PAR 表演藝術雜誌

每到考季，戲劇學校的辦公室電話成了熱線、信箱也被雪片般飛來的信件塞滿，因爲總有許多考生買了簡章還不能放心，頻頻打聽到底「術科」要考些什麼？會不會要求穿西裝打領帶？留怪髮型或淸湯掛麵哪一種容易錄取？太極推手與霹靂舞派不派得上用場？進了考試場上不會臨時要求演哈姆雷特吧？

爲了解決有志劇場「學途」的朋友滿腹疑問，我們特別蒐集了戲劇學校術科的考古題，高職部分如：中華藝術學校戲劇科、國光藝校劇場藝術科、華岡藝校戲劇科；大學部分如：國立藝術學院戲劇系、國立台灣藝術學院戲劇系；硏究所部分如：國立藝術學院戲劇硏究所及劇場藝術硏究所。經過整理，大致方向如下：

高中職

中華藝術學校戲劇科

1.即興抽題表演：進入術科考場前五分鐘抽題目，有些是狀態，如被跟蹤、等待、喝醉酒。有些是角色扮演，如推銷員。

2.口白測驗：要求唸一小段散文，或一首詩，也是臨場抽測。

叮嚀：不過，將來戲劇科將和舞蹈科、音樂科合併，稱表演藝術科，術科考試也將改變。校方表示，未來要考些什麼還沒決定，等確定之後簡章辦法會公佈。

國光藝校劇場藝術科

1.素描：當場進行石膏像素描。

2.美工勞作：分爲兩項，一是就學校提供的材料與圖形製作舞台設計成品，二是當場有一個舞台設計成品，考生以文字描寫對它的感受與想像。有點像看圖說話。

叮嚀：第一年考過空間邏輯，但是第二年取消了，往後或許略有變動，但是保持創作、想像、詮釋的大方向就對了。

華岡藝校戲劇科

1.術科筆試：測驗考生抒情、理解、想像的能力，例如當場給一首詩，請考生以文字描述這首詩的內容與意境。

2.聲音測驗：依出題老師規定，唸一段文章，或是配合動作發聲。

3.肢體測驗：依出題老師規定，作一段肢體動作的呈現，如國劇基本動作，或放一段音樂，跟著音樂發展動作。

4.主題表演：臨場抽一個題目即興表演，題目內容不超出國中生可經驗的生活範圍。爲了避免考生緊張，會先有一段戲劇科學生的示範演出。

5.專長呈現：靜態作品或動態表演都可以。考生可以以自己拿手的作品應試，如一張畫或勞作；現場唱一首歌、跳一段舞或演奏樂器。

叮嚀：考試時，若能附上過去在國中社團表現的成績、導師評語等文件，也是表現自己的好方法。

大學

國立藝術學院戲劇系

1.聲音與動作：聲音包括音量、音域、音質、口齒及口語表達能力。如請考生讀一段時事新聞、名劇經典的台詞；動作包括彈性、柔軟度、韻律感及反應能力。出題老師會要求考生作出特定的肢體延展動作。

2.臨場與專長：當場抽題讓學生表演；專長則由學生自定，但是必須現場呈現，凡是可以展現自己的藝術專業才能都可自由發揮。例如曾有一名考生表演吉他自彈自唱，聲情並茂的表現讓老師們覺得頗具學習戲劇潛力，分數自然就不低了。

叮嚀：雖然術科考試時間有限，但是由於採個別測驗，只要掌握住時間、專心表現，出題老師們都會適時導引的。考術科時，請穿柔軟舒服的運動衣應試。

國立台灣藝術學院

1.國語發音：測驗學生的唸白是否流暢，場上會請考生讀一段文章。

2.即興表演：考前抽題，有狀態題、故事題、角色扮演題等。

3.個人專長：表現相關藝術專長，自由發揮。

4.身體律動：測驗考生的空間感、節拍感。通常會要求考生以試場空間爲主，作出身體的呈現。

叮嚀：術科佔錄取分數的比例頗重，考生要盡量發揮。

硏究所

國立藝術學院戲劇硏究所

1.理論組筆試：大約有三至四題的題目，歷年或有重複者，如評一齣半年來印象最深刻的戲、評選歷年來國外劇團來台演出、翻譯英文評論等，比較活潑的像把中國傳統戲曲改寫成現代戲劇、或解讀一個重大社會事件的報導標題（例如九四年轟動一時的千島湖事件）等。

2.創作組作品：繳交一個舞台劇劇本，若能有其他劇本或是相關的創作，如各種文類或其他劇場呈現之紀錄亦列入考慮。歷屆錄取者不乏報紙或雜誌文學奬得主，附上得奬作品可以讓主試者多一項參考指標。

叮嚀：理論組的筆試和學科考一起排入考試流程中；創作組的作品則要事先在報名時繳交，所以得提前預備。兩組都有口試，理論組考試老師會問讀過哪些戲劇理論的書？戲劇評論的角度？將來想從事什麼硏究？創作組則針對所繳劇本發問，如：創作者的作品風格受過哪些影響？

國立藝術學院劇場藝術硏究所

1.導演組作品：考生事先排好一齣戲，在進入試場呈現前可以預先和系上助敎溝通，進入場中稍作佈置。戲的主題內容不限，時間限制大約在二十至三十分鐘。

2.表演的呈現：十五分鐘的段落表演。必須表演兩個以上的角色，其中一個角色必須有口白。

叮嚀：導演組開張至今，第一屆學生幾乎都高唱驪歌了，第二、三、四屆卻都出現有人應試無人錄取的狀況，有志劇場導演工作者，好好排戲吧！表演組考試時，考試老師臨場請考生即興表演，例如等到考生將準備的表演呈現完畢，老師還想測驗唸白能力，便隨手拿報紙要求考生讀一段；或是認爲考生太偏重寫實劇的表演，想確定他能否自由表現純粹的肢體語言，便要求考生表演無言劇。過來人建議：表演時，不必太強調劇本結構的舖陳（例如只有十分鐘的呈現時間，爲了顧及劇本完整演到第八分鐘才進入精彩片段，還沒發揮足夠就必須結束了），如何精準地在短時間內發揮表演能力才是重點！另外，導演組、表演組、戲劇硏究所理論組和創作組可以跨考，多才多藝者不妨事先想好志願。

（本刊編輯　蔡依雲）