二○○八年正式啟動的「表演藝術新人新視野創作專案」，迄今已踏入第十一個年頭，多位今日在表演藝術界熠熠發光的創作者，都曾在此專案的扶持下，從搖搖晃晃的新人之姿走上穩健之路。十年更迭，對「新」的定義也不斷辯證思考，邁入下一個十年的第十一屆專案申請條件上，將徵選對象改為「未滿卅五歲（含）的創作者」，不再限制於畢業五年內，藉此機會更加開放地面對年輕世代，燃起不一樣的思辨與影響力。
財團法人國家文化藝術基金會主辦的「表演藝術新人新視野創作專案」於二○○八年正式啟動，以發掘創作新星，並鼓勵跨域創作者勇於嘗試，提出新世代不同的「新視野」為期許，十年來共補助了四十八位青年創作者，發表六十四件作品。當今活躍於表演藝術各分野的周東彥、李銘宸、楊乃璇、董怡芬、洪于雯等跨域藝術家、劇場導演、編舞家、音樂人，在這個專案裡都能找到他們初試啼聲的青澀身影。
作為推助新秀踏上創作生涯第一哩路的專案計畫，國藝會除了給予基本的經費補助，更提供行政與技術上的支援，以及創作層面的諮詢，手把手地陪伴新人在充足的資源條件下，無所畏懼地完成符合創作初衷的作品。
影響生涯的重要專案 邁向更多元的演出挑戰
相信對於許多年輕、揣著創意與熱情的創作者，在面對關於生計和職涯規劃的人生十字路口上，都曾遇過相同的抉擇：要留下，或是乾脆離開？若非與「新人新視野」專案的相遇，曾三度入選的導演姜睿明或許不會做劇場，甚至根本不會待在台灣：「那是一個我必須決定我要過什麼樣的生活的時間點。因為通過了甄選，所以我決定要做我想做的事。」
「新人新視野」專案中，經費與舞台雙管齊下的補助機制，是對創作者而言最實質也最有力的幫助。專案自開辦以來，補助金額從每位十二萬、補助十五位，直到二○一四年起改為補助三位，金額則提高至每個作品至多五十萬，且演出票房歸創作者所有。十年來幾經調整，雖然補助人數減少，卻提高了金額，創作者得以運用更充分的經費進行創作。
而在演出場館檔期方面，專案最初五年與兩廳院合作時，演出場地就在實驗劇場，無論在硬體條件或場館規模上，都是個相當適合新銳實驗作品發表的平台。自二○一三年起場地的選擇邁向多元，無論是與臺北藝穗節合作洽談的各種特色場館，或是充滿可塑性的松菸Lab實驗室，皆確保了創作者在向觀眾呈現作品時所需的完整空間。翌年更進一步創建台北、員林、高雄三地巡迴方案，使作品在移動過程中，既提高作品與觀眾見面的機會，同時也讓創作者與團隊在因應每個場館環境與設備狀況、觀眾反應的差異之中磨練和學習。
