這幾年因為經費問題，品質難以提昇的「北京國際青年戲劇節」，今年終於能夠因經費到位，早早宣布節目內容，將以莎翁為主題，把他卅七部劇作以及十四行詩，以演出、展覽、競賽、漫畫、讀劇、網路等多種形式呈現給觀眾，向大師致敬，同時也以莎翁為題目，讓中國青年戲劇人命題作文。這樣的氣勢，讓人興起期待之心，未來，是否也能如此穩定經營，成為北京這個「文化之都」的名片呢？
北京是文化之都，表演藝術的質與量堪稱全國第一，此地發生的藝術節及展演季多不勝數，但能夠在國際上亮得出牌子的卻不多。音樂領域裡，「北京國際音樂節」和「北京國際電子音樂節」在規模及內容規畫上是比較突出的；舞蹈領域多年來只有雷動天下現代舞團創辦的「北京舞蹈雙週」是與國際現代舞趨勢接軌的；北京國際音樂節是由專責基金會籌辦，電子音樂節由中央音樂學院籌辦，在相對穩定的基礎上發展；舞蹈雙週完全由民間籌辦，主事者曹誠淵可謂中國大陸現代舞之父，藝術節完全由其個人經費支撐，也能做到國際知名。
經費終於到位 青戲節打出莎翁招牌
相對於音樂與舞蹈，北京是有戲劇傳統的，其實更令人期待。不但有北京人藝與中國國話這兩塊中國最閃亮的話劇傳統招牌，而且有當代先鋒戲劇的實驗土壤，有最多的戲劇觀眾，天時地利，但北京的戲劇節則令人感嘆。在北京的圈內人都知道，「北京國際青年戲劇節」和「南鑼鼓巷戲劇節」應該是北京兩張亮麗的戲劇名片，但可惜的是，直到目前為止，這兩個已有七八年歷史的藝術節都尚未達到該有的高度。
原因有二。一是雖然這兩個戲劇節都號稱民辦，籌辦經費則完全來自政府，但弔詭的是，每年卻都因經費是否到位而極盡曲折，對藝術節的品質影響極大。政府的文化單位對於樹立北京的戲劇品牌似乎興趣不大，雖然經費不多（每個節每年約一百八十萬人民幣），但撥付並不乾脆。最嚴重的是二○一五年，導致青戲節草草開始，草草結束，完全棄守作為青年戲劇創作者發表平台的初衷；南鑼鼓巷戲劇節的主辦單位蓬蒿劇場，則要靠募集捐款才得以避免破產的窘境。原因二則是主辦者的心態，尤其是青戲節，主辦者抱定有錢就辦、沒錢就不辦的態度，加上缺乏策展的概念，規模大（一個月期間五十齣戲，近兩百場演出和活動）顯凌亂，又輕忽演出的條件，所以每年的演出品質都受盡質疑。
但今年情況似乎峰迴路轉，早在幾個月前就傳言今年青戲節的籌辦經費已完全到位，將要大展身手，果不其然，六月十五日，二○一六青戲節開了新聞發布會，宣布為紀念莎士比亞四百周年忌日，青戲節將以莎翁為主題，把他卅七部劇作以及十四行詩，以演出、展覽、競賽、漫畫、讀劇、網路等多種形式呈現給觀眾，向大師致敬，同時也以莎翁為題目，讓中國青年戲劇人命題作文。青戲節如此大氣魄、創意十足的回歸，瞬間又讓人興起期待之心。對照已開幕的南鑼鼓巷戲劇節正因審批的問題，幾部國外引進的劇目只能在演出前幾天開票，而即將演出的劇目仍在排定檔期的尷尬情況，青戲節的聲勢似乎高了一丈。只是這兩個有相當同質性卻又隱隱相互競爭的難兄難弟戲劇節，什麼時候才能安穩地在內容上多多琢磨，提昇到城市名片的位階上？
上海新型態藝術節 讓北京汗顏
反觀上海這個一向被北京人貶為缺乏文化基因的商業城市，六月份在上海新天地舉辦的「表演藝術新天地」藝穗節，無論在節目的新穎型態上，與區域氛圍的契合度、表演空間的開發上，在中國都極具創新意味。更吸睛的是，十月份在上海的嘉定地區將舉辦互動戲劇節，內容都是目前世界上最新的表演藝術類型，尤其是幾檔極受矚目的科技表演藝術，戲劇節並且以創新、互動、科技與人文作為核心，如果真能名實相符，頗令人期待。這種創新型態、多樣性、依地區特質策展的藝術節在上海出現，令人眼睛一亮的同時，不得不讓人回望北京，文化之都這頂帽子是否該撢撢灰塵了？
