身兼風潮音樂國際音樂製作總監、製作人及作曲家的吳金黛，投入聲音採集多年，不管是人聲或蟲鳥獸類之聲，在她手中轉化成精采的音樂專輯，並贏得多次金曲獎肯定。她說：「我很希望大家能夠漸漸習慣把聽覺焦點，從音樂的旋律轉向我們搜集來的自然聲音。鳥鳴蛙聲才是曲子的動機，音樂只是個載體，透過知道這些聲音的存在，大家能夠進而愛惜這些生命。」
經常半開玩笑說著自己「亂做」、「亂槍打鳥」、「沒什麼計畫」、「當年真是肖想」的吳金黛，一路走來不僅一點都不馬虎，身兼風潮音樂國際音樂製作總監、製作人及作曲家的她，歷來製作與創作的大自然音樂、民族音樂，更早已坐擁數座金曲獎的殊榮。
「其實我來風潮唱片之前，在當英文老師。但我當得好痛苦，因為我很不喜歡教人！」談到走上採集音樂之路，吳金黛笑著說：「我來做音樂就是因為，我不想要再當老師了。」
跨文化的認知差異
戲稱自己不喜歡教人，但吳金黛在採集音樂上卻有著啟發式教學的心得。每當在錄音室，或是去採集民謠時，通常在第一次錄音後，吳金黛會將自己心中的想法暫時按下，只是建議對方聽聽剛錄完的結果。聽完後，金黛總是會聽見對方主動說：「我再錄一次」。
「我一直覺得，人都有自我修正的能力。當他們不斷地修正，最後終於達到自我要求的標準時，其實就已經很接近我最初心目中最理想的狀態。」吳金黛笑著說。不管對方是拘謹，還是人來瘋，只要聽到錄音的成果，就會自動把聲音逐漸調整到彼此心中理想的狀態。
然而採集聲音的錄音，各種意外與風險都遠超於錄音室的想像：「有次跟一位原住民的阿伯約好去錄音，大老遠到了那裡發現人不在家，原來伯伯覺得天氣好，跑去田裡工作了。」吳金黛認為，這就是不同文化上的認知差異。在都市，會面的目的性都很明確，但你很難用相同的標準，與非都市人建立起工作的默契。「對伯伯而言，下田才是工作，跟你約錄音不是。我們必須尊重這樣的價值觀，讓他一步步地認同你。」
於是乎所有的田野調查者，幾乎免不了要與受訪對象搏感情。「廿年前去部落，真的都先喝酒再說。還好都有人幫我擋酒，我只等到所有的陣仗都擺好了，負責錄音就好。」微笑說著的吳金黛，笑意卻消失得很快，「廿年後的年輕一代，都比較都會化了，交陪的方式也改變了。不過對傳統文化的價值，也跟以前不一樣。他們一心想要恢復的，是當年大到令人無法想像的文化空窗。」
廿年的兩段往事
泰武國小古謠傳唱隊的指導老師查馬克，因為眼見婚禮上竟然無人能唱族人的傳統歌謠而心痛大哭，沒多久他就在吳金黛的協助與製作下，帶領隊上十三位小朋友錄製了專輯《歌開始的地方》，成為舉世知名的台灣奇蹟。後來吳金黛才知道，查馬克對排灣古謠的啟蒙，正是廿多年前由吳榮順老師製作的《排灣族之歌》。那一年，正是吳金黛加入風潮唱片的第一年。
就在同一年，吳金黛跟隨吳榮順老師進行音樂採集，在協同製作人，同時也是阿里山達邦國小教務主任浦忠勇的協助下，最後完成了《PASU-TSOU 阿里山鄒族之歌》這張專輯。這是吳金黛第一個田野調查，也是她第一個錄製到的大自然聲音與專輯。廿年後，吳金黛應新美國小校長邀請，參加該校古謠傳唱團的成立周年慶，她才發現校長的先生，就是失聯廿年的浦忠勇，而新美古謠傳唱團的教材，正是當年送給浦忠勇做紀念的《阿里山鄒族之歌》。
「廿年前種下的一顆種子，沒想到日後會如此開花結果。雖然在整個音樂產業中，這些都只是一個很小很小的占比，但這兩件事情都讓我好感動，讓我覺得做音樂是值得的。」語帶哽咽的吳金黛，笑意卻重新回到她的眼神中。
與蟲魚鳥獸交陪
