自從兩部大同小異的馬水龍《霸王虞姬》、許常惠《鄭成功》，老劇復辟的黃輔棠《西施》、陳能濟《瑤姬傳奇》之後，西式歌劇創作在台灣沈寂許久，和競相發表的新戲曲、音樂劇相比，有天壤之別。歌劇的推動，本身有技術面和文化面的疑義，個人先前本以為歌劇時代已經刻上墓誌銘，預言若無外力挹注，歌劇絕不可能自力在台灣復生。現在這個封印即將因《福爾摩沙信簡—黑鬚馬偕》而重啟，效應值得矚目期待。
從題材和製作來看，這部大型歌劇都是以國際規格做目標，兩廳院幾乎投入所有資源，無怪乎標榜為「兩廳院旗艦計畫」。在近年的文史溯源潮中，本劇題材不但跨過日據時代、前清時代，更首度涉足西方人「由西徂東」的歷史時潮。不論是出乎偉大的宗教情操，還是冒險家開疆拓土的豪情，東西文化在台灣碰撞接觸，確是精緻幽微的議題。本劇動員歐美亞洲上百位頂尖藝術家參與，由NSO執行長邱瑗擔任編劇、金希文作曲，施如芳填詞，德籍旅法的漢柏斯（Lukas Hemleb）任導演、簡文彬指揮國家交響樂團，以英語、閩南語發音演出，無疑是今年本土表演界的焦點，成果也會具有相當指標意義。
除此之外，我要特別推薦國家國樂團以廖瓊枝傳奇人生為題材製作的《凍水牡丹》，由這位七十四高齡的國寶藝術家現身說法，詮釋自己的人生和技藝。當然廖瓊枝很早就已受到肯定，我所關切的，是NCO用什麼高招來詮釋。據說使用了多媒體和聲光，要搞得很「後現代」。我覺得近年台國也好、市國也好，都不斷勇於對表演形式自我挑戰，且讓我們一同期待。
