台灣的首部音樂劇,可追溯自一九八七年的《棋王》,之後綠光、果陀等劇團繼續開路摸索,到千禧年前後加入了大風、愛樂劇工廠等多樣製作。而○三年後西方原版經典陸續訪台,也開拓了觀眾的視野。之後十年更是百花齊放:方言音樂劇出現,台灣本土題材入戲,加上年輕世代紛紛投入,讓演出的形式、樂風、題材增加更多可能性。雖然樣貌如此多嬌,但人才、場地、資金等困境仍對音樂劇發展造成羈絆,想要產業成熟,未來仍須努力。
在有限篇幅內,回顧台灣音樂劇發展,總是難以周全,只能盡量點出關鍵事件和具有相對意義的代表性團隊,加以構織近卅年來的發展面貌。
台灣音樂劇發展始於一九八○年代末,九○年代處於摸索期,二○○○年後進入起飛成長期,當下可以說百花齊放,從音樂風格、劇本內容、使用語言、呈現手法、製作規模、展演形態等,徹底發揮音樂劇本身具有的彈性和包容力。雖然這些「花兒」的成熟度、完整度、持久力,經常礙於資金、人才、市場及演出場地不足等限制,但過去近卅年的發展中,他們戮力開創華人音樂劇的諸多可能,而且這股熱情繼續燃燒著。
《棋王》開先鋒 綠光、果陀披荊斬棘
台灣首部音樂劇,可追溯至一九八七年五月由新象藝術中心製作、在台北中華體育館首演的《棋王》,該劇由許博允和吳靜吉雙掛製作人,作家三毛改編張系國原著,李泰祥譜曲,張艾嘉和齊豫主演,被視為台灣原創音樂劇的濫觴。《棋王》之後,音樂劇在台灣開始出現「眉目」,與九○年代前後的時空背景相關,「海歸」派的劇場導演陸續返鄉,將國外見聞移植回台。
一九九四年導演羅北安與綠光劇團推出小品《領帶與高跟鞋》,請出知名音樂人陳揚創作歌曲,此劇跳脫純粹舞台劇形式,加入部分唱段與舞蹈,將音樂劇的概念帶入劇場。九五年果陀劇場在國家戲劇院推出大型製作《大鼻子情聖—西哈諾》,由創辦人梁志民執導,邀請音樂創作者張弘毅譜曲、陳樂融作詞,成就台灣與百老匯音樂劇接軌的前鋒。九七年果陀再接再厲推出《吻我吧娜娜》,劇本由陳樂融改編莎士比亞《馴悍記》,歌手張雨生以豐富的創作能量形塑這部搖滾歌舞劇,將說白、音樂、唱詞成功融合,為台灣音樂劇舞台開啟了新頁,可惜同年底他便與世長辭。
在梁志民的主導下,果陀劇場在台灣音樂劇的摸索期,持續扮演開路角色,《吻我吧娜娜》之後又有《天使不夜城》(1998)、《東方搖滾仲夏夜》(1999)、《看見太陽》(2000)、《愛神怕不怕》(2002)、《跑路天使》(2004)等,其中天使系列,挾著歌手蔡琴的明星光環及流行金曲的加持,不僅在台灣市場票房長紅,還登陸對岸進行巡演,成為首齣外銷他地的台製音樂劇。
千禧年前後 展開製作多樣性
台灣音樂劇發展,千禧年前後,逐步結束單線發展的狀態,製作的多樣性開始出現,專注於音樂劇發展的劇團應運而生。像是一九九九年成立的大風劇團,透過兒童音樂劇《睡美人》、《小紅帽狂想曲》、《威尼斯商人》等切入市場。二○○三年台北愛樂文教基金會藝術總監杜黑,在旗下台北愛樂合唱團、室內合唱團之外,另設「愛樂劇工廠」鼓勵創作同時進行歌唱人才培育。
如果說一九八七年是台灣音樂劇元年,十五年後的二○○三年是值得書寫的一年。這一年三齣大型製作,展現不同風景,預告起飛成長期的來臨。「愛樂劇工廠」創團推出中文魔幻音樂劇《魔笛狂想》,由作曲家冉天豪和編導單承矩將莫札特歌劇《魔笛》加以轉化,透過新型態的嘗試進行練功。
由楊忠衡編劇、鍾耀光譜曲、李小平導演的《梁祝》,野心在於效法西方音樂劇同時,試圖從華人文化汲取養分,探索中文音樂劇更多的可能,諸如劇本以中國民間傳說為題材,音樂上戲曲、流行音樂和現代樂交織並陳,戲劇則呈現融合傳統和現代劇場,引導出中西匯集的獨特風格。
在兩廳院的舞台,改編自幾米繪本《地下鐵》的同名音樂劇,也為台灣音樂劇開展新貌,該劇由創作歌手陳綺貞和偶像明星范植偉擔綱,在書迷、歌迷、劇迷等支持下票房亮麗。《地下鐵》由劇場導演黎煥雄和音樂人陳建騏攜手合作,之後幾年續推《幸運兒》和《向左走向右走》。「幾米三部曲」黎煥雄延續他在小劇場的風格,營造出獨樹一幟的詩意音樂劇美學。
國際製作登台 台灣語言、題材也入戲
此時,台灣觀眾對於「音樂劇」逐步脫離陌生階段,除了自製音樂劇的接連推出,百老匯、法國音樂劇等輪番登台,進一步活絡市場,開啟了視野。百老匯音樂劇《貓》二○○三年首度造訪風靡台灣,○六年《歌劇魅影》在國家戲劇院連演六十三場賣到一張不剩,還出現黃牛、假票。《真善美》、《芝加哥》、《鐘樓怪人》、《西城故事》、《獅子王》、《羅密歐與茱麗葉》、《小王子》、《吉屋出租》、《媽媽咪呀》等音樂劇也在潮流中陸續報到。
從二○○五年開始至今十年,台灣音樂劇市場可謂百花齊放,首先是方言音樂劇的崛起。由楊忠衡創辦並擔任藝術總監的「音樂時代劇場」,○七年在國父紀念館推出《四月望雨》,是台灣音樂劇史上首部方言音樂劇,全劇以台語演唱,敘說《望春風》作曲家鄧雨賢與歌手純純的故事,由江翊睿和洪瑞襄飾演男女主角,該劇從北到南多次搬演,成功走入庶民生活。
