幻戲》亦然。

《幻戲》本名《傀儡幻戲圖》，此劇劇本曾得台大文學獎，由國光藝術總監王安祈推薦，編劇洪菁的靈感來自南宋李嵩的《骷髏幻戲圖》。此名畫主要由一大骷髏操縱一小骷髏，旁邊有美婦及天真戲耍童僕，大約是隱喻人生命運虛幻，但從骷髏、傀儡出發的《幻戲》，卻開展出一位叫張聰的傀儡演師、張聰的義父白爺爺，以及白爺爺之女小豆子。小豆子生了重病，張聰來探望義父，卻看到義妹早成白骨，已經去世，不忍讓義父傷心，於是懸絲換命，重造一個義妹，也與義妹展開一場愛戀。

此劇以「幻境」出發，故事情節、懸絲傀儡、義妹的命都是虛幻的，只有情感是真的，策展人張啟豐形容，就彷彿湯顯祖《牡丹亭》的初衷：「情不知所起，一往而深，生可以死，死可以生。」情，確能使死命復生，但也不能用情過多，此戲有懸絲線牽絆過力，傀儡就攤了，顯然，情只能適度拉扯。

此劇由國光劇團團員劉祐昌、高禎男、劉化蒂、許立縈演出。劉祐昌與高禎男個頭一小一大，嗓音與身材都形成反差，而「化」字輩劉化蒂的老生，能蹺工新秀許立縈共演舞台，也有世代傳承之意。擔任《幻戲》導演的是經常以偶及光影戲創作的飛人集社劇團團長石佩玉。石佩玉著迷於京劇美學、詩意及抽象概念，卻自謙是傳統戲的門外漢，此次她想拆解「偶的形式」，使偶的風格化與京劇身段同時成為表演語彙。國光還找來曾經在江之翠南管戲《朱文走鬼》擔任女主角的舞者林雅嵐設計動作，把南管的身段放進來，懸絲傀儡的3D列印也將在劇中呈現，以京劇為基調的《幻戲》，加上傀儡、光影，科技等元素，多重交融的精采可期。

《夜奔》探討現代人的交纏糾結

多重交融的「小劇場．大夢想」，演員在舞台的呈現卻多半從空台開始，此次舞台仍是打破鏡框式舞台的黑盒子劇場，觀眾與演員的距離很近，而從八月廿一日起演出的狂想劇場《夜奔》，更利用國光劇場略微長方形的場地，發展出如水墨意象捲軸般的三層紗幕，此紗幕會覆蓋到觀眾席，隱喻《夜奔》狀態鋪天蓋地，無所逃於天地之間，加上前後投影的運用，演員將如畫中人般流動在舞台。

此劇由國光團員朱勝麗與現代劇場演員韋以丞主演。《夜奔》的構想，來自狂想劇場廖俊凱導演今年一月在北京刺骨寒天下，一場狼狽淒涼、攔不到計程車的「夜奔」，後又結合紅拂女的「夜奔」，一男一女，一為環境所逼，一為主動追求，反差與對比性很強。

此戲劇中人性格男弱女強，兩人的關係互相映照。林沖羨慕紅拂女的義無反顧，相對紅拂女也看到林沖的懷疑精神與瞻前顧後。廖俊凱認為，林沖很像現代社會的台灣人，面對大環境的逼迫，可以一直忍讓，只要不危及生命，苟活都願意，只有在苟活都不可能時，才會起來反抗，這反抗是被動的；紅拂女則是同樣處於被壓迫中，但只要一看到機會就會緊緊抓住，不顧一切地夜奔李靖，不只是主動的反抗，也是自我意識的覺醒。

張啟豐提醒，觀眾不要抱著要看完整林沖及紅拂女的故事來劇場，因《夜奔》演的是一種狀態，說的是每個人都會碰到的生命情境，比方考試、就學、愛情、婚姻等的生命選擇，觀眾可能就是舞台上的紅拂女與林沖。

「小劇場．大夢想」的三個製作，讓不同體系的表演語彙將互相激盪。廖俊凱指出，如朱勝麗等傳統戲曲演員，肢體非常精采，舉手投足，「自成一個宇宙」，導演在導戲時「不用刻意去改動它，只要去選擇，而且要小心，不要做了錯的選擇。」比方朱勝麗做了一個坐船的動作，導演就會讓韋以丞去呼應她的動作，但是坐船的動作會延伸、轉換到例如人生的掙扎等，也就是「增生」成新的意義。導演以靈活的手法呈現，把不同表演體系與劇場語彙化生，不是拼貼與並置，沒有對立與界分，多元劇種，多重融合，正是「小劇場．大夢想」的核心精神。

細煲滴滲、溫火慢燉的「小劇場．大夢想」，能量正蓄勢延展，已然是台灣夏天劇場最美麗風景之一。