除了交響樂團的磅礡演出,展現精緻功力的室內樂演奏也是各大樂團的規劃重點。NSO自九月底起,每隔三個月各推出一場推出了以絃樂器為軸心的室內樂音樂會,多元展現風格與詮釋;TSO則以「室內沙龍」為題的名家系列「阿雷席夫與弗拉特科維茲」這場最受矚目;NTSO也推出奧登薩默與國臺交團員合作的莫札特作品。
作為台灣職業樂團的三大龍頭,對於國家交響樂團、國立臺灣交響樂團與臺北市立交響樂團來說,每一年度對於新樂季曲目的企畫都是一連串華麗且幽微的探險,不僅僅在於追求樂團技術性與音樂性的提升,也是對經典曲目完美詮釋的再探索,以及全新曲目的溝通互動。
各種風格、語法與詮釋
國家交響樂團自九月底起,每隔三個月各推出一場推出了以絃樂器為軸心的「NSO室內樂集」,包括「蕭斯塔科維契的絃音」、「浪漫琴絃」、「布拉姆斯絃音」、「浪漫琴絃」與「皮亞佐拉的古典與探戈」等四場室內樂音樂會。
「蕭斯塔科維契的絃音」與「布拉姆斯絃音」兩場音樂會分別將焦點放在十九與廿世紀兩位巨擘的作品上,「浪漫琴絃」則呈現孟德爾頌的著名曲目《第二絃樂四重奏》、美國作曲家荀菲爾德(Paul Schoenfield)的《咖啡音樂》鋼琴三重奏與委內瑞拉作曲家韓恩(Reynaldo Hahn)的作品《鋼琴五重奏》。在傳統古典語法的作品之外,「皮亞佐拉的古典與探戈」則以皮亞佐拉與台灣班多紐手風琴(Bandoneon)演奏家與作曲家李承宗的探戈風格音樂為主,引領聽眾享受四種完全不同的音樂風格、語法與詮釋方式。