舞蹈

台灣當代舞作《布蘭詩歌》30周年經典重現 詩、歌、樂、舞震撼交響巨作

文字|張震洲
攝影|張震洲
官網限定報導  2022/09/15
劉鳳學的《布蘭詩歌》體現了卡爾・沃夫「完全劇場」的理念,成為其編舞生涯最令人讚嘆的代表作之一。
劉鳳學的《布蘭詩歌》體現了卡爾・沃夫「完全劇場」的理念,成為其編舞生涯最令人讚嘆的代表作之一。 (張震洲 攝)

首屆國家文藝獎得主、台灣第一位舞蹈博士,現年97歲的現代舞先驅劉鳳學最受歡迎的經典舞碼之一《布蘭詩歌》,歷經1992年轟動首演及2006年復刻重現,2022年新古典舞團《布蘭詩歌》攜手國立臺灣交響樂團、台中藝術家室內合唱團、臺灣體育運動大學舞蹈系、台中藝術家兒童合唱團及星光兒童少年合唱團,集結舞蹈、中世紀吟遊詩歌及磅礡樂章,將於9月16日至18日三度重返國家戲劇院,重現聽覺與心靈交融的震撼交響巨作。

新古典舞團 劉鳳學作品103號《布蘭詩歌》

2022/9/16-17  19:30  2022/9/18  14:30

台北  國家戲劇院

2022/10/1-2  14:30

高雄  衛武營國家藝術文化中心歌劇院

2022/11/19-20  14:30

臺中國家歌劇院大劇院

兩廳院藝術總監劉怡汝表示:「35年來,兩廳院見證了許多當代表演藝術重要作品,《布蘭詩歌》便是其中之一。劉鳳學身為舞蹈學者及教育家,引領新古典舞團累積百餘舞作。《布蘭詩歌》有機會再度回到國家戲劇院,歷經30年的淬鍊及新血加入,非常期待這次舞團,交響樂團及合唱團迸出的火花,為觀眾開啟不一樣的視野。」

《布蘭詩歌》同時也是新古典舞團藝術總監盧怡全迷上現代舞的啟蒙之作。從小學習民族舞蹈的他原本非常排斥現代舞,在看過此作首演後,從此愛上劉鳳學的作品,隨即加入舞團,跟著劉老師至今,並於2019年接任藝術總監。盧怡全表示:「這次復刻舞作,除了希望讓更多人認識劉鳳學的編創理念與精神,也期待遇見更多像我一樣,看過作品後開始喜歡上現代舞的人,打開眼界接受更多美好的事物。」

1992年在國家戲劇院首演的《布蘭詩歌》,結合舞團、樂團、合唱團等國內頂尖藝術家,為台灣表演藝術首部大型製作,超水準的表現,當年除了榮獲台灣舞蹈雜誌票選最欣賞舞作,更被譽為藝文界「不可能的任務」。距離首次演出30年,盧怡全分享復刻舞蹈時面對的困難,因演出資料年代久遠,能找到的只有發霉的錄影帶;為此,他還笑稱在排練時得時常求助錄影帶「錄老師」才有辦法進行。此外,如何融合不同年代版本的精華也是一大挑戰。今年除了邀請1992年與2006年的資深舞者協助指導排練,盧怡全本人也將擔任部分場次的表演者,與臺灣體育運動大學舞蹈系舞者共同演出。他強調:「如果只是照著以前的版本及方法,舞者會是沒有靈魂的。我們不會脫離原本劉老師的精神和動作設計,但將給予角色更多生命力的詮釋,賦予新靈魂,期待將進化版的《布蘭詩歌》呈現給觀眾。」

今年特別邀請衛武營藝術總監簡文彬擔任音樂指揮,曾於國內外多次指揮《布蘭詩歌》的他力求呈現最好的版本,除了攜手國立臺灣交響樂團、台中藝術家室內合唱團及台北場的獨唱家黃莉錦、王典、趙方豪之外,並將加入台中藝術家兒童合唱團及星光兒童少年合唱團。簡文彬表示:「今年是舞作演出30周年紀念,很榮幸擔任指揮,聯手來自中台灣的5支優秀的音樂與舞蹈團體及4位優秀的聲樂家,希望讓這部『世俗歌謠』更廣為人知,讓更多人認識這部作品帶來的感動與震撼。」