TSO今年推出的年度歌劇製作《月亮》，是德國知名音樂教育家與作曲家卡爾．奧福所寫的作品，劇情取材自格林兄弟的童話版本，改編「偷月亮」的傳說，不只將床邊故事搬上舞台，更是舞台上的地球科學課。時年四十四歲的作曲家返樸歸真，將自己記憶中的孩童時光，融入創作，並盼望以此傳遞人本主義的教育精神。
一個關於「偷月亮」的古老傳說，在歐洲廣為人知，不只是日耳曼、從南方保加利亞、到北歐的芬蘭，甚至遠到俄羅斯，家喻戶曉。故事講述在宇宙間，因秩序失衡，有些地方永遠成了黑夜國，一直等到「英雄」出現，經過一連串轉折，往返廣義的天國、地府間，自然界終於重回秩序：月亮高掛天空，成為每個人共享的福利。
歌劇之中的地球科學課
卡爾．奧福（Carl Orff，1895-1982）選擇格林兄弟的童話版本，自己編寫歌詞、完成歌劇劇本《月亮》Der Mond（1939）。舞台空間的設計，強調上、中、下三層，刻意跳脫基督宗教狹義的天堂、地獄。劇情主要發展在中間這一層，它延伸出兩個村落間，月亮的更替，四個小夥子偷回月亮的劇情，僅是提供音樂發展的架構，故事中隱約讓自然界現象與童話內容相互呼應，宛如隱藏在劇情背後的地球科學課。
從黑暗村落出現滿月後，漸漸月亮的光芒也逐一隨著主人歲月耗盡，成為陪葬；首先，第一位擁有者要帶走四分之一的月亮下葬，被切下的火紅月亮（月全食），似乎還不足以影響村落的光源，被分成四等分的月亮，似乎寓意著地球上東、西、南、北四個方位呈現出的月相盈虧變化。隨後故事區別出，生死兩個世界：一一隨著年歲日增、邁向死亡、走入地府的四個人，反而又重新組成了個藍月，而這正也符合藍月的特殊性，因為藍月指的正是一個月中的第二個滿月。根據月色的變化，從紅轉藍，最早就有英國教士記錄：「他們將使人相信……月亮是由綠色的乳酪（belewe）製成的。」天文上每兩、三年週期出現藍月的時間，曾是教會精算復活節日期的根據，這樣的巧合也被賦予在童話的藍月詮釋中；被帶進的陌生光源，破壞了安眠的死者，光害讓地府死者「復活」，讓鬼魂伺機而狂野起來，一場嘉年華會就此展開……
鬧聲震天引起了天堂彼得的關注，他拜訪地府後，以同理、共情，融入死者狂歡中，同樂到了酒酣耳熱之際，將四位月亮原本的主人一一灌醉，說服死者回到幽靜中安息，因此順利取回了月亮，並懸掛於高空之中。奧福曾說：「我寫歌劇是為傳達一種精神。」《月亮》這齣歌劇，他便藉由彼得，一位老智者，佈道出本劇最重要的人本教育觀點，彼得在地府嘉年華會中感嘆下了註腳，他說：「這外面的人間多冷峻，下雨下雪下冰雹，暴風狂吹雲起，人們一切都被摧毀，凡事得勞其筋骨，這兒哪能感受得到。即便如此，這個世界裡，每個人都有其立足之地，都有其一席之地。」長年投注音樂教育的奧福（一九二五年成立創意律動小學，一九三五年完成《奧福教學法》），用他的歌劇再次清楚告訴我們，音樂教育不是要教會音樂知識、教出音樂家，而是希望透過音樂教育，能讓每個人在偌大的世界找到屬於自己的一席之地。
劇情概述與音樂選段介紹
說書人用近似中世紀聖歌朗誦的方式，在弦樂長音襯托下，以單音風格開始交代故事的始末：源自造物者不足的光源分配，黑暗國的四個小夥子在太陽下山路經一個村落後，發現橡樹上的一盞發亮圓型體，竟然可以照亮夜晚，還能看清一切事物，於是，趕緊上前問一位剛從小酒館走出來的農夫：「這是什麼？」
農夫答：「這叫月亮！是我們村長用三塊錢買來的，他要幫忙上油、清潔，我們每週付他一塊錢報酬。」於是四個小夥子趨之若鶩討論起這盞明燈，張羅來工具：鑽子、繩索、推車、梯子等，小心謹慎、不敢疏忽地把燈從橡樹上搬下，並找來馬車，用大布掩蓋起來；彼時醉醺醺的村長和農夫，還爭辯到底是沒上油？還是沒擦拭乾淨？怎麼天際變得如此昏暗，此時月亮早已被運回黑暗國去了。
憤怒月亮被偷的村民們，用強烈的節奏齊唱表達憤慨，展開如《布蘭詩歌》般緊湊的劇情張力，交由男聲合唱團、童聲合唱團不斷地重複相同簡潔節奏下，場景切換到第二村農夫與酒館老闆的對白，之後將合唱團細分為二：一邊是怪罪村長失責的男聲，另一邊則是欣喜獲得月亮的混聲。在舞台上同時呈現一家歡樂、一家愁的對比。
自然規律永不可逆行的時間，讓四位小夥子也面臨著青春消逝，音樂上透過半音下行，描繪出接受死亡的無奈；他們感嘆人生將盡，卻執意帶走擁有的月亮。地府重逢的四人，再次重組出藍月，大鬧陰間、興風作浪，接下來，有如地府嘉年華般的場景，正提供音樂最佳發揮之處：像是單純語言韻腳的節奏感；長號、低音號奏出的地府兩拍舞曲、引用約翰．史特勞斯及布拉姆斯的華爾滋。老智者彼得收服了陰間的混亂，一長聲號角後，音樂上將鋼琴加入樂團的做法達到巔峰：一、讓鋼琴與弦樂或鋼琴與管樂間的混合音響，創造出多元豐富的微妙音色層次，並在整部作品中統整出一致性的混合音響。二、透過同音反覆的擊樂式效果，發展出另一種鋼琴聲響。（註1）
劇情最後，說書人呼應一開始的單音朗誦，在長笛與鋼片琴的希臘四音音列混聲陪襯下，忠告彼得已將死者催眠安息，帶著月亮回到天上，將月亮高掛空中，並由Zither琴領出阿爾卑斯山的民謠，隨後，一個稚嫩的孩子驚嘆著：「啊，月亮掛在那兒！」
不管是傳說，是童話，還是神話色彩，這裡更在全劇結尾上，增添自傳性話題。奧福在訪談中提到：「我小時候最初的記憶之一，就是從我祖父母在慕尼黑住處的陽台上，看月亮升起。再看看我《月亮》歌劇裡，那個驚訝發現月亮的小男孩，你現在應該知道，那指的是誰了吧。」（註2）
註：
- 參照：Jürgen Maehder， Die Dramaturgie der Instrumenten in den Antikenopern von Carl Orff， 2015。
- 參照：Werner Thomas， Orffs Märchenstücke， 1994。
