7月中甫落幕的「世界劇場藝術節」（Theater der Welt）由「ITI德國國際劇場組織」（Internationales Theaterinstitut Deutschland）發起，自70年代後期開始，每3年舉辦一次，每次挑選一個德國境內城市舉行，邀請不同合作單位與策展人策劃，期望藉此激盪、發展出截然不同的劇場美學，同時汲取世界的養分。今年首次同時在法蘭克福、奧芬巴赫兩城舉辦，也是首次由非歐裔的策展人主持。來自日本的相馬千秋擔任本屆節目總監，她提出4項策展理念：一、「世界」應是複數的，建議以多元視角思考世界，近一步包容廣義上所有的人類、生物與非生物；二、提出「孵化主義」概念，來自於疫情期間，等待與未知的狀態，給予「空白」與「未知」新的空間與可能性；三、通過虛擬現實擴展劇場的可能，積極支持不受傳統戲劇觀念束縛的跨學科工作和藝術實驗；四、沿著地理上的河道而行，連結起兩個相鄰的主辦城市。
在常規的劇場演出外，應用藝術博物館被打造成「孵化艙」，3層樓建築展示了一系列互動式VR作品，而泰國影像藝術家阿比查邦（Apichatpong Weerasethakuls）的《與太陽的對話》影像裝置，則是另闢展區獨立展出。另台灣藝術家許哲瑜、戲劇構作陳佾均及文本寫作陳琬尹合作的《動物園假說》也由藝術節委託製作，於莫索頓藝術中心（Künstlerhaus Mousonturm）呈現。
由各大媒體劇評可以看出，本屆節目中，前衛的亞洲藝術家作品、新移民世代跨文化的混合美學，甚或挑釁的極端美學，的確挑戰傳統德語區觀眾的觀戲經驗。
下一屆2026年世界劇場藝術節將在德國薩克森邦第3大城開姆尼茨（Chemnitz）舉辦，該城也獲選為2025年歐洲文化之都，將由開姆尼茨市立劇院、布魯塞爾The Festival Academy及歐洲文化之都主辦單位聯合策畫，回歸到歐洲文化脈絡的思維，可預見3年後又會是一次截然不同藝術觀點的排列組合。
