在嘉義扎根的阮劇團，三年前從民雄跨足嘉義市，在嘉義火車站旁的嘉義文化創意產業園區成立了「新嘉義座」，推出主打節目「十八銅人台語仙拚仙」，今年已來到第三年，將從四月起展開。透過車站交通利便的優勢，阮劇團企圖藉此親近常民大眾，於是推出「十八銅人台語仙拚仙」系列，鼓勵不同背景的表演人士參與，一方面當團內練兵，一方面也為行走江湖的能人前輩搭建舞台。
「十八銅人台語仙拚仙」
第一季《酒鬼》4/4
第二季《阿霞！予我一杯放袂記》5/16
第三季《怨天 怨地 怨頭家》7/11
第四季《調酒人生》8/29
第五季《啉酒 有詩》10/03
年度總冠軍《最後一杯》11/21
新嘉義座
從民雄到嘉義，火車一站十分鐘的距離，開車七八公里而已。對阮劇團來說，要跨越這段距離並不容易，卻也充滿壯志雄心。二○一八年，以位於民雄的嘉義縣表演藝術中心為腹地的阮劇團才歡慶第十屆草草戲劇節，隨即又展開新任務，在嘉義火車站旁的嘉義文化創意產業園區成立「新嘉義座」，主打節目「十八銅人台語仙拚仙」，如今也已邁入第三年。
打造新嘉義座為戲劇「農場」
選在市區車頭（tshia-thâu）旁辦劇場，自有其特殊意義。身為阮劇團靈魂人物的盧志杰回憶起高中時，總要坐車到嘉義車站補習、上課。無論是當時或現今，對沒有交通工具的學生來說，火車站始終是相當重要的人流匯聚地；而對劇團經營來說，「交通利便」不只能帶進觀眾，更能擴大在地民眾參與，加強地方連結，這自然也成了新嘉義座的重責大任。
然而，想要接近大眾，許多選擇不能太冒險，但又不想冒著「太安全」的風險。究竟要如何在這之間找到平衡，既能讓常民觀眾有安全感，又還能在創作上步步向前呢？身為棒球迷的團長汪兆謙，提出了這樣的想法：「就像是大聯盟也有棒球農場，新嘉義座就是這樣一個概念，只是在這裡的城鄉關係會反過來，比較大、需要花比較久時間排練的製作留在民雄，我們則希望讓新嘉義座成為一個可以冒險、容許犯錯的地方，也能更頻繁地接觸觀眾。」（想到嘉義與棒球的淵源，這個隱喻或許也不是巧合。）汪兆謙於是挪用了大學時代常泡Comedy Club的經驗，試圖複製於「十八銅人台語仙拚仙」系列節目，鼓勵來自不同背景的表演人士參與。回想當時喝著啤酒、欣賞台上水準不一的演出，既得到一晚放鬆，也讓舞台新秀有機會嶄露頭角；回到嘉義，多年來積極推動台語戲劇演出的阮劇團，更不會放過這個機會，一方面當團內練兵，一方面也為行走江湖的能人前輩搭建舞台。