○九年該劇團再下一城,推出以市井小民為主體的《隔壁親家》,請出澎恰恰、許效舜兩位知名諧星回響熱烈,八年來不僅持續巡迴全台,二○一四年還展開對岸巡演。《四月望雨》、《隔壁親家》與二○一○年推出的《渭水春風》,合稱「台灣音樂劇三部曲」,楊忠衡編劇、冉天豪譜曲的組合,奠定三部曲藝術上的位置。二○一三年音樂時代另闢「文學音樂劇」新型態,以作家蔣勳的《少年台灣》為創作題材,開啟台灣文學與音樂劇對話的先聲。
新勢力紛紛投入 音樂劇風景更形繽紛
「新世代」的投入,則為台灣音樂劇注入更多可能,這群生活在網路時代的創作者,對於全球資訊一手在握,不少在國外接受完整音樂劇專業教育,不再像前輩大都自我練功,更不會拿到一張音樂劇盜版影帶便如獲至寶。
二○○五年「嵐創作體」由當時還是北藝大學生的林家億創辦,一出手就是向百老匯購買版權,用英文全本搬演百老匯音樂劇《拜訪森林》和外百老匯的《I Love You, You're Perfect, Now Change》,後者在台北皇冠小劇場一連演出廿八場,成功塑造媒體話題,但劇團在運轉兩年後因資金不足收山。
○七年創立的「耀演劇團」,以留美音樂劇導演曾慧誠為首,初期以小劇場規模的原創中文音樂劇切入,《喜樂社區》、《Daylight》等網羅一批對音樂劇有憧憬的年輕歌手和演員,如今不少已獨當一面,包括以《美味型男》走紅、目前自創紅潮劇集的梁允睿。曾慧誠近年多次與高雄尚和歌仔戲劇團合作,以《半人》、《不負如來不負卿》等嘗試將音樂劇和歌仔戲兩者的表演元素融合。
二○一○年「瘋戲樂」成立,隔年與台南人劇團攜手在國家戲劇院推出《木蘭少女》,這齣由七年級生王希文作曲、蔡柏璋編劇的作品,初生之犢開創舞台上的大驚喜。劇中大展不怕死的創意,顛覆花木蘭傳統形象之餘,歌詞對話大玩文字遊戲,全劇十九首歌曲,曲風東西並陳,民謠、放克、節奏藍調、爵士等全面咬住歌詞大膽使用。
二○一三年成立的「天作之合」雖然是「新團」,但核心成員已是音樂劇「老將」,包括藝術總監、作曲家冉天豪,教學總監魏世芬,主要演員為程伯仁、江翊睿、張世珮等,他們以平台概念經營劇團,一方面推陳出新,例如《天堂邊緣》,另一方面搭建新人發表園地,例如《MRT》,同時投入音樂劇教學工作。
二○一四年「前叛逆男子」的出現,為舞台帶入八年級的思維,以動漫次文化切進市場,簡莉穎編劇、蔣韜編曲、黃緣文導演的《新社員》,在開發腐女市場的同時,自信喊出新世代的聲音。
人才場地資金 都是待突破的難題
年輕創作者投身音樂劇舞台,目前依然是進行式,新的團體組合不斷現身,但是只要仔細一瞧,會赫然發現:演員重覆性高,中小團體聚得快散得也快,作品的精緻度和完成度難以提升,大型作品再次搬演的機率相較低,音樂劇演出規模退居中小型為主流,因此每年原創音樂劇演出的場次可能增加,但是市場非沒有真正擴大。
上述現象的原因在於:論人才培育,台灣各大院校缺乏音樂劇相關專業,只有師大表演藝術研究所還願意投入心力,人才吃緊除了教育問題,當市場不具規模時,很難留得住演員;論場地,台灣沒有任何音樂劇專屬的演出場所;論製作,音樂劇小則數百萬,動輒逾千萬,因為未成產業,所以不會有製作公司或創投公司投入,能獲得贊助是老天保佑,因缺乏充足資金,年輕團隊只好選擇小規模保守著做。目前鄰近國家中,韓國已被視為亞洲音樂劇強國,中國大陸在資金、劇場、人才上逐步到位,只缺成熟作品。如此現狀預告著,台灣音樂劇發展要從「起飛成長期」跨越至「成熟期」,仍是長路漫漫。
台灣音樂劇相關年表
整理 廖俊逞
年代 |
台灣原創音樂劇首演 |
西方音樂劇之首度來台 |
1987 |
新象《棋王》 表演工作坊《西遊記》 |
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1993 |
綠光劇團《站在屋頂上唱歌》 |
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1994 |
綠光劇團《領帶與高跟鞋》 |
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1995 |
果陀劇場《大鼻子情聖—西哈諾》 綠光劇團《都是當兵惹的禍》 |
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1997 |
果陀劇場《吻我吧娜娜》 綠光劇團《結婚?結昏!-辦桌》 |
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1998 |
綠光劇團《領帶與高跟鞋PARTII-同學會》《台北秀秀秀》 |
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1999 |
