由國家兩廳院、新加坡濱海藝術中心（Esplanade – Theatres on the Bay, Singapore）、韓國國立劇場（National Theater of Korea, South Korea），以及日本東京藝術劇場（Tokyo Metropolitan Theatre, Japan）4大場館攜手規劃的「亞洲連結：製作人工作坊」（Asia Connection: Producers Camp），遴選8國、16位表演藝術領域製作人，於2021年8月展開為期3週的線上工作坊，期能挖掘、育成優秀的亞洲製作人與作品，締結跨國共製、巡演的可能。
從2020年初開始肆虐的疫情，嚴重影響各國表演藝術產業。在檢驗、間隔座、社交距離到疫苗注射證明成了生活的必然下，產業因應的對策從全面取消、延期，到尋求替代方案。長期下來，數位科技逐漸改變了表演藝術的創作與欣賞模式，藝術家也意識到「替代方案」將會變成「常態發展」。我們必須進一步思考實體表演的需求、價值與不可取代性，讓數位科技成為表演藝術的手段與方法，而非目的。
因此，8月與9月，製作人工作坊舉辦了兩場以「面對變動的世界」為題的國際論壇。 第一場「疫情對表演藝術結構及場館的影響」由「亞洲連結」4大場館代表，分享他們的因應之道。第二場「未來的現場與數位演出浪潮」則邀請傑夫．可汗（Jeff Khan）、維爾薇．蘇特能（Caroline Barneaud）及卡洛琳．巴諾（Virve Sutinen）3位藝術總監擔任講者，從場館經營與製作巡演經理角度，分享對表演藝術產業及劇場未來的看法。在未能預知疫情如此長久、也無法得知何時終結的今天，透過兩場論壇中身處表演藝術產業前線的工作者，梳理彼此兩年來的思考與實踐，讓我們一同探索表演藝術的新天地。