「你難道可以跟大冠鷲約好，今天幾點在哪裡，我要去錄你的聲音？」不諳文化差異，頂多是去了撲個空；但大自然與動物的難以掌握，除了去適應、去配合，再多的事前規劃，都無法確保採集的成功率。
「有次錄黑面琵鷺，事後想想還真是肖想。鳥類通常是繁殖季節才會叫，非繁殖季節就不太會叫。尤其是黑面琵鷺，他們來台灣是過冬，不是來繁殖的。但我們就想說試試看有沒有機會矇到，結果從台北下去六、七趟都沒錄到……」在這六、七趟白忙的經驗中，某次吳金黛更是站在魚塭的田埂中，在冬日寒風的下風處，花了三、四個小時，靠著每五分鐘很緩慢地移動一步，好不容易取得黑面琵鷺的信任，接近到一百米以內，而且有幾隻真的開始叫了。正當吳金黛想用凍僵的手指按下錄音鍵時，卻發現錄音機早已受潮，完全無法錄音了。另外還有一次，也是杵在那裡等了三、四個小時，好不容易濕度不高，錄音機也正常，正當麥克風一舉起來，吳金黛卻發現黑面琵鷺拍拍翅膀揚長而去……「那時候又冷又餓，連罵髒話的力氣都沒了。」
音樂是載體，動物才是主角
其實當年會採集自然的聲音，吳金黛笑稱自己純粹是「滿腔熱血的亂做」。概念全無，只是單純想要留住聲音。經過四、五年，吳金黛發現每個物種的聲音都有其特色，他們的聲音足以獨立為音樂的主角。「所以我寫了《森林狂想曲》，就是用這些動物的歌手當主角，變成我的打擊樂，跟著我的節拍來邊唱邊叫。」在吳金黛的音樂中，動物的聲音既是樂手，更是音樂的主體。「我很希望大家能夠漸漸習慣把聽覺焦點，從音樂的旋律轉向我們搜集來的自然聲音。鳥鳴蛙聲才是曲子的動機，音樂只是個載體，透過知道這些聲音的存在，大家能夠進而愛惜這些生命。」
為了讓大家更多認識這些專輯中的「樂手」，風潮唱片自然音樂的系列專輯，除了音樂CD，還多加一片收錄原始素材的聲音圖鑑。這種貌似折衷的方案，其實經過了吳金黛的一番自我辯證。
「當初我曾經想要做一張《森林裡的一天》。整張專輯都是動物聲音，從早到晚，從春夏到秋冬。等到做完一個demo之後，『這種唱片你會買嗎？』我一面聽著demo，一面問自己。」吳金黛自忖製作這些音樂，就是希望大家能夠聽到這些聲音。但如果沒有人想要擁有這張專輯，自己的意圖與消費者之間就無法建立連結，這些努力就沒有任何的意義。
吳金黛發現，在自然聲音與民族音樂的採集中，能夠把創作與購買之間建立連結的最好載體，就是音樂。「我終於明白——這也就是世界上為什麼有這麼多垃圾商品——創作者良善的意圖與消費者買單的意願之間，沒有必然性。」
廿多年的創作歷程，有哪張專輯對吳金黛而言，有留下遺憾的呢？「每張都有！」吳金黛說，每個人的生命一定有遺憾，無時無刻沒有遺憾，怎麼可能沒有遺憾呢？這位與蟲魚鳥獸交陪，在部落耆老間搏感情的文化守護者說：「對我而言，這些傳統的東西，無論是大自然還是祖先所遺留的，都是文化很重要的印記。你會很捨不得看到他們消失……」
難忘的錄音故事
與黑面琵鷺無緣的相遇
為了錄製黑面琵鷺，前後南下七、八趟，為了怕驚擾到鳥群，只能站在冬日寒風刺骨的下風處，每五分鐘緩慢移動一小步，終於等到距離一百米以內，好不容易取得鳥群的信任，卻發現錄音機受潮無法運作，要不就是麥克風舉起，黑面琵鷺卻也揚長而去……
吳金黛的錄音tips
- 野外錄音，注意安全！
- 為免撲空或白跑一趟，田調還須做足各種備案，以利隨機應變。
- 不要試圖跟大自然對抗，風大就等風小，下雨就等雨停。
- 不要急著給歌者意見，讓他們聽聽剛錄好的段落。歌者往往會說：好，我再錄一次——他們的自我修正愈趨完美，製作人心中理想的聲音也漸漸浮現。