大風劇團《睡美人》、《威尼斯商人》 果陀劇場《天使不夜城》、《東方搖滾仲夏夜》 |
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2000 |
果陀劇場《看見太陽》 大風劇場《睡美人》 綠光劇團《黑道害我真命苦》 表演工作坊《這兒是香格里拉》 |
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2001 |
大風劇場《胡桃鉗》 |
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2002 |
果陀劇場《情盡夜上海》、《愛神怕不怕》、《城市之光》 大風劇場《小紅帽狂想曲》、《威尼斯商人》 綠光劇團《台北秀秀秀II》 |
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2003 |
大風劇場《梁祝》 愛樂劇工廠《魔笛狂想》 創作社《幾米「地下鐵」一個音樂的旅程》 |
《貓》
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2004 |
果陀劇場《跑路天使》 兩廳院《天堂邊緣》 大風劇團《荷珠新配》 愛樂劇工廠《新龜兔賽跑》 |
《真善美》
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2005 |
嵐創作體《拜訪森林》 愛樂劇工廠《天堂王國》 人力飛行劇團《幾米音樂劇—幸運兒》 |
《芝加哥》、《鐘樓怪人》、《吉屋出租》
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2006 |
大風劇團《辛巴達》、《世紀回眸宋美齡》 愛樂劇工廠《約瑟夫的神奇彩衣》 |
《歌劇魅影》、《西城故事》
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2007 |
大風劇團《四月望雨》 果陀劇場《我要成名》 音樂時代劇場《四月望雨》 嵐創作體《 I Love You, You're Perfect, Now Change》 耀演劇團《喜樂社區》 北藝大《福春嫁女》 愛樂劇工廠《宅男的異想世界》 曇戲弄《歌未央》 |
《羅密歐與茱麗葉》、《小王子》
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2008 |
愛樂劇工廠《老鼠娶親》 人力飛行劇團《幾米音樂劇—向左走向右走》 |
《獅子王》
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2009 |
愛樂劇工廠《吉哇斯迷走森林》 音樂時代劇場《隔壁親家》 大風劇團《美好的人生》 耀演劇團《彼岸花》 |
《媽媽咪呀!》
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2010 |
大風劇團《金蕉歲月》 耀演劇團《Daylight》 尚和歌仔戲團《白香蘭》 |
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2011 |
音樂時代劇場《渭水春風》 廣藝劇場《美麗的錯誤》 台南人劇團《木蘭少女》 太平盛世劇坊《左拉的獨奏會》 秀琴歌劇團《安平追想曲》 |
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2012 |
果陀劇場《我是油彩的化身》 音樂時代劇場《東區卡門》 耀演劇團《美味型男》 沙丁龐客劇團《帽似真愛》 |
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2013 |
愛樂劇工廠《重返熱蘭遮》 瘋戲樂《搖滾芭比》 廣藝劇場《少年台灣》 只是嚷嚷《下午,美術館裡的四個人》 A劇團《阿茲大地》 |
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2014 |
天作之合劇場《MRT》 只是嚷嚷《不讀書俱樂部》 廣藝劇場《天天想你》 再拒劇團《新社員》 |
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2015 |
天作之合劇場《黑膠男孩》 只是嚷嚷《不讀書俱樂部2》 刺點創作工坊《幕後傳奇—苦魯傳奇》 A劇團《彼得潘遊戲》 |
《第六感生死戀》 《美女與野獸》
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